在看完《小晓》后,会从一开始看到台风天,到也是在台风天中过渡重要一幕的情节中想到1985年《台风俱乐部》这部电影。
它们有微妙的相似之处,以「天气」这个电影表达手法中铺垫即将发生的沉重故事,《小晓》之于一个多动症孩子不稳定的情绪问题,类似的,《台风俱乐部》里借台风天的到来隐喻不可名状的青春之痛,动荡,迷茫。
往后的剧情故事里,《小晓》里面的老师雨中骑车找小晓的画面,又让我联想到同年是枝裕和拍摄的《怪兽》,他们在找寻离家出走的孩子的过程中了解到事情的真相,冲击,愤怒,后悔,醒悟,一个又一个的情绪推进,一幕又一幕的镜头特写。
作为迷影者(我)选择联系它们内核表达的相似之处,处于不同的语境下消化创作者们看待生活的视角,某种程度上,已经把这部电影摆在一个不错的位置,推荐给大家《小晓》。
最后的一幕,呈现了家庭里的关系,这个关系表现为小晓的心理疾病。
就像有人说的,孩子只是病着家庭的病。
小晓来到妈妈的钢琴边,妈妈躺在小晓的床上。
母女的位置颠倒了,看上去是妈妈在照顾女儿,其实是女儿在照顾妈妈。
小晓不时表露出想要拯救妈妈、拯救家庭的愿望和努力。
虽然这些她自己可能未必有那么清晰,可能只是下意识的。
妈妈的焦虑非常强烈,就算有了情人,她好像也没有什么好转。
而老师离开时,她割腕的举动,更让人怀疑,她可能原本就是非常焦虑,这也让她无法帮助女儿容纳情绪。
这可能是家庭关系的结果,也可能是原因。
最后母女躺在床上,表现了母女关系的高度融合,在这种高度融合的关系里,谁也无法自如地生存,没有边界,没有办法恰当地表达情绪,只剩下一些原始的肢体语言。
老师也是自恋的,配合了妈妈,想成为一个拯救者。
结果就是他自己反而被关进了笼子。
有人可能提到缺席的父亲,这的确是一个现象,但也可能是一个结果。
女人越是想紧紧抓住男人来缓解焦虑,男人越是想逃离,于是她抓住了女儿。
女儿就是那只妈妈笼子里的鸟,女儿想放走鸟,其实是女儿自己想离开,又离不开。
很多人到了婚育年龄其实并没有处理好自己的问题,结婚生娃后那些未解决的问题,会放大并传递给下一代,不论是焦虑还是痛苦,这个和《少年日记》要探讨的课题其实异曲同工,只是一个主角预想到未来不敢迈步,一个已经在那样混乱的未来里,并且主要角色中都有教师,有不同教育理念的对比,可惜的是,《小晓》更多的还是成人视角,本来看到这个片名,我以为会以叛逆期孩子看待世界的视角叙述故事,而母亲这个角色的塑造又太单薄,太直给,没有看到太多生活的困境,只看到两个需要吃药的人一起发癫。
在母亲节看完这部电影。
相比最年轻金马奖的女儿,触动我更多的是陈意涵演的母亲。
母亲的角色终于不再是脸谱化的圣母形象。
因为我觉得那些脸谱化圣母的母亲角色某种意义上是在规训女性,让女性觉得,做母亲一定得是无怨无悔付出,没有任何厌烦的情绪。
电影里的陈意涵,面对多动症又叛逆的女儿、永远出差逃避家庭责任的老公,她可以有情绪,对永远管不好的女儿不耐烦、发脾气,甚至当着女儿的面坦然出轨女儿的班导,跟女儿说她爸不是特地来看她的是回来争房子的。
她爱女儿吗?
爱的,为了带孩子放弃了成为一个每天漂漂亮亮的钢琴老师,为了女儿留在学校遭到各种家长嫌弃ins无人按赞,失去自我的生活。
她也可以坦然跟女儿表达不满,“你都在家干吗?
”“洗你的衣服做你的饭,我本来可以有更多其他事的”。
女儿也想努力变好,在家不肯吃药是“想试试在家不依赖药物”。
在一场病态又纠葛的女性关系里谁都没有错,又难以找到出路。
结局有点没看懂,看了豆瓣才知道是“把象征所有人欲望的男性关进笼子里,换来母女关系短暂的偃旗息鼓。
”男性是否过于工具化了一些?
btw,带ABC口音的帅气班导确实charming!
#Thecinemaatselfridges#LEAFF 伦敦东亚电影节,就买了这一场,开始即结束,还是小红书有人推荐,感觉影片的完成度好高,整体非常的规范,内容上也很喜欢,拍的也非常细腻。
以母亲怀抱孩子作为结尾呼应了电视节目考古现场发现的两具骨架,姿势相同的怀抱代表着那从身体孕育出且无法割舍的爱。
角色上,细腻,尤其是母女关系的呈现,母亲的爱与责任,疲惫下的愤怒,沟通障碍的无力,对于孩子病的焦虑,缺少伴侣支持的孤独等多重情绪的交织,而在此对照下女儿面对母亲呈现出的不理解,不配合,察觉母亲出轨后的不信任和对于自己犯错之后的自责等也展现的非常好,在大量情绪堆积出的两次母女高潮戏实在是太暖心了,尤其是结尾处两个角色倒置的处理实在是精彩,而且相对早熟的小学女生的心思,不论是女主小晓还是她的同学所呈现的效果也都非常真实自然,那种心中的嫉妒,对于老师的爱慕呈现,还有叛逆期的表现,两个女主演的都非常好,惊叹。
男主的设计其实也蛮好的,代替父亲的角色暂时的支撑了这个关系,但同时也是呈现了少部分的自我找寻的过程。
视觉上,整体感觉中规中矩,没有特别惊艳的地方,变焦镜头的使用有点儿问题,浅焦下的角色对话都有被忽略,感觉不是很舒服。
听觉上,超喜欢的部分,其实大量的情绪都是通过声音堆积的,开场的上课时的游戏声和讲课声交织的感觉非常烦躁,但当教室只剩她一位学生的时候其实就能判断影片的主题了,后续大量“ADHD”特性的呈现都是通过声音,小提琴和大提琴呈现出的紧张,还有尖锐的音效声和喊叫声,实在是“心烦”,影片中的钢琴曲是转折的地方,效果也非常好。
最不喜欢的可能是开场戏,泳池戏作为切割其实感觉节点的选择和情绪的表达都不够好,感觉可以做到接近结尾的台风,也可以做到父亲回来。
第一次去这家影院…影厅内安全出口的牌子太亮了……影响观影。
第一次这家影院
LEAFF
一种扭曲的互相折磨的母女关系,一般的电影更多的是成年时的事后回忆与修补,这部电影则是一种直白的年轻脆弱游移的母亲与叛逆年幼的女儿之间的尝试爱却对着对方伤口深深刺入。
父亲的长期缺位,年轻的母亲也在失控于“母亲”与女性自我两种身份的微妙界限中,小晓的自我失控与多动症结合情感认同的混乱(出轨的母亲:用力过猛的母爱、微妙的忌妒与外在社会身份的混淆;出轨对象的小学老师:自认为的父亲职责、母亲情人与老师;早就没了感情也已出轨的父亲:长期缺位却也是情感与理想的投射对象),周围人的情感角色不断地变化,一个小学生最无法处理情感的小晓确实最不掩饰与真实的混乱且动人。
整个电影的外在环境—台风、暴雨与内在人物的内心互动,困在笼子里的猫头鹰如同小晓的内心,片中太多的符号让这种家庭片的解读意味繁多但也很刻意的累。
片中优渥的中产生活让脱离了钱这个真正的对家庭影响最大议题下纯粹的聚焦于人物的情感。
影片结尾处,保罗走了,小晓的爸爸也走了。
新一天的清晨时分,只剩下小晓母女二人相互依偎在一起。
影片在这一刻戛然而止。
眼前的对方成为了二人彼此心中仅剩下的唯一的依靠,她们终于在不断的喧嚣中迎来了短暂的温存时刻。
生活中难得的平静《小晓》上映于2023年,是台湾寓言工作室的第四号作品。
在第60届台湾电影金马奖中获得了最佳女主角奖,最佳女配、最佳原著剧本、最佳美术设计、最佳原创配乐、最佳音效、最佳视效六项提名提名,而年仅12岁饰演小晓的林品彤凭借这部影片成为了史上最年轻的金马影后。
《小晓》不像其他的剧情故事类电影有过多生硬巧合的冲突,或是将目光聚焦于那些在日常生活中不常见的大人物,它的叙事方式极为平淡却可以吸引人从头看到尾。
在《小晓》中,作者将目光聚焦在一个个普通人身上,把一个真正意义上的的宏大命题,即“寻找爱的答案”以一个极为贴近大众的平淡叙事呈现出来。
如果你细心观影,就会发现很多极具生活化的细节,比如通过记程车司机和小晓的对话告诉观众小晓目前就读很好的私立小学,用以体现小晓的家庭条件,以及老师保罗这一份工作的稀缺;用保罗奖励不和小晓生气的同学一张贴纸来体现保罗在背后对小晓的用心;一条普通的紫色发带几次成为了保罗内心情感的投射,也是保罗、晓珊和小晓三人关系的具象化体现和纽带。
作者浏览关于本篇的网络评论,相关网页以及论坛,发现不少人在观影过后心中都有一个疑问,就是保罗对于小晓的感情究竟是什么?
或者说二人的关系究竟该怎样定义。
影片没有给出明确的答案,但这个看似没有答案的问题却恰恰牵出了本片的主题,即探讨爱的缺失。
小晓的妈妈薇芳为什么会同班导老师保罗发生一段不伦的关系?
小晓为什么先是故意示好想要留住保罗,而后又转而向学校告发保罗和妈妈的事情?
与小晓年龄相仿,却心智早熟一些的女孩晓珊为什么会顺应保罗的意思去刻意亲近小晓?
而永远以阳光面孔,友善的态度对待所有人的老师保罗又为什么会在秘密被揭发时选择离别,而在知道是小晓告密之后情绪发生了罕见的失控爆发呢?
在影片中先后出现的这些背景,年龄不尽相同的人物身上都共同呈现了一种“缺爱”的状态,你很难在他们任何一个人身上找到关于“爱”的答案。
主人公小晓身为一个患有多动症孩子,一路成长过程中,经历的面对的排挤,孤立与挫折,自不必言说,而这尚且是在其家庭经济条件还不错的前提下,小晓可以一路不断转学,有人来帮她疏通调解各方的关系。
小晓作为少数群体,其身上的缺爱属性是显然的。
日常接触的同学不愿意和她一起玩,不愿意与她沟通,家庭中父亲角色缺失,就连唯一朝夕相处的母亲也在一次次无情的现实经历中险些逐渐发展成为“最亲近的仇人”。
小晓所代表的一类少数群体在社会中面临的困境、质疑,被嫌弃与不理解也是影片希望去重点表达以及引起社会关注的。
小晓(林品彤饰)小晓的妈妈薇芳原先是钢琴老师,大概是在有了一个生病的女儿之后不得不辞去了工作,钢琴老师,对于把娘家的钢琴搬到现在房子的薇芳来说,既是工作,也是爱好所在,是她“做自己”的直接方式。
而迫于现实压力,工作和爱好被同时拦腰斩断的她,情绪和状态在影片全程都显然的几乎处于一个低迷的状态。
一次一次和与公和女儿的争吵,一次一次因为女儿而和外人发生的冲突,沉重的生活和现实让她逐渐变得敏感,没有耐心,最后,她不能够做自己。
生活在逐渐剥去薇芳爱与被爱的能力,而在困境之下,他选择了同保罗,另一个孤单的灵魂寻求一些慰藉。
小晓妈妈薇芳(陈意涵饰)保罗,影片中另一个重要人物,这个拥有天使般外表,永远友善的待人方式却似乎被所有人孤立在外以至于其真实内心略显神秘的角色,其处境也并不比小晓好过多少。
身为异乡人的保罗,因为可以说一口流利的英语而被好学校录用,但从上课过程中来看,孩子们三心二意,保罗似乎并没有在这份工作中得到多少获得感与成就感,而他对孩子们以及同事释放出去的善意,也鲜有得到回应。
他也会因为国语不好而被活动中的其他家长笑话。
保罗在需求方面比片中其他人物的情况都要差一些,这个差,差在他身为一个来自异乡的年轻人没有经济基础,更不必说再上一层与其他人一样的同样缺失的爱与获得感,爱对于他来说是奢侈的东西。
受到客观经济条件的影响,保罗在生活中的抗风险能力是很低的,他的生活不允许任何的地方出现失衡与意外。
这样的生存条件迫使他不得不对于身边所有人都保持十分友好的态度。
这种在一定程度上伪装的良善实际上造就了一个极为低压的环境,一点一点地抽走保罗生存所需要的氧气。
而他与丈夫名存实亡的薇芳,两个相似的缺失爱的个体的相遇,也似乎成为了一种必然。
陈保罗(刘俊谦饰)片中饰演保罗的演员刘俊谦在采访过程中在提及片中饰演人物时表示:“因为他(角色保罗)表面上是很友善的,对所有人,不论是对妈妈(薇芳),对小晓啊,对家长,学生,都基本上是一个很友好的态度。
而这个友好的态度,是因为他是一个异乡人,他要在异地好好的生存下去,他必须要去讨好身边的人。
”
刘俊谦《小晓》采访而关于片中很多人都有疑惑的另一个细节,保罗为什么不让小晓绑发带呢?
刘俊谦本人在采访的时候说,如小晓这般年纪的女孩会存在一些对帅气男生或者男老师的幻想或喜欢(原话是fantasy ),而又由于她们的年纪,大概率意识不到或者无法正确的界定这样一种模糊的情感,但总体上说,这种情感对孩子的身心发展是不利。
当时与小晓共处的保罗将自己代入进了一个父亲的角色,而当我们以父亲对女儿的一份关心与教导的情感代入后,保罗不让小晓绑发带,也就有了合理的解释。
影片的海报上有这么一句话“寻找爱的解答”。
爱,是人类社会一个永恒的命题,从古至今,都是很珍贵的东西。
这个贵指的不是价格,而是代价。
虽然说每个人都有爱与被爱的权利,但在这个个体不断被压抑,被边缘化,模糊化的今天,一个人的感受,他内心的波涛汹涌。
究竟又有谁会在乎呢?
一座发达城市的地标建筑和夜景,通常会令人们心往神迷,而维持这些现代机器运转的规则化的秩序却常常将人困在一个又一个狭小的精神空间内。
对于大多数人来说,在当下社会,由工作和消费的循环所构成的生活常常令他们浑浑噩噩,觉得一事无成。
强调自由主义和利己主义的当下,冷漠的人开始变得越来越多,似乎不知道从什么时候开始,人们一切的的行为,言语和行径都开始变得具有目的性,每个人都在自己所追求的方向上不断努力着,却没有人意识到,我们距离真正的爱已经越来越远。
在社会中,每个人都拥有不同的姓名、职业、身份和喜欢的东西,在面对虚无时,多数人会利用自身兴趣或者某种信仰想要来摆脱这种令自己无所适从的感觉,却逐渐忘记了自己真正丢失的缺失的究竟是什么。
在爱的缺失这一定义上,我们每个身体健全的人似乎也都是小晓。
让我们开始珍惜眼下的人吧,珍惜每一份平凡而真挚的善意,与人为善,守望相助。
如果每一个人都开始寻找关于爱的解答,那美好的明天距离我们还会遥远吗?꒰ *•ɷ•* ꒱
电影不能教人如何解决问题,它只是展现和揭示问题。
站在小晓的角度,她当然是个值得同情和需要被理解的孩子。
患有过动症,不是她的错,但爸爸为了逃避这个现实,常年在欧洲工作不回家,女儿想要的礼物也根本没放在心上;妈妈为了每天让她吃药、收拾她惹出的烂摊子,甚至只是与她正常的沟通,心力交瘁,疲惫不堪。
同学讨厌她,排斥她,只是为了得到老师的贴纸才不与她计较,对她表示善意送来的零食带着深深厌恶地拒绝,或者干脆学猪叫来羞辱她,考试时用镭射笔照她。
她以为班里唯一一个对她好的女生江晓珊,也只是因为老师的安排才对她友善,却在因此被大家排斥后转变立场,和别人一起对她恶语相向,甚至动手伤害……这样一个在学校里一直被冷眼相向的孩子,妈妈还要逼着她每天去上学,似乎掉一天课就是天塌下来的大事,殊不知女儿小小的心早已遍体鳞伤,只能用越来越过激的举动保护和掩饰自己。
影片开始的台风天,她撞见了妈妈与老师的关系,在马路上尖叫着捶打自己的脑袋;影片结束的台风天,她拼命想把学校关在笼子里的猫头鹰放走,又何尝不是想把囚禁在奇怪身体里的自己放走……但是,站在老师的角度,班里有这样一个特殊的孩子,实在是件头疼不已的事。
你在讲课,她在大声玩游戏,把椅子弄得不停响;你在监考,只是走了一会儿神,她已经把教室里闹得天翻地覆,鸡犬不宁;同学要对她的言行举止一忍再忍,家长的投诉也要小心处理,不断安抚;你煞费苦心地陪伴她,引导她,甚至是讨好和迎合她,一言不合,她依然会不把你放在眼里,一口果汁全吐在你胸前……最悲哀的,莫过于小晓的妈妈了吧。
她曾是个温婉美丽的钢琴老师,也是个和其他妈妈一样有点虚荣心的普通爱美女性。
她希望有人为自己发的动态点赞,也曾梦想女儿是个和其他小孩一样正常的孩子,可以好好说话,一起玩耍,母女俩亲密如姐妹。
但女儿的特殊摧毁了她的生活——老公常年在外,她不但要独守空闺,还要独自面对这桀骜不驯的女儿,送她上学,给她做饭,带她看医生,为她讨好各位老师,为她的学习操心,更要随时为她处理学校里发生的大事小情……寂寞让她出轨,母女间不断发生的冲突让她疲惫,给她黯淡无光的生活带来些许安慰的保罗离开了她,短暂回国的丈夫也很快又要逃开,和她相依为命的,只剩身边这个与众不同的、麻烦不断的女儿……影片结束时,她和女儿亲密地依偎在床上,耳边响起的,是并不动听的钢琴声,连绵不断,就像她的生活,还将这样麻烦不断、疲惫不堪地继续下去。
而经历了这一切之后,她能学会怎样做一个更好的妈妈吗?
她斥责学校老师的“爱的教育”,自己能做得很好吗?
小晓又将怎样继续长大?
她会换一所新学校吗?
那里的老师和同学又会如何对待她?
这是一部平静地将痛楚展现给观众看的电影。
看完之后,我们找不到解决问题的办法,只知道,在妈妈歇斯底里地捶打了红色的发泄球后,她还要扎起被弄乱的头发,抚平裙子上的皱褶,收拾凌乱的床铺与地面,打起精神,将日子一天天地好好过下去。
过动症的孩子和疲惫不堪的母亲,她压垮了妈妈,反过来,母爱也令她窒息。
两个人如同在天平两端,你上我下。
突然出现的这个人,他自愿做母女之间的缓冲带,在学校尽可能帮助小晓,而他禁忌的身份是,母亲的情人。
他长相帅气,温柔体贴善解人意,有足够的耐心劝慰小晓吃药,陪她学习,教她功课,送她望远镜。
在老师的身份上,已是做到“登峰造极”。
有人说这是不正常的妈,和不正常的孩子,只有保罗一个正常人,快跑。
可妈妈薇芳就没有努力过吗?
她一直那么艰难维系着这个家,维系到她从爱美的钢琴老师变成了一个疯婆子,一个神经质妈妈,疲惫不已还要强撑起精神打点一切。
她是嫌自己女儿麻烦,没有足够耐心,但她哪次女儿出事不是随叫随到?
几乎牺牲全部了,却无法挤进女儿的世界,也无法让她敞开心门。
直到她发现,有一个人比她更容易。
不知道保罗是天生就讨人喜欢,还是女儿倾向于这种“温柔攻略”,不管是打摩斯密码,还是乖乖吃药,他总能轻松做到让自己头很痛的事。
他甚至好像更关心自己的女儿,让人恍惚,那他做自己的情人又是什么立场,他到底爱谁多一点?
这大概是保罗也疑惑的问题,起初他只是想帮助这对如蚕茧一般被束缚的母女,希望小晓能好好和同学相处,不受欺负,适应社会,希望薇芳能喘一口气,开心一点,不是总眉头紧皱。
但当他和她们越亲密,越发现自己置身漩涡,他也开始困惑,他到底帮得了她们什么?
即便他如同阿甘一般坚持不懈,还是会无奈,会心累,到最后退出这段关系...“老师说,帮助了小晓的同学就可以得到一张贴纸。
”实际上,大部分同学一直在欺负她,80排挤异类大概是人类天生的本事,转过头来自己伪装受害者。
患有过动症的小晓被同学和家长视为眼中钉,学校也当她烫手山芋,她注意力不集中总干扰课堂秩序,也会在被刺激到时做出意料之外的举动。
所以他们就...一而再刺激她,让她成为所有人眼里的“坏孩子”,捉弄取笑的对象。
只有在保罗眼里,她是可以被教育的,是应该被善待的,她只是学的比其他人慢一点,脚步慢一点没关系的。
或许,小晓喜欢的也正是有同理心的保罗。
她对周遭的一切并不敏感,但被反复伤害多次,她分得清楚什么样的是好人,什么样的是垃圾。
只是她反击垃圾时,人们会骂她,好奇怪。
妈妈为什么跟着保罗回家,好奇怪。
老师和妈妈约会,还带着她出去玩,好奇怪。
她困惑这世间她所不理解的一切,所以不去想,只专注于学校花园笼子里的那只猫头鹰Kitty。
她觉得,他们有着同样的命运。
被困于囚笼中,无法飞出去。
她欣喜的发现Kitty真的还活着,又困惑的意识到牵过手的女孩并没有把她当朋友。
一切只是因为保罗的请求,果然,没人会想跟自己做朋友。
所以,她要放飞那只猫头鹰,让它不再被学生打,自己不能自由,至少希望Kitty可以。
可她又一次看错了,自由飞翔是猫头鹰甘愿的嘛?
他们始终是不一样的,没有惺惺相惜的异类,Kitty早已适应接受了驯化,习惯从人类手中获得粮食。
它不是她。
其实就算她再不懂事,也看得清楚不过了。
这个世界上最关心她的人还是只有妈妈,无论她多么喜欢“待在”大洋彼岸出差的爸爸,留在原地的人是母亲,日日夜夜照顾她的是母亲。
社会要求女性履行母职,男的就只是因为出了基因就随时做甩手大爷,她的妈妈被众人视作唯一的谴责对象。
不在场的人就永远没有错吗?
常年玩消失,时隔许久的嘘寒问暖,连望远镜都以花献佛,回家根本不是关心女儿而是为了卖房子,他从来就没有真正爱过他小孩啊。
有毒、病态的不只是母亲和保罗和自己的关心,还有这个父亲常年缺席的家庭,让她总是积累压力,无法放松下来。
保罗固然有错,但他难道没有全心全意对她好吗?
好到连母亲都会嫉妒。
小晓不懂人情世故,也不明白男女之间的复杂纠葛。
但她是熟悉自己母亲的,爱漂亮,很节俭,她不是什么很强大的人,疯起来比自己还要可怕,喝醉酒停不下来弹钢琴,她们就是一对疯妈妈和疯小孩。
她问保罗,“你真的了解她吗?
”也许那一刻,她有想过,希望这个人好好照顾她母亲。
可那个人又有搞清楚自己的立场吗?
面对这如同困兽一样压抑对峙的母女,他趁虚而入,给了暂时的帮助,又能真正改变什么?
如果真正的爱,又怎会打退堂鼓,轻易说再见。
小晓最终还是更想要解脱,从这种怪异的状态里,明明很喜欢保罗,却更希望母亲能彻底回到自己身边。
“你不要看她没人要,她不会选你的啦”,她们曾经只有彼此,现在,她们也只有彼此了。
对薇芳来说,一切好像梦一场,有自欺欺人的荒唐,也有人生罕见的浪漫。
有人一度出现充当父职,给她依靠,让她在呼吸不过来时喘一口气,而这个人刚好也是小晓所信赖的。
只是美梦终究不长久,无论小晓的父亲什么时候回来,这段关系总会变质,在无比高压紧张的情况下,提前结束了也好,提前结束了,她就什么都没有了。
她在小晓的卧室里,一遍遍殴打着拳击球发泄,一如当时疯狂锤球排解压力的小晓,很委屈,很愤怒,埋怨自己命苦,痛恨世界不公,又凉薄自嘲,觉得很好笑,这样的人生,这样一个失败的母亲,这样一个到最后一无所有的女人...到最后,筋疲力尽躺倒在小晓的被褥上。
此刻,弹着钢琴的小晓来到她身边,躺在了她身旁,由着妈妈抱住她流泪。
母女的羁绊又一次紧紧地束缚在一起,不知道明天如何,但最重要的是,当下她们在彼此身旁。
PS.看她们吵架虽然很难受,自问根本就照顾不了这样的小孩,我会先崩溃逃跑[抓狂][抓狂]我私人单方面,给陈意涵颁发金马奖最佳女主角!
印象中,大发第一次演这么疲惫的角色嘞(我们平常活力满满跟山上猴子都能打一架那种喔~)
看完就是说想选刘俊谦当爸,刘俊谦——一款很好的人夫型男主🥺 其实我想看她爸永远别回来了,这一家三口凑合凑合也挺好👍🏻
一、不断建立又被不断摧毁,当你渴望生活出现一座安稳可靠的庇护所时,生活只会送给你一片不停施工的废墟。
电影的一条线索,就是小晓的拯救天使,一个个失能。
一初我们觉得保罗是一个很懂得教育的老师,对待小孩也很耐心,看起来很有方法,似乎可以拯救她,小晓也快要这么觉得了,至到露营中关于青蛙的那一番话。
保罗认为小晓喜欢小动物,是想拥有,于是让小晓抓青蛙,并且还说青蛙瞳孔缩小,因为被他催眠了。
这里反应的其实是保罗对于他人的看法,他喜欢一个人或者事物是想拥有的,当然现代社会大家没法拥有其他人,而改变其他人也是拥有的一种能力,所以他习惯改变其他人来彰显自己的人生价值,他认为小晓也是这样。
其实这里有一个很有意思的对照,朱柏聪拿激光笔射Kitty,保罗拿手电筒照青蛙,其实我们都知道,青蛙不是被催眠了,而是强光照射下瞳孔自然会收缩变小,但是保罗就是享受这种干扰其他生命正常体验的快感,和朱柏聪对kitty甚至是欺负小晓是一样的,所以保罗就是长大后的朱柏聪。
可小晓和他们都不一样,从最后他对Kitty的态度可以知道,他想要自己喜欢的一切自由,所以保罗救不了她。
第二个是那个新转来的晓珊,小晓以为自己有了个好朋友,但是其实也是一个心理更成熟的校园霸凌者,可在她还没有彻底撕破脸皮之前的一场戏,就已经表现出他“拯救天使”的失能。
在Kitty不见,被校工拒绝进门后,她的态度和话语,其实可以看出她不太在意,相反用了成年人的方法来妥协着宽慰小晓。
其实Kitty很有可能已经被吃了,后面那只是校工新买的也有可能,但是你说校工有问题吗,也有可能是这只鸟确实老了要换了,可是对于小晓而言,老了的鸟应该被吃掉吗?
他无法理解这种对同等生命的轻视,但实际上,我们每个人都如此,我们不会其视为同等。
第三个是父亲,父亲没买望远镜,小晓得知真相后其实没法接受,将保罗锁在笼子里。
当听到父亲对母亲抱怨说女儿几岁了还不会弹小蜜蜂,她试图去证明自己,却发现父亲其实根本不想听她弹小蜜蜂,不过是那这件事当攻击母亲的工具。
父亲角色不用多谈了,就是一个逃避的父亲角色,在这场婚姻中提供了物质和精子,根本无法实行拯救。
二、我们都想着拯救,却没想着理解 小晓倒数第二幕要放走Kitty,但是Kitty迟迟不走,其实是对整个影片的暗喻。
我们都想着让有问题的人吃药,让有问题的孩子变好,但是有没有想过他们是否希望被你这样做。
小晓可能是天生有过动症,这或许是一个根源,但是很多所谓的拯救反而恶化了他的病情,他被视为病人,老师通过帮助他获取一张贴纸来鼓励大家,实际却被异化成了另一种霸凌她的手段;母亲喜欢让她喝药,来压制情绪,但是不断吃药,会加强她对自我问题的强化(不过精神类药物应该是目前最科学的手段,或许可以换种灵活的喂药方式);当她做错了事情,母亲会用她的病来向别人道歉。
如此这些,都是一种二次伤害,当然他们都有可以避免的方式,可是在这部影片中,在这个家庭中,在这个环境中,却没法避免,成为必然。
我们不能怪没想着理解的“我们”。
三、没有天使,我们彼此陪伴 难道要怪母亲吗,她为了生病的孩子放弃了自己的生活;怪保罗吗,他作为一个异乡人在这个环境中本来就不被接纳,作为一个年轻的男老师,他做的已经很好了;怪这个环境吗,小孩们之所以欺负她,到底是因为什么,是因为他过动症的病名还是因为症状,你要让学生学会宽容吗,但是为什么要宽容呢,本来他就不应该在这个班级的,四百加一成都算不好,却在功利优绩盛行的名校;怪父亲吗,嗯这个确实是纯坏。
不过出于理想的人道主义,又都该怪的,母亲不够耐心,不够讲方法,保罗不够道德,小孩们真的也确实表现的很坏,可是大家都是人,不是天使,现实中相比坏人,还是沉默的多数更加多,所以我们该怎么办?
或许不寻求救赎的天使,珍视已有的陪伴,等待时间的良药,待到未来,也许光明。
(插一句坏氛围的话,幸好这不是陈思诚的电影,否则朱柏聪和晓珊就惨了。
) 母亲在这部电影中也是一个十分重要的人物,她有洁癖,她有自己的热爱,她有着情欲,可是因为孩子,纷乱的房间,毛毛虫,不再做老师,情人被逼走,这简直是一个女性对于未来最糟糕的幻想。
在这种情况下,你能说她不讲方法,不够耐心吗?
所以在我们同情小晓的时候,别忘了她的母亲也曾是一个小女孩,她不是铁打的人。
小晓最爱的其实就是她的母亲,但是她偏偏对母亲最不好,因此影片的最后那伸出的手是电影中小晓最大的进步,和影片开头那段有设计的蒙太奇遥相呼应,本身母女游泳,却异池异姿异方向,到最后两人在床上拥抱,成为了互相唯一陪伴的温暖。
杂谈 其实面对这个复杂的世界,大家都有精神病。
小晓有过动症,无法融进多数人,但是多数人所患有的是另一种病症,大家甚至都有不止一种病,可不同的病症彼此混杂压制,被最多数人所得的病占据了主导,于是这种病就成了正常。
就像王战团总是执着的那句“这不应该啊?
”李先生总是想着“这件事完全不合道理。
”他们都成为了精神病,因为他们发现了多数人的精神病。
已经全然看不得中产阶级的家庭关系剖析 子女和父母一直都是互相折磨也没什么好说的 但将一切都归咎于父母其实很无理的 不出生不生育是当前最行之有效的选择
恐婚恐育宣传片
我,恐婚恐育,看啥都像是反婚反育教育片。这片子好就好在 塑造了三人间复杂的关系。
妈妈,小晓还有老师都有着不愿面对的事物
第一部打一星的电影吧。在不懂小晓的时候,难得你不觉得这是一个充满恶的小孩吗,有先入为主的态度,你会想多了解她爱护她吗,没有了上帝视角,像这样一个孩子被霸凌,大人们总是会倾向于先倾听其他同学的声音吧。问题出现在电影讲故事的手法,一上来就给我一种厌恶感,对这个不能共情不懂事的小孩子的,对这个一点耐心都没有,经常口出恶言的妈妈的,对这个莫名其妙的老师的,对那个永远不在身边不负责任的爸爸的,对阴暗城府极深的假朋友的。这个主题是好的,但怎么讲好故事就真的不容易
前面都看得很压抑,结尾爆哭。我有多动症的弟弟,所以很感同身受。#观于墨尔本到香港航班#
值得看,属于提出问题的那种电影吧,遗憾的是好像没有很好的答案
其实是部双女主 - 母女都是主角。为最年轻影后骄傲,也为陈意涵天才般的演技感到可惜。
人生艰难,从小开始。小(从小)晓(开始) 的名字暗含了这个主题,命中注定似的
看一半弃了,不管女儿还是妈一个比一个气人,老师也不吸引人,当睡前故事看了几天,点开就开始生气…
又复杂又微妙,又真实又虚伪. 所有的篇幅都在呈现压抑的无力感,但影片其实还蛮有力量的.
400加一成算人家800,刘冠廷,你才是「老狐狸」吧~
这就是那种典型的融入很多个人经历/体悟但又没有经过编剧技巧雕琢使得让观众云里雾里的电影。
很细微的情感与压抑地发泄,其实大家精神都不太正常,保罗想来有这样的执念也是跟童年青春期经历有关吧
不就是想拍个“系统破坏者”嘛!但拍来拍去也没拍出个啥,导演只是凌乱地展示了电影所有问题而不去解决,母女二人撕得不够酣畅淋漓,都憋着一股屈,等到结尾竟然如此潦草的“释放”了,和解了。刘俊谦活脱脱一个漂亮的受气包,林品彤撒泼地像个疯子。唯有陈意涵好,演出了一个丰满的角色:无法和小孩交流的失败的母亲,困在丧偶式婚姻里忧郁的妻子,陷入背德情感漩涡里的不合格情人。电影大半部分的高光时刻都集中在她身上,所以金马奖没给陈意涵反而给林品彤,这操作就很迷惑。
2023.12.23. 高先戏院,香港公映优先场。冲着今年这位“12岁史上最年轻金马影后”来看的,感觉跟同样是今年的“8岁史上最小柏林影后”的《两万种蜜蜂》非常相似,都是因为非常特别的角色造就:小演员遇上以自身角色为核心的好剧本,自身发挥的好再加上些运气,就会得到大奖的青睐。毕竟谁能否认,“XX岁史上最年轻/最小影帝影后”不是帮助电影节、奖项、及影片吸睛和宣发的最好噱头呢?这样的桥段在近30年前的《阳光灿烂的日子》早就上演过了。说回这个电影本身我的观影感想:依然跟《两万种蜜蜂》一样,若非“年幼影后”的噱头我八成不会去看,而看了以后,觉得其实大可以不看。剧本弱,剪辑散,三位主演的表现我都不敢恭维。林品彤这种表演能击败《白日之下》里的余香凝拿下金马奖,请问合理吗?
妈妈和女儿之间对于男人的关系如此微妙,甚至潜在会把女儿当成竞争对手,让人有点不可理喻。但是不违背人性,一切基于人性本身的创作都值得鼓励和思考。
未来几年这边和对面可能都一样,年轻创作者不断地写这类故事,女孩心事、男孩心事,我爸离开了,我妈不爱我,或者是同性恋创作者把自己写成女孩儿的故事,别不信,特别多。谁关心你这些事儿啊...
英译名 Trouble Girl 贴切
为什么生孩子系列,小晓几次情绪转变的节点给的挺充分,主要体现母女相爱相杀,一个没准备好当母亲,一个没准备好成长,给善良却有污点的老师夹中间,里外不是人。有点一念无明和亚美子合体的样子