刺杀小说家2

看完《刺杀小说家2》心中有个疑问，这么烂的剧本，是如何说服这么多的明星出演的？

难道这就是惊呼中传说的人情世故？

要说这个系列的第一部还有一点点现实的映照，毕竟有双雪涛的原著作为底线。

那么这次第二部就彻底滑向了网大烂片的行列。

无论是剧情，人物造型，台词，甚至人物的名字，招数的名字，出出显得草率又中二。

什么九天、行者、霹雳火、入云龙这样网络小说都不用的名字一听，就知道主创根本没动脑子。

人物的各种特异功能已经烂大街了，嗨还舔个脸拿出来用，什么石化，隐身，自我修复还能不能再敷衍一点儿。

剧作上完全不管什么叙事逻辑，人物简历，动机合理性，就是怎么方便怎么来，想一出是一出。

比如作家空文的转变，从咬牙切直的要弄死剽窃者，到愿意再次与他合作写续集，一场戏就过了，根本不在乎人物的动机，反正剧情要往下发展了，随便找个理由搪塞一下就过了。

全片的情节转折可以说处处如此。

特效方面，第一部的赤发鬼的特效还是花了钱，用了心的。

而这一部的特效基本就是最不走形的CG行活。

邓超饰演的赤发鬼在吃人的时候那个头发的特效，CG和演员的假发质感完全不同，而且也衔接不上。

而各种动作打斗戏，本来就选了一群没有动作基础的演员来演，全靠掉威压飞来飞去撑场面。

演员表演更是尬得不行。

只有雷佳音稍微好一点点，他在现实时空的时候表演就是舒服的，只要一到异世界，从造型到表演简直不忍直视。

雷佳音不是演不了英雄，在《长安十二时辰》里他演的不良人挺有西部片的感觉的。

而在这部《刺杀小说家2》他的古装平头造型，显得他的头巨大无比，我都怀疑他每天化妆看着镜子里的自己不尴尬吗？

其他人的表演就没法说了，那个根本不是在在表演，就是完成任务而已。

尤其是新近威尼斯影后辛芷蕾，这部戏绝对是她表演生涯的黑历史。

最糟心的就是邓超，他曾经是多么好的演员。

他在《烈日灼心》里饰演一位当了辅警的在逃通缉犯，那种总灯下黑的焦虑感至今让哦印象深刻。

可现在的邓超呢？

已经彻底被综艺毁掉了。

他表演的浮躁在这部《刺杀小说家2》得到了集中体现，每个表情都极其夸张，肢体语言虚张声势，整体呈现的状态和在在《跑男》一模一样。

即便如此，如果有一位控制力强的的导演，对他加以约束，也许会好一点，好死不死这部电影导演，完全没有存在感，放任邓超自由发挥，最后呈现就是邓超像只螃蟹一样，在银幕上张牙舞爪，堪称大型灾难现场。

看了点映，我们那场，影厅里混合着炸鸡、爆米花甚至还有茶叶蛋的味道？

但IMAX看这部，体验依旧震撼。

很燃很好看，路阳导演让人觉得，“昂，不白来都不白来，都有人生镜头”，又不止步于燃、好笑、热血。

来，我们展开，说说《刺杀小说家2》的弑神，与“立人”。

（以下内容含剧透）一，燃爆次元壁的神奇美学看完觉得那满头头发，才是邓超的本体。

董子健表演真好，写字的路空文、持刀的空文，都让人深深共情。

张震在两部《绣春刀》中，好似某种笼中兽，一腔孤勇面对举世浑浊，一把长刀、二三兄弟，血色独立暗夜中。

《刺杀小说家2》他换了画风，虽则一度死在异世界，但有超然物外又寄情世中的豁达解脱，还有一点想渡化恶魔的慈悲。

如果说绣春刀里穿飞鱼服的沈炼，是不平不甘的入世痛苦，那么一身简朴衣袍、天塌地陷前淡淡捉虫的久天，则是出世又入世、人性又神性。

雷佳音一边是烤串的小人物，地气浓郁、随口吐槽都是笑点，一边又是悲情勇士、唏嘘老父，湮灭风雪中，消散茫茫间。

王圣迪有很强烈的“呜呜闺女长大了真好”既视感，异世界征途中、是手起箭落的勇敢少女，劝空文时、小小年纪看破本质，吃火锅时、又是人间温暖的定海神针。

入云龙大战赤发，苍苍火龙呼啸而来，好似烧着了半边天，力量感威压四海。

此后倾覆燃尽，灼灼烈火中陷落一场空，让人唏嘘。

数年前，辛芷蕾一抬眼，一刀斩出一段传奇故事的起点，数年后，入云龙纵身飞下，长枪在手、铿锵依旧。

豪气管够，也有脉脉不得语的柔情眷念。

丁程鑫银盔白马，少年将军具象化。

雪中隐形大战，白茫茫一片萧瑟，又轻盈又残酷。

轻盈游走四方，似冰似水似流云，可见不可见之间、刀锋已至，后退遁形中、杀招又出，一整个“飒沓如流星”。

隔壁霹雳火，这个力量型大锤子，一锤子一锤子哐哐哐很有力量，让人想说，这一锤如果八十，好像性价比过于划算（bushi）最后被削成小莴笋的黑龙，又能打、又碎嘴子，丑萌丑萌的、死活不肯承认丑。

他拽着路空文一起打架，又怂又燃、又好笑又热血。

如果说霹雳火是钝重的暴力，行者气走轻盈、若游龙若矫兔，那么入云龙则是“狡捷过猴猿、勇剽若豹螭”的具象化。

古楼旧屋漫天红叶，冰天雪地一片苍茫，险峻山谷飞龙直下，不同桥段，不仅仅是切换场景、迭代技法，更是很风格化的美学表达。

久天、赤发、入云龙、行者、霹雳火，多二次元多中二的名字啊，但这些二次元，又和隔壁的三次元世界，很有深很入骨的勾连。

某种意义上，两重世界，都是客观和主观世界的共性表达。

隔壁的地球上，赛博都市光怪陆离，现实世界的地理空间结构，同时也是角色的心理外化。

高楼林立，妖魔一般的压迫感；上下行的交通工具上，交错而过的路空文和赤发，告别的路空文和小桔子，都在画面中留下强烈的情绪烙印。

现实与超现实血肉相容于一炉，遥远又真切、象征又具象。

是奇而又奇的炸裂寓言，又是近而又近的切肤之感。

这就是为什么媒介一再变迁，我们依旧爱去电影院看电影吧？

二，无神论中的有神迹神器居然是手机，这能是什么正经“神”吗？

当然不能，谐谑好笑就在这里。

打戏一层层翻出凌厉又多变的美学风格，而“弑神”公路之旅，几分谐谑、几分痛苦、几分热血。

赤发是造神的骗子，被野心所吞噬，被“我执”所驱动，在地球转了几圈，不光学会了抢奶茶，还把他的神迹大楼，命名为“赤发财富中心”。

暴力镇压的血腥，金钱骗术的迷幻，他是一样也没落下。

明知没有神力，硬要把封神仪式搞得像开业典礼，吆喝我就是神。

他所谓的神，本质是凌驾，是人心贪婪病变的具象化。

路空文，则是从“创世”，到成为其中一具肉身。

从为欲望裹挟，到为本心战斗。

空文是要弑神的少年，为亲友而千里弑神，一路杀破时空结界。

他要对抗的，是“神凌驾于人之上”的先验统治，是命运早已被注定的宿命式镇压。

而他在精神“弑神”之后，在人间血肉亲情中，缔造无神世界里真正的神迹。

那是亲朋挚爱、人间热血。

这个过程中，“弑神”幻灭的转折点很有意思。

联通平行世界之后，空文站在路空文面前，他心心念念含血含泪几生几死想要对抗的神，居然只是这样一个，有点怂，有点窝囊，有点小得意有点小不知所措的小人物。

我很喜欢这一幕对峙，直观层面上，这是破次元壁的笑点，而笑点背后，让我感受到的是幻灭的残酷，以及幻灭之后的新热血。

反抗命运的勇士，在命运尽头，发现所谓“神”，居然如此不堪一击，这比恶鬼统治人间还可怕，这更像一种被无意义、被“狗屁”驱动的虚妄。

苍生不是被强大的意志铁血镇压了，而只是像一个无所谓的玩笑一样，被不经意玩弄于股掌之中。

如果说两部《绣春刀》张震都被笼罩在一种白色恐怖中，高压之下人心人性时时病变生疮，动辄得咎、动辄被杀，恐怖的来源是一种无处不在的“恶”张力，那么《刺杀小说家2》此处对“神”的表层设定，则是一种“戏谑调笑中见残酷”。

苦苦所求，哀哀所念，生生所执，居然只是一个笑话。

笑话对远观的我们而言，是嘎嘎乐的笑点；可对近距离活生生体验的空文来说，是幻灭。

很奇妙的转折，是故事接下来的走势，空文和路空文一起，成为自己的英雄。

他们从反讽的嘲讽，走向破而后立的、凡人可以比神还伟大。

某种意义上，这是很典型的凡人热血、草根史诗。

蒙尘于生活中，蝇营狗苟，近乎身败名裂、众叛亲离的路空文，在“手机神器”中被消解了神的虚妄光环，又在平行世界的终极一战中，杀出热血万丈。

他乍看又怂又弱，当个键盘侠也当不明白，但不帅气的招式背后，是和各路高手一样的虎虎生风旌旗烈烈，一样的长歌呼啸、刀头舔血我自凌云自疏狂。

生来死去、如电似光还依旧，心念相通、便能纵横很多个宇宙。

某种意义上，路空文和空文，远比寻常“凡人英雄”更深邃，或许就在于故事的结构，经历了某种否定之否定。

荒诞笑点之下，是颇有哲学意味的宇宙观。

热血燃烧背后，是我见过最深的黑暗，依旧活得像个中二少年。

三，从创世到平行世界《刺杀小说家2》像是一种千层饼式结构，平行世界的、小说内外的，画风好笑讽刺的、苍凉残酷的、热血燃烧的，每一层不同画风并不彼此“吞噬”对方，也并不为了终极主旨而空化弱化任何一层。

顺着“创世神”的壳子，走向平行世界的转折。

小说是路空文所写，他进入那个世界之后，依旧可以通过键盘，分分钟打出闪电，精准劈中赤发鬼。

但壳子仅仅是壳子。

与其说他是小说世界的创世神，不如说他和空文一样，是寻常世界中的寻常少年。

没有创世造物金手指，所谓“金手指键盘侠”的大杀器，还会在关键时刻没电。

如果一切都听他的，那显然是一种创世神的傲慢。

但《刺杀小说家2》肯定不是，每个角色有自己的主观意志，没有谁是被路空文操控的提线木偶。

赤发鬼顿生贪婪，又徒生怨怼，心树爬满病虫，却依旧把病症当王冠。

一头赤发，和无脸男无边无际的疯狂吞噬，有某种异曲同工。

与其说是“创世者”路空文，操控写了赤发的一生，不如说是赤发心魔，一路蛊惑着路空文。

而空文在亲朋之念中，生出弑神的勇气，走到天尽头，撕开平行通道。

某种意义上，后半段，是空文接管了赤发对路空文的影响，鼓舞他、点燃他。

从写和被写，创造和被创造，指定和被指定，走向没有主动被动关系、没有神人隶属关系的平行世界，这一步很妙。

你当然可以觉得，这只是一种创作观。

素来有观点觉得，真正鲜活的人物，台词不是作者写的，而应该是角色自己长出来的。

或许是生活中应然、戏剧中合情理合逻辑的某种“天生”态，而不只是贯彻作者意志的棋子机械态。

但《刺杀小说家2》的表达疆域，应该远远不局限于创作观。

空文的勇气不空，他打开了穿梭平行世界的门。

我觉得这一笔，反派就从具体的赤发、具体的蝉，变成了更高远的“欺压制度”本身。

此后的路空文，因为开门方法不熟练，一度领着一伙人乱穿梭。

前有赤发鬼被高空玻璃吓出好歹，后有久天也受不了这种穿法、一句“贤侄”里满是苦水。

欢脱的笑点，都在消解金手指的开挂属性。

不熟练，不精通，不高能。

但恰恰是这种“不”，传递出一种“我们都是第一次做人”的更平等、更博大的人间观。

凡人赤发，一直想当某种创世神，在创世的操控感中，完成灭世一般的绝对权力。

而真正的“创世者”、一笔笔写出这个世界的路空文，在空文打开时空链接之后，深深明白“他们的命运并不由我”。

前者滥用神之名，追求俯视感；后者在利弊和本心的博弈中，明白哪有什么“创世之神”，只有平凡又不平凡的我们，直到世界尽头也热血依旧。

电影上映之前，我还蛮期待的。

电影刚开始时，一切都还好，直到路空文的手机落在了梦里，成了小说世界里的神器。

这个情节不是不严肃，而是让人感觉想象力有点匮乏。

就好像一个2025年的初三学生，写作文还在用“叮叮叮，闹钟响了，原来是一场梦啊”这样的句子结尾。

然后小说里的角色开始了改命历程。

赤发有赤发的目的，空文有空文的希望。

两个本来分外眼红的仇人，因为命运，被暂时捆绑在了一起。

当空文经历重重关隘，终于来到“神”的面前时。

才发现，这个世界上，原本没有神。

能够改变命运的，是自己。

当路空文带着平板来到自己创造的小说世界时，我原以为他会包装一下自己，至少提升一点武力值，但他最后选择了用闪电。

没有原本就不属于小说世界的加特林，看上去很合理。

但是平板也不属于小说世界啊。

紧要关头，路空文被逼出了超能力。

胡乱穿越那一段，搞笑不足，拖沓有余。

134分钟的片长，也确实冗长了些。

赤发最后跌落，也算是为下一部埋了个伏笔。

邓超的个人气质太强烈，总让人出戏；辛芷蕾饰演的入云龙站在观景台上怕高，这个设定有点多余；张震还是那么帅，感觉变年轻了。

总的来说，电影肯定是达到及格线了的，但是离精彩还是有一点点距离。

视觉效果不错。

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个人主观评分：6.5推荐指数：★★★☆☆优点顶级视效：IMAX画幅震撼，赤发鬼、烛龙飞升等场景展现东方奇幻美学新高度动作出彩：打戏密集精彩，辛芷蕾黄金甲打戏又飒又帅设定新颖：双向穿越概念拓展世界观，现实与异世界交织形成视觉冲突，与当下流行的“穿书”网文题材契合表演亮点：演技在线，邓超反派层次丰富，饰演的赤发鬼阴险中带着“贱萌”，贡献了大部分笑点缺点叙事拖沓：剧情节奏失衡，前期铺垫冗长，文戏生硬虎头蛇尾：现实与小说世界切换生硬，大决战原以为会有大战，结果正义方碾压，最后还是嘴遁胜利，赤发鬼自杀落海，虽然明显是为续作伏笔，但是刻画略显虎头蛇尾受众局限：影片与前作关联较多，加上与前作间隔较长，没看过前作的观众可能理解困难完成度不一：特效前后期质量参差，特别是某手机广告植入生硬推荐人群IMAX与特效爱好者奇幻题材年轻观众主演演员粉丝对剧情要求不高的娱乐向观众一句话总结：视觉惊艳，叙事遗憾，一部合格的爆米花续作。

赤发鬼好努力，一部属于赤发鬼的“我命由我不由天”，属于路空文的超级水仙产品，属于久天的“当我死后大家都在爱我”。

感觉赤发鬼是魅魔，前期什么法力都没有，全靠一张嘴游说空文，再不断地靠吸星大法。

来到现实世界再回去的赤发鬼学习能力很强，仅三个月收复北方诸国，兴土木，这是拿了嬴政剧本吗，下一步是不是要统一度量衡。

站在高台上被打倒，看着民众呐喊着“打死他”时，赤发鬼你心里会不会难过，你以前何曾不是那普通的，被战争逼得没法生活的屠户，你只有一步一步地站上高位才能得到自己想要的生活。

路空文的爸爸告诉路空文，“你故事里的主角哪怕被打败也绝不会低头认输”，这句话同样也送给赤发鬼，哪怕最后你也没有认输，你是曾经的上神，自己让自己跌下高楼的赤发鬼。

还有我说，赤发鬼你别太爱了，为什么总是说空文像他爹啊，还记得上一个这么说的是，面对波特的斯内普啊。

久天也爱，明明大家都被吸进异度空间了，为什么只有你一直在帮赤发鬼的心树捡虫子，你一直待在他的心脏旁边，还记得上一个在别人心脏里留下一滴眼泪的是紫霞仙子。

剧情剪辑太快，有些镜头动作接不上戏，整体还是很好的，还是比较喜欢的

特效、美术和打斗都是顶级的，看之前想到了会中二，没想到还这么搞笑。

给我和我的搭子看爽了。

我唯一不理解的是，为什么万达在 IMAX影厅最前面要放一个之后上映的美国片的推广的道具，全程非常影响体验。

刺小 2 的演员方面，超哥是影帝级表现，很难想象这个角色还有谁能演。

最后赤发含泪说我不需要你们的怜悯的时候，真的让人心疼😭小黑龙变小了就更可爱了！！！

就主题而言，其实所有人物都是小说家路空文自己的一面，其实对于我们自己的人生而言，我们自己就是神。

只不过，人生中又有太多身不由己，就像路空文没法直接写死赤发，就像最后他甚至不能决定应不应该继续写。

这些恐怕就是人生，在自己能做的范围内，奋力前行。

异世界的秩序、民众的欢呼和倒戈，也是延续了 1 的主题

我真的无力吐槽这个万达

沉浸感差于第一部，前十几分钟完全是出戏的，无法融入。

最恶心的是结局处理的太过低能了，不知道为什么要搞一个合家欢恐龙战队大亮相的感觉，是张震一定要参与到决战中吗；邓超赤发鬼也很出戏，感觉在看跑男，一点没有上一部顶天立地摧枯拉朽的气质，还喜欢搞怪…属实无语；辛芷蕾刚刚拿完影后，结果面向观众的是这个电影，实在有种莫言余华拿完奖写了本《小时代》的感觉；然后一些不知名流量明星进来也是一股网大古装剧的感觉，台词功底稀烂还面部僵硬：感觉这顿操作是被资本支配了的结果，不管三七二十一就往里塞，原本能拍好的电影被这些乱七八糟的人搞得乌烟瘴气。

说回剧情，必须和盗版的合作才能火是硬伤…正常直接写第二部就好了，完全不需要这些现实世界的反派，再者也不需要靠主角的堕落和自我救赎来推进剧情啊，什么定位都不清楚：观众想看的就是通过小说改编虚构世界的情节，加特林轰炸机火箭弹坦克啥的拿出来才是最好高潮爽感的来源，几个兄弟姐妹拿着冲锋枪扫射赤发鬼不比可怜兮兮几个闪电来的强吗，观众想看高达大战巨人化赤发鬼，不是最后看什么赤发鬼自刎乌江的戏码，这么厉害的高手能被摔死也是逆天。

总而言之：高概念的好牌最后打的稀烂（或许本来能打好，结果还被人换牌教着怎么打

这是我给Deepseek的提示词：写一篇关于我是一名影评人，请结合我的观点写一篇《刺杀小说家2》的影评，我的观点如下：一、看到一半的时候我还觉得比第一部观感要好很多，因为里面的动作戏有不输《绣春刀》的品质，路阳本就是动作戏见长的导演，我以为这第二部不会像第一部有那么多奇怪又不能自圆其说的设定，结果越往后看觉得离谱，尤其是当小说人物穿越到现实中以后，那剧情真是“路易十六洗头——根本摸不着头脑”我不知道导演到底是用身体哪个部位才想出这样的剧情来的。

二、同样是续集，同样有一个蓝皮肤好几只手的怪物，我觉得本片观感甚至不如《封神》第二部，唯一胜出的地方应该是没有用劣迹演员吧，不过我倒是希望本片以后也能多出几个劣迹演员，因为拍的实在太垃圾了。

三、我不想吐槽这里面的任何一名演员，但我想为时代少年团除了丁程鑫以外所有没有角色的团员鸣不平，要是最后一战时从赤发鬼身体里出来的是你们所有成员，那么我对这部电影的评价一定比现在高。

四、不过，这片子给了我惊喜的，因为雷佳音的一句成名台词，虽然只说了三分之二，但懂得都懂，如果雷佳音整部戏只有这一句台词就好了。

五、这个国庆档算上这一部，我已经接连被喂了两坨屎了（上一部是《三国的星空》）尤其是这坨屎，已经完全浇灭了我继续去电影院看国庆档的热情了。

六、最后我要发个誓：以后绝不为了赚钱去当网络水军，也绝不会昧着良心写影评。

因为，看完这两坨屎我在豆瓣都看到了水军的高分高赞的评论，实在把我恶心坏了！

麻烦deepseek写作的时候帮我骂的脏点，我实在太生气了的文章，写作风格为幽默，2000字左右。

这是Deepseek生成的影评

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2021年看《刺杀小说家》时，除了被现实与小说世界交错的想象力和视效场景震撼之外，也被电影中“冒着蓝火的加特林”和“代表月亮消灭你”的中二桥段痛戳笑点。

没想到时隔4年看到的《刺杀小说家2》，不仅继续用东方魔幻美学意境和异世界场景特效震撼眼球，还通过双向穿越多次元碰撞的脑洞设计，带着演员们一起上演更加热血中二的剧情，真的很颠，很疯，很抽象！

记得导演路阳曾不止一次在采访中提及他的“中二”信念。

他曾直言把“中二”视为创作的驱动力，他所提倡的“中二”心态是一种“总得对抗点什么”的执着，一种“做真正喜欢的事”的勇气，一种对命运与系统的反抗，一种理想主义坚持。

所以他电影中的小人物都在与强权和命运抗争，用极致的热忱对抗平庸，从而唤醒观众内心的英雄主义。

了解了导演路阳的“中二”创作信念，就不难接受《刺杀小说家2》的中二和热血，也不难理解为什么像张震，辛芷蕾，雷佳音，董子健这些演员也会愿意陪着导演一起在电影里中二了。

没准儿他们在拍摄这些中二的戏份时，也玩的很开心。

《刺杀小说家》1和2都在强调一种“相信的力量”。

而《刺杀小说家2》更是用一场“凡人弑神”来进行自我救赎和反抗宿命的博弈。

电影里小说家路空文从作品被盗，陷入创作迷茫，到面对屈从市场诱惑和坚守创作初心二选一的创作伦理困境，最终自我觉醒，实现理想和现实的融合。

或许也是电影外，导演路阳从放弃迎合市场到遵循内心，勇于冒险突破颠覆和创新的电影精神状态的映射和写照。

看到在《环球时报》的采访中，路阳说《刺杀小说家2》有两个核心，一个是“可能性”，主动突破生活中的“不可能”，促进奇迹发生，把“不可能”变为“可能”。

另一个是如何认清并拥抱不完美的自己，找到真实的自我，以及想要走下去的初心。

于是在《刺杀小说家2》里，看到云中城，烛龙舰队，太初秘境，心树等充满东方奇幻美学的顶级视效，双世界互成镜像的小说家宇宙世界观，还有兼具力量感和东方美学韵律的动作革新打戏，成为了国产电影中的新高度。

也看到了电影在叙事节奏和角色铺垫上的短板与瑕疵，还有导演坚持“中二”的创作信念。

《刺杀小说家2》的风格，注定它会有两极分化的评论。

它更适合喜欢《刺杀小说家1》，追求视效，喜欢奇幻世界，喜欢看精彩动作戏的观众。

这类观众推荐观影一定要选择IMAX版本。

而追求严谨逻辑和扎实剧情，排斥中二热血和抽象风格的观众，建议慎入。

有人喜欢《刺杀2》，有人则不。

我站在说“不”的这边。

《刺杀2》是那种最差的续集示范，制作上全面升级，剧作上全面垮塌。

一把年纪了还能热血中二没有错，有时还挺可贵，但这不是在剧作上彻底摆烂的借口。

是主观上的彻底放飞自我，还是没招了干脆躺平，观众也不都是云中城里只会鼓掌叫好的百姓，是神是鬼能看得出来。

路阳导演似乎唯恐自己不够热血中二，所以特地请来“风犬”和“燃野”的编剧魔法加持。

把盘子搞得大大的，洋人有神奇四侠，我们就来个云中五虎。

导演就像是片中的赤发鬼一样，吞的“特效”越多，越感到自己的强大，简直是无敌的存在。

我毫不怀疑中年躯壳、少年心性，东方玄幻世界的肆意想象是大家喜爱《刺杀1》的原因，但这一切建立在对现实世界相对扎实的描绘和抵达上。

离开现实基础，热血就沦为洒狗血，中二也就变成了单纯的“二”。

当你在现实世界里过家家，幻想世界就注定只能是瞎胡闹。

别扯什么双文互穿、影游互动的拽词。

我如果真想要网文、游戏和短视频的爽感，来看你这破电影做什么。

作为曾经买过《刺杀1》电影书的观众，我可以负责任的说，这部续作是对原作精神包括原作在内的彻底背叛。

当然人是会变的。

换个角度，也可以说是我没跟上主创们更新迭代的速度，以至于无法接受黑龙这个角色被彻底萌化和蠢化。

说《刺杀2》如何如何好，我已懒得争辩，让小宠物“黑龙”哄他的宝贝“公主”们去吧。