浊流之争

个人主观评分：6.5推荐指数：★★★☆☆优点顶级视效：IMAX画幅震撼，赤发鬼、烛龙飞升等场景展现东方奇幻美学新高度动作出彩：打戏密集精彩，辛芷蕾黄金甲打戏又飒又帅设定新颖：双向穿越概念拓展世界观，现实与异世界交织形成视觉冲突，与当下流行的“穿书”网文题材契合表演亮点：演技在线，邓超反派层次丰富，饰演的赤发鬼阴险中带着“贱萌”，贡献了大部分笑点缺点叙事拖沓：剧情节奏失衡，前期铺垫冗长，文戏生硬虎头蛇尾：现实与小说世界切换生硬，大决战原以为会有大战，结果正义方碾压，最后还是嘴遁胜利，赤发鬼自杀落海，虽然明显是为续作伏笔，但是刻画略显虎头蛇尾受众局限：影片与前作关联较多，加上与前作间隔较长，没看过前作的观众可能理解困难完成度不一：特效前后期质量参差，特别是某手机广告植入生硬推荐人群IMAX与特效爱好者奇幻题材年轻观众主演演员粉丝对剧情要求不高的娱乐向观众一句话总结：视觉惊艳，叙事遗憾，一部合格的爆米花续作。

国庆朋友约出来看电影，但对于看什么起了分歧。

现在要选一部电影太难了，要避的坑太多。

朋友说：“那就看《刺杀小说家2》吧，路阳至少发挥稳定，不会摆烂。

”确实，路阳算是某种程度的品质保障。

他的电影，不管是从《绣春刀》系列到《刺杀小说家》系列，不管是武侠还是奇幻，都做得很不错。

否则很难想象一个导演的作品能拍成系列、还有“售后”，至少不是干一票就想跑。

而且他合作过的演员也都愿意再跟他合作。

看完从电影院走出来，我想说——啊，是超出我对路阳预期的电影。

可以说它幽默、深沉、浪漫、天马行空、诡谲……甚至有些中二。

或者说，这是路阳2.0版本的电影。

1.0版本，大概就是《绣春刀》系列冷兵器打斗，拳拳到肉，刀刀见血，用一种质朴很实诚的方式讲故事。

算是路阳手艺人的一面。

《刺杀小说家1》是1.5版本，融入了奇幻元素，故事也轻盈了很多。

但似乎在特效与叙事的平衡还需要再掌握一下。

那么《刺杀小说家2》就是全新进化的2.0版本。

既保留了严肃、沉重的部分，与此同时它又是轻盈的。

它是电影，但同时吸收了游戏和小说的优点。

简而言之：它在用一种很新奇的方式严肃。

只要你放松，跟随这部电影，走到最后你会被它感动。

全片我最喜欢的片段是邓超用头发吃人的那一段，看得我起了一身鸡皮疙瘩。

作为武侠片爱好者，各种打斗方式见得多，如果让我排序，第一位永远是冷兵器打斗——真刀真枪，真人真打。

我对路阳的好感就是从《绣春刀》的武打建立起来的。

进阶要求是要有超出我想象力的武器和情绪刺激——《刺杀小说家2》里赤发鬼用头发吃人，据说灵感来自食虫草，有点意思。

场面也颇具仪式感，人不动，上百万根红发像天蚕丝一样把对手包裹起来，慢慢消化、吸收……这种杀人（或者说进食）的方式还真没见过，汉尼拔也得拿把刀叉啊。

这应该是视效大片的意义之一了——去电影院看完全没见过的东西。

《刺杀小说家2》也让我看到了许久未见的作为演员的邓超。

他毕竟是话剧演员出身，台词底子很好，他演的赤发鬼不再是单一的反派符号，是有着凶残、贪嗔痴于一体的立体形象。

PS：里面有个独眼怪，是郭京飞配音的，配得也特别好。

看这样的表演，才会觉得表演真的是门手艺，不是谁都可以做的。

还有一位同行的朋友，完全不了解路阳、也没有看过《绣春刀》和《刺杀小说家1》，但她是辛芷蕾爱好者。

她讲了一段八卦，当年辛芷蕾因为和经纪人纠纷一度无戏可拍，路阳在《绣春刀2》力排众议用了她，然后王家卫看了《绣春刀2》又记住了她拿刀的眼神，找她演李李……我们都很唏嘘，只能说人还是要积极，不知道现在哪件小事就撬动了命运的齿轮。

（对了，电影里辛芷蕾驾着一艘巨大的火龙船腾云驾雾而来，龙脸从云雾里显现出来，带着纸质的透光质感，在IMAX上效果非常好。

如果有条件的话，建议看IMAX。

）从电影院出来，我琢磨这个电影哪里都还不错。

特效很好，演员演得也很好。

但这个主题和路阳从《绣春刀》起的主题就相同，甚至可以说是路阳电影的母题——人能不能对抗既定的命运。

答案显然：人当然可以反抗既定的命运，而且在电影里人必须可以反抗既定的命运。

因为现实生活中，我们见到太多臣服于自己命运的人，其中包括我自己，为了一点安全感，或者一点小恐惧轻言放弃。

我花钱来电影院，当然要造梦，要看主角克服困难反抗命运。

可是这个主题值得再用一整部电影来讲吗？

朋友说，你想过没有，这次想要反抗命运的是反派。

正派做所有的事都是理所当然的，反派呢？

反派也是人啊。

我觉得他这个说法很有意思。

很多正邪对立的经典电影，但凡想要反抗既定命运的反派都是青史留名了，譬如蝙蝠侠和小丑。

经典反派会让电影再上一个台阶。

因为它让电影变得更加复杂。

这次邓超演的是一个大反派。

一个大反派到底能不能说“我命由我不由神”？

如果能，人要反抗的命运不仅是别人加诸的，还包括自己。

且不论完成度好坏，至少这个命题被抛出来就是一种创新。

把故事从“小人物的抗争”上升到了更广泛的层面：人反抗的命运到底是什么？

像路阳这个级别的导演，完全可以拍一部花里胡哨的电影，最后上点“人能对抗命运”的普世价值，打一张安全牌。

相信票房也会不错。

但他拿出了超越普通类型片所需的内核：质疑神，质疑反抗，甚至质疑命运。

创作者没有讨好任何人，只是如实呈现自己认为对的东西。

不预设观众是傻子，而是可以交流的；不傲慢也不谄媚，这就是“把观众当人看”。

总之，路阳这次又为自己的电影信用多攒了一笔——打着强烈个人印记的电影，一部有着偏执与选择的电影，一部愿意真诚地面对观众，讨论自己关心的问题的电影。

陆阳可以很用心的花时间一点一点扣动作和特效的细节，却没有天赋讲好一个故事，特别是一个脑洞大开的故事。

电影的优点很多，动作、特效，演员的演技、和突如其来的脑洞……但缺点只有一个，陆阳无法讲述一个能让我带入的故事。

电影前期两条线并行，但小说线的悬浮感总是挥之不去，他们的台词和行为，让我不相信小说里的人物是有自己生命力的角色，我完全无法共情，这就导致最后突破次元壁时，两位主角面对面时，我完全没有感受到导演想要表现的震撼感和宿命感。

而现实线，理解剧情需要推进，但主角面对的困境有些太儿戏了，现实和小说人物命运的对照，按理说应该拍的很有逼格，每一次转场应该让我出现鸡皮疙瘩，可惜陆阳没有做到。

直到后段，次元壁的打破，故事开始变得有趣起来，人物也开始鲜活起来，但总让我有种隔靴搔痒的感觉，本该爽起来的剧情，因为各种原因戛然而止。

赤发鬼的财富中心，本该是这部电影一个让人印象深刻的点，可除了挂条幅放烟花以及有些生硬的演讲，我感受不到其他更有意思的镜头，可惜了那座楼的特效。

主角团的群穿，本该是电影的另一个爽点，可以只有草草的几个镜头，失望，太失望了。

电影着重于路空文的成长曲线和心理变化，可讲述的方式着实有些无聊以及老套，反倒不如以赤发鬼的角度出发，说不定这个故事反倒会变得更有新意更有趣起来。

总的来说，这个故事是有潜力可以拍的很有趣的，但可惜陆阳没有做到，他已经做到了他能做到的极限，包括做好看的特效，好看的打戏，以及讲一个相对完整的故事，至于故事能不能让各位看官满意，那就因人而异了，但至少在我这里，不行。

电影延续了第一部，第一部的小说家，大叔，还有大叔的女儿（小橘子）几个人搭伙过日子，但是小说家的小说被 蝉抢走，蝉夺走了小说家的一切并且抹黑 小说家，就这样过去了六年。

而现在，小说家还总是出现幻觉，认为自己看到了第一部里的赤发鬼，并且还时不时做梦穿越到自己的小说世界里。

这个时候，蝉来找小说家合作 续写 小说，为了名利，小说家就同意了合作，但是蝉却强行殴打并抢走了小说家的 电脑去拷贝小说，然后再一次污蔑小说家。

在这个情况下，小说家心态出现变化，给了自己的小说主角【斩魔刀】一个坏结局，斩魔刀和赤发鬼 合作来到小说中能到达现实世界的交界处，在小说家情绪出现极端变化的时候，斩魔刀打开了来到小说家世界的穿越之门。

就这样斩魔刀和赤发鬼都来到了现实中。

结局也是很普通的欢喜结局，赤发鬼通过吞噬别人获得别人的力量，回到了小说世界想统一世界，但是他吞噬的人都会来到异度空间，结果又在小说家和斩魔刀的合作下，成功打开了传送门，把所有被吞噬的几个能打的NPC都传送到了小说世界里，然后击败了赤发鬼。

结尾还想做第三部，小说家的电脑上自动出现了文字，给第三部留下伏笔。

---和第一部相比，这一部的故事截然不同，更像是番茄小说拍成了合家欢爆米花电影（除了小说世界的大叔死掉了之外），当然如果对电影要求比较高的话 确实会觉得它是一部烂片。

第一部的节奏和故事更压抑一点，第二部则像是特效还行的网剧拼凑在一起组成了几个小时的大电影，最后那段大家来回穿越看着很搞笑但其实也有点像导演他们没辙了 ，给人一种抱着破罐子破摔的感觉 开始放飞自我。

包含人工智能生成内容 本文版权归作者 恐怖戏弄大师 所有，任何形式转载请联系作者。

承认特效非常好。

可以给两星。

但是，剧情极端无聊是极端。

主创团队到底吃了多少个今敏，能换个人薅创意吗？

以下全是剧透。

剧透。

剧透。

路空文六年前的小说《弑神》被一个资本的流量工作室“蝉“抄袭。

路空文名声尽毁，只能和朋友关宁、小桔子在烧烤店为生。

他想要写一个新的故事。

“蝉”过了六年，毫无才华的他直播带货带不动了，于是主动在社交媒体承认抄袭，并邀请和路空文合作继续写《弑神2》。

在《弑神1》的设定中，有云中城五子，分别是久天、赤发鬼、入云龙、霹雳火、行者。

久天是男主角——少年空文的父亲。

赤发鬼吞噬了久天，夺取了他的触碰感知的技能，与后三者敌对。

入云龙、霹雳火、行者三人的技能分别是复活，刀枪不入，隐身术。

而他们每个人都想做云中城的掌权人。

路空文做了个梦，梦见自己闯入了云中城、看见三个大佬和空文对峙，还用手机拍了下来。

此时、赤发鬼复活了。

重新来到云中城，发现路空文。

路空文梦醒，手机遗落在梦里的云中城。

而赤发鬼拿到了手机，以这个手机是“神器”为由，剧透给了空文，结局是大家都要死。

唯一的生路就是空文与赤发鬼合作，去找到这个创世神，并杀了他。

所有百姓才能活。

因为蝉的抄袭道歉上了热搜，路空文的名誉回归，他依旧保持着创作小说的热情，开始和蝉合作了。

《弑神2》在网络连载，热度惊人。

在小说世界里，所有人都不理解空文和赤发鬼为什么合作。

入云龙，霹雳火，行者，一一阻止赤发鬼去找神域。

却被他吞噬。

赤发鬼汲取了他们的力量。

最后，连空文的伙伴小桔子和铜虎都死了，黑鬼也变成了一个小莴笋。

空文终于找到了结界所在地。

突破了结界来到了路空文的地球世界。

路空文带着他游历了地球，感受了新的科技力量，他感谢路空文创造了自己，希望路空文把所有人复活。

结果赤发鬼也追到了地球，抢了别人的奶茶🧋还有人误以为他在cosplay。

赤发鬼的目的就是杀了把自己写死的路空文。

结果空文发现了赤发鬼的目的。

仗着自己和路空文长得一模一样，让赤发鬼吞了自己。

路空文发现了自己的主角为自己而死这一个荒诞的结局。

而蝉也希望结局是赤发鬼这个反派获胜。

他又发布了一个视频，说当初承认抄袭是因为路空文揍他，自己被迫的。

路空文的名声再次扫地。

路空文在现实遭受压迫，无奈之举，还要去小说世界救空文。

他去了。

他的武器是——iPad。

写文字就能马上成就现实。

《刺杀1》的加特林没有，这一次天降雷罚就可以有。

他一直用ipad写赤发鬼被雷劈，但赤发鬼力量强大依旧无法劈死。

他激活自己和空文的一个联动力量，把空文从被吞噬的困境中救出来。

大家一起打败赤发鬼。

哈哈哈哈到底是什么让我坚持了134分钟。

我想大概是气得吧。

（中）-完美世界影城（北京五道口店）-后半场开始我脑子里只有两个字——胡闹。

如果时代少年团等等情节是导演故意设置的喜剧桥段，那我宣布导演很厉害了，时不时我就会发笑。

他们越燃我越觉得滑稽，尤其是最后那个像什么游戏英雄亮相，正面人物排成一排走向赤发，真的忍不住。

厅里好多人都是这样，人无语的时候真的会笑。

邓超的喜剧效果更是，跟电影和赤发鬼人设不太搭，跑男邓超时不时就夺舍赤发鬼。

丁程鑫这个演技生硬得很明显，可能对这个角色来说够用了吧，但是很清楚能感受到他是在演戏，且没用什么力气，没有一点细节的。

可能也是因为卡司太强了，影帝影后扎堆。

说到这就觉得好浪费，除了两个主角其他角色写得也太无趣了，npc式人物。

严格来说只有董子健演好了，空文的眼里是有正气和英气的，路空文就是颓气和俗气。

但是张震出现的时候好像才出现了唯一的电影时刻，真正的电影演员就是这样的啊，光气质就能立住，整个电影质感都被提起来了，哪怕他原声还有些台湾腔，但是气息情感全都是对的。

胡闹还体现在剧情走向上，毫无意义的桥段太多又太冗长，我一直提着一口气想看到震撼人心的高潮，一丁点新意也好，结果就这么穿来穿去，突然在“财富大厦”的倒塌中结束了。

所有人物都那么刻板，就一个主要矛盾从头到尾啊。

但是我转念一想，《弑神》本身充其量也就是三流小说吧，这一切难道都是遵从了这一设定？

但是以书中世界为核心的话这电影有点太肤浅了，以现实世界为核心的话，蝉和那个什么公司的事就不管了吗，路空文就这样莫名其妙拯救了自己了？

也有松一口气的一点，没把黑甲给写死，一般来说这种宠物都是负责刺激泪腺的，郭京飞老师的“小强”气质通过声带传播了大概哈哈哈。

还有该说不说，打戏很到位，都是下苦功夫了大家，动作很好看。

文作者风绮，首发于公众号【风绮片场】今天顶着下午3点的大太阳，跑去影院看了《刺杀小说家2》。

诺大的放映厅，仅5个观众。

但是，只需要看前20分钟，就能确认：观赏这部影片，绝对值回票价。

我没有看过第一部，原本担忧故事背景衔接不上，影响我理解剧情。

事实证明，这部续集的剧情线足够独立、完整，新观众完全可以直接入场！

这部影片最打动我的一个点，无论你是神，还是人，到了一定的阶段，都无法逃脱心灵深处的三连叩问：“我究竟是什么样的人？

我的力量能否掌握在我自己的手里？

我能否改变自己的命运？

小说家路空文在他创作的小说《弑神》里，是无所不能的神；但在现实生活中，他却是个彻底的loser，贫穷潦倒，作品扑街，被剽窃后翻红，却没得到一毛钱利益，还惹来一身麻烦。

赤发鬼，小说《弑神》中的大反派，曾与路空文的爸爸称兄道弟；但他贪婪之极，为了独揽强力，做唯一的神，不择手段吞噬朋友，最终成为众矢之的。

路空文，神之子。

他爸久天是个道德完人，他从小丧父，继承了父亲的实力和人脉，但过于温和，被动处理问题，最终让朋友和自己陷入险境。

………在影片中，不论是loser，还是强者，每个人都失败了。

他们的失败，都源于未能诚实面对自己的心。

路空文是有世俗欲望的。

他想成功，事业却一塌糊涂；他想让家人般的朋友过好日子，朋友却要为给孩子凑学费发愁。

他想赚钱的心太迫切，却选择了走捷径，跟加害自己人合作，再次吃大亏。

赤发鬼本来就够强大了，他能通过吞噬来获得其他人的本领，在世界简直如同王炸一般的存在。

他却还觉得不够，吞噬完所有的朋友后，他的心树开始被虫子腐蚀。

最终彻底摧毁他的，与其说是小说家的创作，不如说是他自己被无数虫子咬得千疮百孔的心。

神之子路空文，他明明有能力有资源，入云龙都说了，愿意扶持他做城主，只要他愿意。

可他宁愿做旁观者，看着万民被蹂躏，看着世间灾难发生，也不向前一步，反而说自己对权力没兴趣。

最终推动他去跟大反派赤发鬼合作，差点把命都献出去的理由，竟然是——找到神，当面扭转朋友们注定要死的结局。

这种动机，说实话，很难评，私以为这也是属于“重小利，舍大义”的一种，白拥有了那么强的武力值。

但凡他能够担事一点，就会明白，大家注定要死的原因是正义团队一盘散沙，没有人牵头，对抗不了反派。

不去对抗反派上下功夫，反而是穿越时空去找作者改写命运。

这样的设定，很无语，但恰好，也正是这么电影的精彩之处。

《刺杀小说家2》用那么宏大又酷炫的场景，想观众老爷们展示了《弑神》书里角色和书外作者互为表里，双向溃败的人生。

他们的命运反映了一个核心主题：人的实力和心力，缺一不可。

有能力而缺乏担当，注定要不断痛苦地被动应对生活；心中欲望强而不自省，迟早会从内部走向自我毁灭。

要想在小说内外改变共同毁灭的命运，光梗着脖子写剧情是没用的。

小说家必须直面自己的内心，坦诚自己想获得名利的真实欲望，不要走邪门歪道；身心合一地往写作证道的方向走，主动为实现抱负承担起责任，而不是遭遇一点打击就摇摆又退缩。

《弑神》里的各种角色，都是小说家意志的体现，小说家倘若能把自己的信念拉回正道，小说里的角色们自然不会再走向全部毁灭的命运。

这部影片，上映2天，口碑两极分化，在我这里，满分10份，可以打到7.5分，是值得买一张票去电影院里体验的。

导演路阳，既能导又能演，他曾执导过《绣春刀》、《流浪地球3》、《金刚川》、《风起陇西》……

基于这些背景，他的作品对宏大画面的把控确实挺过关的，酷炫、好看、美。

坦率地说，这是一部很适合在当下去看的电影。

科技与时代快速发展，社会节奏越来越快，很多人像荒原上的蚂蚁，摸不清自己的心，一直没走上自己内心真正想走的路。

如果，你也想用2个小时的时间，在光影世界里倾听一下自己的心，那么，这部影片就不要错过。

电影的流畅性确实比第一部要进步很多，脑洞这一块没有什么太大的逻辑问题。

特效很顶。

无缝衔接看了第一部，所以能够跟上剧情，毕竟他在介绍第一部的时候旁白是文言文式的表达，还是很考文化水平的哈，那一段的动画设计也蛮酷的。

电影的制作看得出来很用心，不管是文言文水墨画旁白，还是电影开场穿插着制片人介绍和电影场景，都很带感。

也算是重庆的宣传片了哈，所以我对这个系列也特别复杂，因为它的取景地在重庆，拍的挺漂亮的，虽然破旧的地方也很有重庆的风味。

电影找的卡司阵容真的是很顶的，大家都是特别有演技的演员。

比如台词，都是配音，人家台词功底就特别好，像辛芷蕾的眼神呐、邓超和董子健对情绪的把控哇，真的特别松弛特别自然。

虽然我前段时间对雷佳音审美疲劳了，但是我得承认他在演戏上真的演得特别好。

电影的主题寓意其实我也是很能共鸣的！

空文和路空文的互相拯救。

我也好想拥有这种能够治愈我的力量。

最后想夸一夸独眼小黑虎，这个造型真的是绝对参考了格鲁特吧！！！！

大号6岁死不透变成了那么小一只！！！

但真的特别特别萌，也很有自己的风格，嘴碎王者，萌萌人因为是粉丝影评，所以评价肯定不会太客观。

对于自担的表演总感觉有一种看熟人演戏的尴尬，而且我总会下意识的去挑刺。

对比别人的台词，感觉他的声音就会稚嫩很多，可能是设定问题吧。

打戏真的拍得很不错！

适合动作戏，死的时候也是帅的。

但是和超哥合影那里就有点惊悚了，我其实一直都get不到他的这个造型哈哈哈哈哈重点夸一夸后半部分在重庆来福士穿梭的那几分钟，我觉得真的太可爱了，无厘头的脑洞，看到评论说重庆神人比较多吧哈哈哈哈 本重庆人就能get到这种风格！！

当然不管是哪一场，时代少年团的镜头出场（灯牌大战）的时候大家都在惊呼，第1天当然就是直接尖叫了，因为还有小丁的单人直拍，我真的不行了呀约了周总和毕业后第一次见的亚楠陪我看电影！

算是1.5刷吧！

国庆的商场人不多，我们这一场上座率应该有一半吧，我肯定全是路人，所以也能很好的观察大家的一个反应。

辛芷蕾和张震出场的时候大家都在惊呼，还有他们在重庆来福士的部分也笑得很开心可能我不太能够get到导演的叙事风格吧，文戏永远都拍的很缓慢很低沉，第一部尤其是，所以当时看完第1部我真的没想到这电影还能出第2部，而且我担还去演了。

（唉所以也就决定了这个电影的上限，不是所有的观众都会喜欢这种风格）不过如果有第3部的话，我还是会去支持的。

还是记录一下程鑫的第一部主演电影啦

要是的话，你眨眨眼👀大大的品牌 logo，千篇一律重复的出场特效，单薄降智的逻辑，昏昏欲睡的剧情，前后人物完全没有任何链接，最后的穿越到现代的邓超赤发鬼，我好担心他骑个电动车送外卖啊！！

第一部特效口碑很好，有点破次元的意思，第二部你不能这么硬编啊，死了又活，手机，汽车，这是为什么啊，为了迎合资本吗？

赤发鬼三个同门开篇出现，然后，第二次就是轮番送死，这是为什么啊，单纯炫技炫三次？

对剧情推动有什么好处？

单纯给邓超叠 buff？

就算叠 buff，最后又都给放了出来，放出来了都，怎么邓超还有技能啊？

再说说穿越，穿越到人间，尴尬的各种场面，穿越回去直接造车，财富中心？

赤发鬼穿越半天，是去贷款了吗？

还是去炒股了啊，这是为什么啊？

空文好像没什么技能，吃了就吃了，作家空文也没有技能吗？

为什么什么技能都没有，就会一个雷劈啊，是致敬《热血传奇》吗？

写的都没用，突然就有雷击技能，然后就一直雷击，这是为什么啊？

剧情离谱，逻辑混乱，还有模仿好莱坞电影的穿越镜头，那几个镜头设计的基础是什么呢？

就单纯随便几个场景炫技？

这是为什么啊？

无论你想表达什么，请记得前提啊，你是拍的电影，电影要有剧情，剧情要有前后逻辑，然后才是艺术加工，商业变现。

路导，真的被资本绑架了？

你眨眨眼👀

我坐在电影院里看《刺杀小说家2》（以下简称刺小2）的时候就在想，虽然《刺杀小说家》是2021年上映的作品，但是今年春节档的时候很多人才意识到当年它里面CG赤发鬼的特效做得有多牛。

所以这次我选择在imax厅里看刺小2，在视效上真的没话说。

在刺小2里，第一部被雷佳音扮演的关宁写死的大Boss赤发鬼再度归来，没想到几人联合打败的不过是他抢来的庞大躯壳，而他的真身虽然虚弱，却依然拥有庞大的力量。

他在空文面前示弱，声称想要和空文去寻找掌握他们命运的“神”，拯救所有人必死的命运。

原来，他在小说家路空文做梦进入到小说《弑神》世界的时候，发现他们不过是一本小说中的人物，所有人的命运，都被路空文这个“神”所左右。

而他，绝不甘于被摆布的命运。

显出了真身的赤发鬼，由邓超扮演。

说实话，进电影院之前，我还是有点担心的，担心真人演员的表演，在气势上无法和CG做成的法相抗衡。

没想到，刺小2里的赤发鬼，非常出彩。

这个出彩得益于几个方面：一是邓超的表演：第一个想到找邓超来演赤发鬼的绝对是个天才！

赤发鬼是一个典型的带有一些中二气息的反派Boss，他的设定偏向于二次元，他的贪嗔痴都被无限放大，而他不以为意。

性格上不再是单薄的反派角色，而变得十分难以捉摸，偶尔病娇，偶尔发癫，正经起来又很能蛊惑人心。

他在劝说空文和他一起踏上弑神之旅的时候，连我都觉得他的话非常有道理，“我命由我不由天”，我的命运当然要我自己掌握！

当他跟着空文打开的时空之门来到现实世界的时候，他的各种表现又带着笨拙的喜感。

比如当路空文威胁他说要报警来抓他的时候，他吓得翻下天台说：“不要报警，不要报警，报警很麻烦的，上次我抢奶茶就被警察追了半天才脱身……”还有他用羡慕的眼光看着财富中心大楼以及楼宇上的汽车广告，等回云中城的时候就大兴土木盖了一座“赤发财富中心”，还在落成当日站在木头造成的“汽车”上用人力拖行款款出场，一秒让人幻视《芭比》里的Ken，“男人与马”真是东西方通用的语言。

如此中二又羞耻的剧情，只有邓超才能hold住，因为他给人一种确实能干出这些事来的感觉。

说实话，我还真的很难想象在邓超之外还有谁能驾驭住这样的赤发鬼而不让观众觉得尴尬。

二是在第一部基础上全方位提升的特效场景：没有了巨大躯壳的赤发鬼，反派的魅力并没有因此削弱，他被完善了设定，设定他拥有吞噬他人之后吸收他人能力的设定。

于是我们可以看到他一路上吃了好多人，他的赤发，就是他的武器，每次吃人的时候就会变长然后将他人缠绕进他的怀抱里，吃的人越多，他的头发颜色就变得愈发赤红。

不得不说，这个设定很有想象力，而特效的加持也让吞噬的场景变得诡异中又透着一缕哀伤。

在刺小2中，世界观被逐渐补全，在空文的父亲久天之外，当年还有三个高手是赤发和久天的结义兄弟，他们分别是入云龙、霹雳火和行者，这三人当年都因为畏惧赤发的力量而不敢和久天一起对抗赤发。

在赤发躯壳被毁之后，为了争夺云中城城主之位，三个人决定杀掉赤发，却反而成为了赤发恢复力量的契机。

行者的隐身术，霹雳火的铜墙铁壁和入云龙的复生之术都在片中详细呈现，吸取了众人力量的赤发鬼几乎成了不可打败的存在。

△我宣布入云龙才是今年女将军101里的NO1，谁赞成，谁反对？

这些具有东方美学色彩的秘术在imax上看十分震撼，主创的想象力和特效水平相比前作都有了长足的发展。

总而言之，邓超版的赤发鬼绝对是今年让我最惊艳的反派角色。

在刺小2身上，我看到了我国电影工业化的另一个发展方向。

如果说郭帆的《流浪地球》系列代表的是未来+科幻的路线的话，那么路阳导演的《刺杀小说家》系列走的就是东方美学+中式奇幻+武侠风格的路线。

我个人很喜欢路阳的《绣春刀》系列，但是在这个武侠式微的年代，纯粹的武侠片往往落得个叫好不叫座的结局。

△喜欢《绣春刀》的观众能在片中看到很多联动，比如久天完全就是便服版的沈炼，感慨我们的男神张震也开始演爸爸了，不过daddy就是daddy，接刀那一幕简直帅惨了！

而刺小系列，可以说是路阳的崭新尝试，将年轻人喜欢的题材和我们传统的美学、武侠的风格做有机的结合，使它既传统又现代，令各个年龄阶层的观众都能在电影里找到自己喜欢的元素。

刺小2的设定上，有时髦的穿书+反穿书设定，不仅路空文这个作者穿进了他笔下的《弑神》世界，而他笔下的人物——赤发鬼、空文等等，也不甘于被安排的命运，穿到了现实世界想要逆天改命，两个世界的互通使得多元素的融合和呈现成为了可能。

△比如入云龙的设计，她的战甲是基于龙纹进行设计，她的动作设计上又兼有游戏和动漫的打击感。

当然，这个融合之路说起来简单，实际落地的难度不小，因为那些独属于中式文化基因库里的瑰丽想象，想要扎实落地而不被观众觉得出戏，就意味着主创需要实现很多从0到1的突破。

我们过往已经有很多惨痛教训了，如果把特效完全扔给好莱坞的公司去做，就会发现因为文化隔阂的问题他们做出来的东西会很奇怪，是不中不西的四不像。

所以很多事不能假手于人，必须自己摸着石头过河。

为了让赤发鬼的每一根毛发都会“演戏”，全组人每天都在死磕，甚至制作时会找到同样拥有红色长发的同事进行动作演示，再用CG还原，一个镜头耗时半年之久。

全片视效镜头近3000个，参与制作人员达1300余人，渲染单帧镜头长达20多个小时，保存一次文件甚至需要40-50分钟。

而效果观众自然看得到，刺小2比前作增加了近1000个特效镜头，入云龙麾下的烛龙舰队破空而来的时候，那种划破次元的震撼，让我再一次确信我们人类不能没有电影院。

团队还实景搭建了两座5000平米、一座6000平米的大型摄影棚，新解锁了「赤沼」、「坠龙原」、「太初秘境」、「心树」等一系列广袤奇异的异世界场景，令观众更有沉浸感。

为了让场景更加真实有质感，片方请来了很多雕塑家完成片场中树木、道路的雕塑和浇筑工作，让它们更接近中国画给人的印象，介乎于虚拟与现实之间。

而这些效果的落地，都是由我们本土的特效和美术设计团队完成的，这才是中国电影工业化最大的意义，就是我们完全可以不依赖好莱坞的幕后团队，自己完成特效大片的拍摄。

中国新生代导演们的惺惺相惜、互相帮助一次次地在这些电影的拍摄过程中体现出来，比如这次刺小2的特效团队，就是郭帆导演和宁浩导演推荐给路阳的，而郭帆也多次参观拍摄并在片中客串了一个角色。

（大家仔细找找哦）

刺小2是一部风格多变难以归类的新鲜作品，我理解可能喜欢它的人和不喜欢它的人都会有很多。

但我想，我们应该都能达成一个共识，就是我们华语电影不能没有这样的电影。