久别·重逢

缺点可能是套路化了，一开始就重逢，一重逢就死人了，这个故事的展开真是没预料到，其实前一个小时感觉都还挺不错的，无论是摄影、构图、用光都挺不错的，特别适合大银幕观看。

这样的电影基本上就是一个日式纯爱故事的香港版，但后半段的穿越和奇幻元素插入以后就有些不太行了，主要是故事的逻辑出现问题了，有点莫名其妙的走向，最后的结局让人有点不懂，是另一个平行世界吗？

主创们是有能力将这样一个故事浓缩成一首散文诗的能力的，但做得不好。

某种程度上看，这部电影就是一首散文诗，自己与自己和解的散文。

淡淡的忧伤，遗憾的是戏里的重头戏的歌太简单了，缺少动人的旋律，直击心灵的韵味。

确实有点像《不能说的秘密》，但是这部电影整体质量还是不如歌手周杰伦完票性质的大银幕处女作的质量。

当然，硬说优点也是有的。

这样的节奏和情绪做得不错，剧情在前面淡淡地铺垫，铺到最后有几处感人的点的。

治愈系的小清新文艺片，故事讲述了青春时代的美好，也有中年后的遗憾，疗愈，和解更有时空穿越的玄幻意境！

画面唯美，配乐动听！

剧情围绕郑伊健《我的歌》展开，用时空穿插的叙事方式将故事娓娓道来，故事很简单，但演员将角色刻画的细腻深刻，真的很感动，很治愈！

这个电影的创作团队也真的很用心，每一帧画面都美出天际，音乐才子陈光荣亲自打造的配乐不仅好听，更贴合剧情，让整个电影得到升华！

郑伊健的表演脱掉了靓仔的标签，将一个失意落寞颓废的中年音乐人演绎的淋漓尽致，禁不住让人泪目！

许恩怡很漂亮很灵动，将剧中的灵魂人物青春活泼完美存现，陈卓贤的校园风也表演的很生动，总之这部剧的每一个环节都做的很好，是香港难得出现的一部佳作，好电影不容错过！

抱住我係嚟睇一出青春校园破镜重圆爱情剧点解会攞金像奖嘅心情，结果就係完全出乎我意料嘅好睇，几乎喊咗大半套戏，平复完心情出影院攞poster工作人员：我就话明明仲有一个。

剧情平稳而不拖沓，有反转位有惊喜位，每一处配乐都恰到好处、好听。

当我睇到Summer望住苏升华弹琴个背影，嗰种好心up嘅感觉令我忽然反应过嚟，唔通今铺又玩940920？

果然…不得不说许恩怡每一场喊戏，我都睇到忍唔住跟著喊。

仲有一个位係我而家脑内重温返醒起嘅，就係佢哋荡千秋，苏突然叫“夏文萱”，有闪过一瞬间嘅惊喜，“有冇人话你好似你阿妈”，跟返后面夏文萱好失望质问苏係唔係唔记得咗佢，再回想返千秋嗰一个眼神其实都同样带著失落。

喺睇戏前一日我有开始听《久别重逢》，好惊喜原来係郑伊健Ian合唱，睇戏中间嗰阵就会忍唔住开始谂：欸？

所以佢哋会一齐唱呢首歌嘅机缘係乜嘢？

答案点知又真係有。

原来都係一出讲梦想讲初心嘅戏。

距离睇完电影过去一个钟，依然喺巴士上喊到眼泪止唔住，可能係耳机里播住《久别重逢》太好听，可能係睇咗一套好睇嘅电影太难得，可能係谂返起伊面呢个中佬真係好靓仔，就係好想喊…希望有更多嘅人可以睇到《久别·重逢》。

上篇文章介绍了郑伊健的新作《久别·重逢》，主要是从两性心理这个角度去谈的。

（郑伊健回归之作：两性心理学典范）要我说，从“电影”的角度讲，它就是郑伊健迄今为止最好的电影，虽然内地票房只有可怜巴巴的100多万（香港则有1000多万并荣获金像奖七项提名）。

而郑伊健也贡献了他从影以来的最佳表演：细腻、准确、动人。

我不知道金像奖为何没给他影帝提名，这绝对是个错误。

（《九龙冰室》当年还为郑伊健带来金马影帝的提名）

《九龙冰室》前天的文章较长，今天我将花较少篇幅来“怀旧”。

因为《久别·重逢》除了电影本身，还给我凭添了些额外的感慨：郑伊健在片中饰演的是个落魄潦倒、已经过气的音乐家：一个不想活又不会爱的男人（当然影片最后，在夏文萱的帮助下，郑伊健学会了去爱，内心得到了救赎）——这对他来说，绝对是最“颠覆形象”的一次。

因为曾几何时，他可是最帅最阳光、最会爱的那个人。

郑伊健与黎姿在80后影迷的记忆中，郑伊健是仅次于甚至不亚于四大天王的“情圣”，这主要来自他在银幕中的形象。

银幕里，他是唱着《甘心替代你》将身中数枪、奄奄一息的“小结巴”轻搂怀中，无声啜泣的男人；

《古惑仔3只手遮天》他是丰神俊朗、内心温柔，与“不哭死神”步惊云截然不同的聂风，面对背叛他又即将逝去的孔慈，只是强忍悲痛询问她：“你有没有爱过我”；

《风云雄霸天下》他是“命犯天煞孤星”的华英雄，因妻子洁瑜的死而彻悟，为了不再连累一双子女，主动销声匿迹、隐姓埋名。

《中华英雄》他还是《蜀山传》中的玄天宗，眼看师父+爱人孤月大师（张柏芝）的脸像瓷娃娃一般逐片破碎，他的心也跟着一并碎去。

哪怕到了2010年的《飞砂风中转》，郑伊健虽然不再去爱，但依然“自爱”——他否定的只是“古惑仔”式的烂人生，不像《久别·重逢》一上来就否定整个人生。

《飞砂风中转》总之，郑伊健的过往角色深情、内敛、勇毅、重责任、有担当，守诺言，加上其长发飘飘、帅气逼人的形象，演的又多是漫画英雄和武侠电影，这让他成为无数人心中的偶像。

再看银幕之外：年龄稍长的观众应该还记得“双琪夺面”这个八卦，我对孰是孰非压根不在意，因为感情这个东西，没人说得清。

我只知道：梁咏琪和邵美琪，可都不是一般的女人。

当年邵美琪被指堕胎而消瘦，郑伊健驳斥到：“如果找话题可以说我卖白粉、赌博什么都行，但我最恨人乱写我女朋友。

”——能当众说出这种话的男人很难不让人爱。

可惜两人聚少离多，嫌隙渐生。

当这段持续七年的感情无疾而终时，郑伊健将4000万港币的地产赠与了邵美琪（这年头，对女人来说，这点太重要了......）而认同“缘分已尽”的邵美琪虽然伤心，但对郑伊健也并无更多怨言。

郑伊健与邵美琪对这类事情，我的意见一贯是：爱情中不论男女，“变心”是可以的。

关键是“变心”之后你的行为和你怎么评价你的前任。

如果摊上那种能把前任贬的一无是处的人，赶紧远离。

2013年，当郑伊健终于选择蒙嘉慧作为自己的终身伴侣时，邵美琪和梁咏琪都第一时间为其送上祝福——做男人做到这个份儿上，夫复何求。

郑伊健与梁咏琪这个人，女生喜欢、男生羡慕，“男女通吃”的结果就是提起上世纪末、本世纪初最红的华语男星，郑伊健的名字当仁不让。

我曾经就很喜欢他。

试问：哪个青春期男生没看过《古惑仔》，又有哪个男生不希望自己像郑伊健一样“酷”、一样招女孩儿喜欢呢？

当然，如今回头看，那都是些小孩子的想法......

这么多年过去了。

曾经的“漫画脸”终于熬成了年近六旬的大叔。

而曾经的少男少女，也都人到中年。

看《久别·重逢》前，单凭剧情简介，我就猜到这片的大概方向和“路数”，但我没想到它这么“狠”：一上来就是两个“半死不活”的人。

第一个镜头就是病床上一脸颓废、目光涣散的郑伊健跟医生摊牌：“随便吧。

”记忆中的“英雄”表示：如今他不想活了——那可是曾唱出“英雄路远掌声近，莫问苍生问星辰”的人；他关心的应该是“平地一声惹风云，谁是结局谁是因”；问的是“门外雪，各自扫，难道会更好？

”；叹的是“人未老，爱易老，离别却太早”......

就这么个银幕内神一样的男人，如今却在银幕内不想活了。

这真令人唏嘘。

当然，你也不要误会，《久别·重逢》是一部很治愈的电影。

它并不消极，它的真正主题是：人要如何在漫长时光中完成自我救赎。

我只是说郑伊健此番饰演的这个角色，与他过往“情比金坚、一往无前”的英雄气概相比，差距大了去了。

本片中，你能看到这个男人最脆弱，甚至最自私的一面。

大概，这就是人生吧。

花有重开日，人无再少年。

57岁已然过气，已然“无人问津”的郑伊健（恰与他的角色、这部电影的票房相同）用这部电影告诉你：纵使青春不再，还是要在寻常生活中发现惊喜、试着去重拾那颗少年心。

就像如今回头重看《风云雄霸天下》、《中华英雄》这类风靡一时的电脑特效“武侠”大片，你会发现一件事：它们“幼稚”是“幼稚”了点，但有两点，如今的电影做不到。

一是流畅的叙事，节奏感非常好。

这个取决于一个剧组是否把要说的事情全盘考虑清楚了。

也不知道从什么时候开始，“讲好一个故事”都成了对一部电影的期待。

你说一年到头不讲故事的真·文艺片又没几部，对不对？

二是演员的情感投入度和真诚度。

要知道：不论《风云》、《中华英雄》还是《古惑仔》，这都是漫画。

漫画世界相较真实世界，等于是要再创个新世界出来——这是很难的。

打造一个正邪分明、简单热血、对人性高度简化和提纯的超现实世界并让人信服，其实很难。

但郑伊健、郭富城、杨恭如、千叶真一......这些人就是有能耐让你相信这个世界、相信片中人物流露的情感。

哪怕它是“不现实的”、幼稚的——那么“假”的人物，他们演来就像真的；而如今很多“现实题材”，演员的表现就是假、就是在装腔作势。

就像以下《风云》中这三场戏，我压根不相信现在有人能做出来，他们大概一看剧本就会想：“这什么鬼......”

这不全是演员的问题。

也跟前互联时代的人心单纯和移动互联时代的专业度下降和注意力稀缺有关。

就比如《风云》中杨恭如这个角色，如今的演员没法演：她首先会质疑这个角色是不是“绿茶婊”，内心先给出一个道德评判（那还怎么演？

），觉得这个人既喜欢风师兄，又喜欢云师兄，实在太傻、太不符合女性主义了......但这么想是不对的。

孔慈是个深闺中长大的小女孩，她就分不清“爱”、“欲望”和“着迷”的区别。

就像她爱收集各种各样的彩色石头，她对“风云”都产生爱慕心理，恰恰证明她的单纯可爱，毫无心机。

如今的演员做不到是因为他们的思想太“成熟”、思维太“发散”：二十几岁的女演员根本演不了小女孩；而三十几岁的男演员更演不了漫画中的英雄。

那样单纯的“超现实”——童年时代过掉了。

我今天看完新片《久别·重逢》，想起王家卫的电影里说过：“世间所有的相遇，都是久别重逢。

”郑伊健、陈卓贤领衔主演的《久别·重逢》让我久久无法释怀，这部爱情奇幻片打破传统叙事思路，通过不同时空的交叉重叠，让一对情侣穿越时空遇见曾经的自己。

人到中年，事业生活两不顺，他们看到曾经阳光快乐无畏的少年时代，能否重新激起生活的信心？

音乐是《久别·重逢》的重要元素，主人公苏升华是一名音乐创作人，他在每个阶段创作的音乐作品，流露出他的内心声音。

郑伊健作为一名歌手，在片中弹唱自如，他的歌声中唱出了角色对生活感受、对恋人的不舍。

我在这部电影里看到了一位演技纯熟的郑伊健，他不再是过去黑帮片中的青年大佬，他在《久别·重逢》中呈现出角色的复杂、深沉。

郑伊健依旧很帅，但帅出了内涵。

《久别·重逢》以清新自然的格调、构思奇妙的故事营造出优美的叙事氛围，是一部有诚意且有创意的港产电影，我很庆幸在影院中欣赏了它。

《久别 重逢》，一部一言难尽的电影。

所有的亮点，都留在了学生时代。

在那一段，尽管故事老套，少年版男女主演也称不上俊男靓女，但那种青春懵懂，看得人不由自主地嘴角上扬！

余下的糟点，都放到了现世中，比如，中年时代的男主与女主，外形上很违和，看起来并不似同学（离场后搜索得知：男演员，出生于1967年；女演员，出生于1994年，隔代了！

）；再比如，比起拍青年人逐梦，中年人的逐梦更难拍，也更容易不讨喜，前有沈腾《飞驰人生2》，后有贾玲的高票房电影《热辣滚烫》，颓废的环节，每每看得人想逃，但喜剧明星掺杂笑料在其中，观众也能坐得住，而此片的男主，就年龄而言，与沈、贾二位相比，几乎已经不能称之为中年了，难道香港找不出40多岁的真中年么？

然后，里面的英文歌不错（属于可以加歌单的那种），自创的粤语歌可以听，收尾的粤语歌并不悦耳。

另外，电影演员，形象真的很重要，毕竟大银幕上，什么都看得很明显。

年纪大一点也不是很要紧，有绅士风度的老头，身材面容保养到位的中年男士，来就来这种吧🙏

比較認真地更一下 22/12/24 @gala placehellosss還是無腦打個五星 蘇昇華很大部分和本人有很貼合的相似部分和經歷 實在是很滿足這部分的imagination…（落淚了😢作為粉絲來說很喜歡少年時最開始以為這個只是部普通戀愛片 沒想到涉及心理層面的元素也很多（還這麼純愛）尋找自我/與自己和解是個很大的topic 不知道從哪個段落開始也慢慢看哭了 因為自己也是個瓶頸中的藝術從業者….其實整部電影沒有講多少故事，但還是很感人。

女主很可愛，日本鄉下也很美麗，看完好想去長洲玩。

看其他人的評論說男主幼時和中年時的唱歌難聽程度差別太大才是最恐怖的，笑···其實當時在看的時候也有點這麼覺得，只不過是因為還在感動中就忽略了這樣的點233btw才想起來ian的玩偶系列曲mv 完全可以當成電影前傳或者衍生腦補來看耶看有人問電影裡摩達太陽曲子名叫什麼 是這個⬇️

又是一部预告片就已经很打动到我的电影，我推荐朋友一起看的时候，我说这是一部爱情、文艺、奇幻电影。

当时居然没想起来小清新这个词，其实最合适的还是小清新。

港片里还有类似的小清新的有《为你钟情》、《时光倒流的话》。

这部戏，我认为7.8分，为久别再见的伊面，可以再加0.2分，凑成8分。

1，我最喜欢的是奇幻设定因为看过预告片，也一下子看懂电影中的伏笔，比如女主那句我见过长大后的你。

所以我不费力发现了所谓的女儿，就是女主本人。

编剧的能力当然不止于此，看到结尾部分时候，我又开始想一个不属于我的问题，接下来要怎么演下去。

没想到编剧出的是双重穿越大法，伊面又穿越去了女主年轻时候的年份。

伊面看到四个年轻人在海边开心玩耍的画面，是我近几年看到的奇幻片设定最佳。

伊面临走之际问了一句，难道真的没有其他办法了吗？

女主答应会尽量试试其他的方法。

在另一个未来，女主没有选择去做手术，奇迹般的活了下来。

虽然很理想化，但是我很喜欢这种设定，治愈了好大一部分观众。

2，伊面的大叔魅力

有几个镜头，还是发现郑伊健帅的那么出众；当然也有更多的镜头，发现伊面是真的老了。

是啊，我之所以跟那位友人去电影院看这部戏，有一半以上的理由是为了在大银幕上看看郑伊健。

小银幕或手机或ipad上不知道看过多少遍。

看了一半左右，脑海里不禁想到水木年华的《一生有你》的歌词。

伊面我认为这次的演技很不错，第一次听到假扮女儿的女主弹起熟悉的那首曲子时，伊面一下眼睛就红了，很打动人。

说到这里，有一个细节，我要大大的赞一下主创人员，伊面跟年轻女演员没有吻戏，非常好的一个坚持！

难得见伊面饰演一个被抑郁症折磨的颓废大叔（衣品还是很出众），很有新鲜感。

伊面本来就是歌手，演音乐圈的人也不算跨界。

唯一想吐槽的一个小点是，伊面没想到还是那么懒，弹钢琴没有一个全景镜头，你看看隔壁伟仔是怎么拍摄弹钢琴的戏份的。

3，女主许恩怡我已经过了无限buy这种灵动少女的年纪，我甚至认为开头有几场戏，女主扮可爱有点刻意。

但后面有一场情绪爆发戏着实是惊艳到我了。

他们那次去喝酒，趁着醉女主去弹唱了他们俩的那首歌。

深情看着男主：你难道还没有发现我就是夏文煊吗？

听得让人怜爱顿生。

前面还有一幕也演的很好，他们第一次来酒吧，女主弹了那首歌的上半首，伊面犹豫了很久去弹了下半首。

女主看伊面的那个表情，藏不住的爱意和欣赏（欣慰）。

年纪大了以后，我跟另一位友人的共鸣位很不同。

另一位友人的共鸣位是年轻时错过的女孩，说实话这次这部戏里面的爱情部分，没有很打动我。

真正让我第一次起鸡皮疙瘩的场景是，男主和女主报名歌手迟到以后，男主鼓起勇气在大庭广众之下，不管不顾的激情solo自己的音乐，我还是那么容易被年轻人的power感动到。

许恩怡是大美女柏安妮的女儿，可造之材！

4，原声音乐大赞小清新电影，除了演员，画面和音乐都非常重要。

这部戏夸张一点说，画面和音乐比演员还要更好。

我喜欢全片一首一首的配乐，都很贴剧情。

有两处原声音乐惊艳位：一次是女主第一次穿越，突然出现到医院。

还有一次是伊面第一次穿越，这里的音乐配的很带感。

就我个人情感体验来说，我认为可以和《星际穿越》的最后神级配乐起到一样的推动剧情的效果。

5，港片不死！

正是每年港片有这样一部又一部让观众看了觉得很舒服的电影的存在，我始终对香港电影的未来是有信心的，低谷不可怕，只要创作者有心，作为观众都是能感受到的。

时间不会亏待每一部好电影。

《久別重逢》有男神鄭伊健啊！

好多年無見佢作品了！

仲有美女Ceci蔡思韻。

戲中的look，搞到我有鄭秀文的錯覺[笑哭R]Ian陳卓賢表現不錯。

許恩怡的表現，我覺得一般。

有d位的微表情有點over（純個人觀感，不喜勿噴）成出戲色調好有日式清新明快的感覺，但卻訴說著人生瓶頸、遺憾的“破事”[皱眉R]最後仲系忍唔住要用紙巾如果人生都可以好似片中甘，就可以少好多遺憾，就好了影片質量不俗！

但字幕的轉譯質量令人覺得詫異及難受:廣東話裏，“婆婆”的意思是媽媽的媽媽，但字幕寫“奶奶”（“奶奶”係廣東話裏是丈夫的媽媽的意思）；“嬲”是生氣的意思，不一定罵人，可字幕寫“罵人”[失望R]私以為，台詞對白理應翻譯轉譯準確。

係沒有特別特定的粵語俗語俚語的情況下，這兩處轉譯錯誤顯得不專業，也不理解！

今天上映的香港电影《久别·重逢》的第一个镜头，竟然是郑伊健右眼的超级大特写。

这含金量，懂的都懂。

导演梁礼彦巧妙地使用了一人分饰二角，通过双线叙事串联起少年与中年两段人生，在现实主义的底色里融入了奇幻体感，让“久别”与“重逢”都不再局限于物理时空，而是升华为与过去和解、为未来赋能。

影片细腻的笔触与治愈的底色，在白色情人节为观众献上一份关于爱、成长、救赎的深情答卷。

郑伊健时隔七年回归大银幕，其间甚至连内地的综艺和晚会都没怎么上过。

这七年，把喜欢他的影迷和歌迷等得好苦。

褪去“古惑仔”的外壳，以颓废音乐人苏升华的形象展现中年人的脆弱与坚韧，郑伊健克制的演技将迷茫与觉醒的层次感刻画得入木三分。

00后许恩怡是最为灵动的香港新生代演员之一。

她的这份灵动，成为了影片中时代变换中的不变初心，是最好的“药引子”。

日本四国与香港长洲的唯美取景，搭配陈光荣操刀的动人旋律，将观众带入一场视听交织的治愈之旅。

金像奖的七项提名，进一步印证了本片的艺术价值。