不是闹着玩的

自从《疯狂的石头》“疯狂”之后，小成本制作的电影就层出不穷。

国产电影有三宝：山寨、床戏、明星炒。

《气喘吁吁》不就单凭葛优一颗光头，气喘吁吁的从中途退场的观众手里抢来了首周2000万的票房。

最近，由卢卫国导演，李易祥主演的本土方言小成本电影《不是闹着玩的》，偏偏反其道而行，不拉明星、不做爱、不山寨，120万小成本，倒也获得了良好口碑。

该片是一部农村题材电影，讲述了一群富裕了的河南农民如何克服重重困难、最终拍摄成一部电影的故事。

全片河南话对白，纯生活化剧情，场景布置更是简易到播放直至十五分钟，我还坚持认为这是一部《刘老根》那样的情景电视连续剧。

近些年的小成本电影仿佛吃了同一个牌子的春药，勃起的姿势都一模一样。

不靠谱的情节、繁琐的拍摄角度、拐弯抹角的叙事手法，就想显得自己多么与众不同，偏就是不愿意把故事给观众讲清楚。

这个片子最值得称道的特色，便是它老老实实讲故事的态度。

影片的故事主线十分明朗，农民想拍电影、农民不会拍电影、经过努力农民拍成了电影，标准高中作文起因、经过、结果的三段式写法。

单纯从这条主线看片，配上乡土味儿十足的逗乐台词，就是一部纯正的阿甘式奋斗电影，简单朴实的Mr.Bean式的本性幽默剧。

坏就坏在是电影里农民们倒腾的那部影片，是一部抗日片。

于是，导演想从商业片中升华出建国大业来。

片中通过主人公三爷一次次对主人公所拍情节的否定，呵斥主人公拍片不够真实，非逼得主人公通过身体力行的钻麻袋被打戏，来实现拍摄的真实。

三爷哭了。

之后，导演开始不断暗示我们：法定感动时间到，准备准备，该哭了啊。

日本兵在殴打我们的八路军！

日本兵在强暴我们的姑娘！

我们的壮士都牺牲了！

屏幕里的人儿都哭了，屏幕外看的你也该哭了吧？

我未去影院观影，不知场下反应如何，但我猜应该哭者寥寥。

时至今日，一部影片在没有任何视觉冲击、内容铺垫的情况下，就想用如此老套的“主旋律催泪大法”向观众要眼泪，未免显得太乐观了吧。

且不说主人公“土法炼钢”的拍摄工艺能否达成结尾表现的那种催人泪下的真实效果，就算拍成了，又能如何？

影片结尾主人公拍片成功，剧中人纷纷感动，三爷更是情到浓时而昏厥。

但故事的最后，改变了什么？

什么都没改变。

其实这才正是最真实的地方，农民的眼界决定了农民的高度，农民的高度只带来一腔无助。

即使拍成了梦寐以求的电影，生活也不会发生质的变化。

山还是那个山，狗还是那条狗，女人还是干部的女人。

我们每个人，正是另一种意义上的农民，满腔热血想拍出一部叫做“梦想”的电影，到头来才知道，其实生活本身就是一部我们无法导演的电影。

影片本该去深度挖掘这些个人成长层面的东西，却在“国仇家恨不能忘”的路子上跑的欢实。

随意拔高，就是误导。

恰恰是拔高后的哭戏，成了破坏全片真实感的败笔。

煽情很乏力，悲喜转换太突兀，部分台词衔接也显得粗糙——本以为你拍的是反战的，没想到到最后是个反日的！

你让我情何以堪？

这个时代，社会的主要矛盾早已不再是人民与鬼子间的矛盾，而是民间渴望的幸福感与艰难生活间的矛盾。

观众刚从电影里看到点儿老百姓平凡的乐趣，你这又给我们下达了蕴含政治使命的哭的艰巨任务，笑都不让人笑舒坦。

影片导演其实和影中的导演一样困惑，不知道人民的精神生活究竟需要什么。

影片中还是有些桥段不痛不痒的轻戳了几下社会的G点。

村民都不愿演汉奸，村长便用大喇叭通知村民“明天谁不来鬼子演汉奸，不给谁家批宅基地”，果然次日全村老少欢聚一堂齐出镜，恐怕白领看到这也会悲愤起自己遥遥无期的房贷而颇有同感。

记者采访主人公时轻车熟路现场指导了他一篇“首先感谢国家”的五毛体，一定让中国苦大仇深的局域网网民深有感触。

如果不像笔者这样满腹阴谋论的观影，找找乐子、了解一下河南乡土文化、听听“得劲”的河南话，这片子真的挺不错。

起码比那些隔靴搔痒打着“喜剧大片”骗瞌睡的片子，要来的痛快的多。

另友情建议：如非河南人，携带一名河南朋友一同观影，可有效提升欢乐指数。

【©本文系《南方人物周刊》稿，转载请注明】

完全打破了大投入 大腕明星云集就能有好票房的神话真正的电影是需要回归真实的，之所以喜欢这部电影完全是因为不做作，即使搞笑也很自然片子很纯朴，演员也很纯朴 只有顶了 支持河南人

在遭人质疑表演风格时，非著名相声演员郭德纲曾有一句著名的论断：“先搞笑吧，再不搞笑就太搞笑了。

”仿佛大伙都受了郭天师的精神感召，一批不求精神内涵但求搏君一笑的影视作品如雨后春笋般争相破土。

可是，观众真的笑了吗？

纵观当下的国产喜剧，基本分为两类：犯贱的和犯傻的。

要么脸皮无上限，浓妆艳抹屎尿四散；要么智商无下限，装疯卖傻愚乐无边。

编导们好像认定了这两点就是观众的笑穴所在，必先点之而后快。

在这种市场环境下，出现了这样一部憨而不贱，痴而不傻的喜剧电影，不得不说是件值得庆幸的事。

从电影自身的角度讲，《不是闹着玩的》带有一定的“山寨”气息。

制作谈不上精良，转场较为简单，部分台词有欠考量，结尾收的也不太自然。

只不过，排除了这些技术和技巧方面的不足，它很好的完成了喜剧电影的两项基本任务：幽默的笑料，及至对生活的思考。

影片笑点密集，包袱紧密围绕着普通人拍电影的不专业以及农民兄弟天生纯朴的性格这两点进行，刻意的装傻充愣几乎没有，有的只是河南人的憨厚和主角对电影的痴迷，而达到的笑果却是非凡的。

就我参加的这场试映来看，除去前期的剧情铺垫，大伙一直都在笑个不停，甚至笑到要靠拍掌缓解情绪。

影片的主题则大致指向两部分：一是拍电影不容易，二是勿忘国仇家恨。

国内有关拍电影的作品本就不多见，加上是农村题材和真实事件改编，更显得弥足很贵。

至于国仇家恨，电影后期的剧情里，所有“业余演员”集体进入了角色，不仅让片中围观的群众入了戏，银幕外的观众也跟着入了戏，所以即便你全程爆笑最后却是哭着看完的，也不是什么丢人的事。

最后必须指出，这样一部简单朴实的数字电影，即便诚意十足，但是要想在内容值得怀疑但包装绝对精美的商业电影面前分得一杯羹，仍然是个不可完成的任务。

我想能真正展现它生命力的地方，大概还是在电视机前和乡村山野之间吧。

看完《孔雀》后，我在郑州豆瓣小组发贴询问故事发生地在河南的电影，大量豆友推荐了这部片，真是一个惊喜，比起10年扎堆上的烂片们，这部成本只有120万，河南电影制片厂出品的片子好得太多了。

这部片主旋律是抗战精神，很和谐，不过全片多处流露出不和谐的意识，本文就其中几处我发现的谈谈，欢迎批评指正。

1、李易祥见到女一号后谈到他要拍抗日的电影，女一号说姜文不是拍过《鬼子来了》吗？

你还拍啥？

这《鬼》片当初可是被总局禁的。

导演怕我们忽略这一点，又让女一号说了句，我家还有DVD哩2、演员不够，村长用大喇叭以不分宅基地“胁迫”村民出人。

在社会主义新农村，基层民主如此广泛之地，怎能允许如此行为出现？

3、张明带着“有啥说啥”的记者去采访，先说了一堆子让李易祥感谢国家的套话，结果他却直接说跟他们都无关。

这不是直接揭穿我们宣传机构的谎言吗？

电视上歌功颂德之言不都是这样教出来的。

（有啥说啥是河南台的节目，不知道是广告还是故意讽刺）我能想到的就这么多了，欢迎补充，欢迎批评，更欢迎送小豆。

对于这样一个小制作电影，或许真的就是农民自己拍的电影，没有多少复杂的剧情，也不是很高兴，在我所看过的电影中，不算是一部好电影，但仍旧还是有些知道欣赏的地方，以及可供借鉴的地方。

1、体现了一直坚持执着的精神，不是闹着玩的，认定一个事情就得做下去。

2、要知道想要做成一件事情，那不是简单的说就可以，需要不断地去克服一个个的困难。

3、以后的新农村建设当中，也可以运用这样的手段，来推广乡土旅游。

鱼为(等着我出昏招就没意思了) 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作...... 　　 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作，也堪称小成本影片中的“大”作。

　　 “著名”河南籍演员李易祥算是这部投资120万的大作中最大的“腕”了，影片中有些发福的李易祥手持一部家庭DV，在两位“红知”的鼎力支持下，带领全村老少，为拍摄一部名为《鬼子进村》的电影努力奋斗着。

这是故事中影片拍摄的由头，也是影片外故事的精彩之处。

　　 但这并不是一部靠特技、枪火、威亚、床戏等等惯用手法取胜的影片，影片的亮点也仅仅在于故事的妙趣横生——现在一部影片能做到妙趣横生是何等的不容易。

创作经验告诉我们，电影的主题要求单纯、明确，剧情也不要太复杂，《不是闹着玩的》恰恰做到了这一点，根据真实事件改编的故事通过镜头，经过演绎表现出来，是在展示农民的新形象，也是在力求改变观众的旧印象。

　　 很多时候，“农民”的角色反倒是最难扮演的，“收”则有失火候，“露”则流于形式，要么没有人愿意出演，出演的都因此砸了形象——也就不一一列举了。

李易祥在影片中却因着朴实，剔除一切表演的成分，反倒将一个幸运的倒霉蛋演绎的深入人心。

　　 而电影往往有着很强的身份象征，“某某导演作品”或“某某主演作品”是构成宣传的基本要素，也是奠定票房的万能灵药。

《不是闹着玩的》则完全抛开身份定位的套路，除了李易祥之外，再无大牌，甚至大量启用毫无演出经验的“群众”演员，风格上尽管有些“不修边幅”，但整部作品却因此颇有意外之喜——以非职业化的表演诠释职业表演中的“表演技巧”，不管是不是嘲讽的意思，却有引人捧腹的效果。

　　 《不是闹着玩的》是河南电影电视制作集团2010年重点推出的影片之一，在艺术表现形式上，无疑着重凸显了河南话的搞笑潜力，片中人物一口地道的河南话将方言的喜剧效果发挥到了极致，许多桥段也正是因为方言的运用而产生情绪冲击力。

从此前小范围观后口碑看，这部影片前所未有的获得了一致好评，绝对是今年如潮烂片中杀出的一匹黑马，但剧情质量可能要受浅薄的故事简介和粗糙的宣传海报影响，让观众心生迟疑，这是小成本影片的悲哀，也是影片看完之后的惊喜所在。

　　 《不是闹着玩的》从主创人员到拍摄单位再到上映院线产供销一条龙，可以说是地方电影营销上的一次“总攻”，希望这次进攻能为打造本土的电影品牌，为方言电影表现形式及赢得市场和观众的探求杀出一片天空。

作为一个河南人，感受到影片最大的优点是与我生活的这片土地有强烈的关联，但仍有可以做到更好的地方，比如人物角色鲜活但不鲜明，特别是女主角可代替性太强，故事完整度不够，情绪过于依赖音乐渲染，其中呼吁年轻人回来建设家乡的主题可以再明确一些，作为一个喜剧片，仅有方言梗是不够的，多融入一些地方特色会更好，不是闹着玩的方向是河南电影名片，河南人希望它能拿得出手，希望它更好。

从小我们被教育勿忘国耻的同时，也同时被教育着两国友好，千秋万代。

这对于成熟的人来说，一般不会产生困惑，可对于价值观体系尚未健全的孩子，这是一种及其矛盾的教育方式，我们不知道对造成这段历史的民族应该采取何种态度。

这部片子很给力，表面是喜剧，实际是在提醒大家勿忘国耻，小电影有大感动。

应该大力扶持这类小成本影片，商业片不是坏，但是也没好

首先，这分打的偏高，不过谁叫那是咱老乡呢。

片子的瑕疵比比皆是，情节、演员、莫名其妙的政治课，透着那么假还没法让人说假的三爷（涉及敏感话题了），电视剧般的镜头。

在同期许多国产大卡士大制作的许多大片中突围，是不可能的任务，这一部小制作里，看得出河南人的实诚。

语言，首先是语言，这绝不是小品里的调调，而确实是郑州附近的群众们日常所操方言。

有多少钱办多少事，演员虽不专业，但绝没有红遍大江南北的东北式的“自我标榜”“自我陶醉”，“看了你不笑就是你没品”。

那种“实在”是几千年来在这片土地上沉淀下来的。

一种“牟啥”的答客难。

影片结构散乱，很多类似小品的堆砌，演员都豫剧团的范，但也都清新自然，不过虽说清水出芙蓉，天然去雕饰，咱们毕竟不是去电影院看河南方言秀的，展示河南话的韵味，文化的积淀，既然选择了电影这个载体，我想还是需要通过情节的冲突、人物的冲突来说话，语言是工具，好的电影往往会让人忘记所操的语言。

听说还有后面两部，希望更多的看到咱们河南人的生活。

不失真诚但更多雕琢。

鱼为(等着我出昏招就没意思了) 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作...... 　　 若说方言电影小众，也可以，语言生态的差别加上创作限制，使得银幕中的方言电影少之又少，但另一方面，方言电影以其强烈的区域文化特征，带给观众的新鲜和刺激却是巨大的。

河南首部爆笑喜剧影片《不是闹着玩的》以全本的河南方言，让观众重新认识了河南人的幽默天赋，90分钟的影片，观众近百次的大笑，绝对称得上是方言类型的喜剧佳作，也堪称小成本影片中的“大”作。

　　 “著名”河南籍演员李易祥算是这部投资120万的大作中最大的“腕”了，影片中有些发福的李易祥手持一部家庭DV，在两位“红知”的鼎力支持下，带领全村老少，为拍摄一部名为《鬼子进村》的电影努力奋斗着。

这是故事中影片拍摄的由头，也是影片外故事的精彩之处。

　　 但这并不是一部靠特技、枪火、威亚、床戏等等惯用手法取胜的影片，影片的亮点也仅仅在于故事的妙趣横生——现在一部影片能做到妙趣横生是何等的不容易。

创作经验告诉我们，电影的主题要求单纯、明确，剧情也不要太复杂，《不是闹着玩的》恰恰做到了这一点，根据真实事件改编的故事通过镜头，经过演绎表现出来，是在展示农民的新形象，也是在力求改变观众的旧印象。

　　 很多时候，“农民”的角色反倒是最难扮演的，“收”则有失火候，“露”则流于形式，要么没有人愿意出演，出演的都因此砸了形象——也就不一一列举了。

李易祥在影片中却因着朴实，剔除一切表演的成分，反倒将一个幸运的倒霉蛋演绎的深入人心。

　　 而电影往往有着很强的身份象征，“某某导演作品”或“某某主演作品”是构成宣传的基本要素，也是奠定票房的万能灵药。

《不是闹着玩的》则完全抛开身份定位的套路，除了李易祥之外，再无大牌，甚至大量启用毫无演出经验的“群众”演员，风格上尽管有些“不修边幅”，但整部作品却因此颇有意外之喜——以非职业化的表演诠释职业表演中的“表演技巧”，不管是不是嘲讽的意思，却有引人捧腹的效果。

　　 《不是闹着玩的》是河南电影电视制作集团2010年重点推出的影片之一，在艺术表现形式上，无疑着重凸显了河南话的搞笑潜力，片中人物一口地道的河南话将方言的喜剧效果发挥到了极致，许多桥段也正是因为方言的运用而产生情绪冲击力。

从此前小范围观后口碑看，这部影片前所未有的获得了一致好评，绝对是今年如潮烂片中杀出的一匹黑马，但剧情质量可能要受浅薄的故事简介和粗糙的宣传海报影响，让观众心生迟疑，这是小成本影片的悲哀，也是影片看完之后的惊喜所在。

　　 《不是闹着玩的》从主创人员到拍摄单位再到上映院线产供销一条龙，可以说是地方电影营销上的一次“总攻”，希望这次进攻能为打造本土的电影品牌，为方言电影表现形式及赢得市场和观众的探求杀出一片天空。