最近唐山打人事件关注度颇高,对于这个恶性事件,是否作为性别暴力的现实案例,大家自有评判。
今年第75届戛纳电影节,有一部同样关于男性针对女性暴力题材的电影,被提名金棕榈奖,它就是《圣蛛》。
《圣蛛》女主扎拉·阿米尔·阿布拉希米获得戛纳最佳女演员,同时她和戛纳评委法哈蒂一样来自伊朗。
作为伊朗昔日当红女星,16年前被同剧男演员偷走私密性爱视频,遭到对方恶意散播,被极端民众死亡威胁。
逃亡后她没有放弃,拍摄了更多讨论社会厌女和女性压迫的作品。
扎拉在得奖时说:“我走了很长一段路才站在今晚的台上,尽管我热爱电影,但这也是一个美丽中带着许多羞辱的故事。
”然而《圣蛛》得奖后,伊朗文化部公开发公文谴责,甚至有机构发出了死亡追杀。
《圣蛛》讲述了这样一个故事:女记者深入伊朗最神圣的城市,追踪调查连环凶手“蜘蛛杀手”,以“清洗街头罪恶”为名残害女性性工作者,但随着死亡人数的剧增,以及真相的接近,记者发现整个社会开始奉“蜘蛛杀手”为英雄,这使得她追寻正义的机会变得渺茫......戛纳媒体发布会上,记者对导演阿里·阿巴西进行了提问(翻译@书本戛纳记者笑意):
戛纳记者提问现场戛纳记者:本来打算在伊朗拍摄这部影片,然后放弃了,这是为何?
导演阿里·阿巴西:我试图在伊朗拍摄,我去了文化宗教局,和他们“喝了几杯茶”,我把删减过的剧本给他们看,已经做好了妥协的准备,让影片得以过审。
(虽然我一点也不认可审查制度)他们说很荣幸你能回到我们国家,你是多么不可多得的导演blabla,我们有结果会再通知你的。
一年后,我再去询问,他们又说,再来喝一杯茶吧。
那时候你就知道,他们不会批准了。
我依旧认为,我的这部电影里没有任何秘密,只是呈现生活本身的一部分,而我也只是做好我本身的工作而已。
戛纳记者:你的拍摄技巧从伊朗电影里学到了什么?
导演阿里·阿巴西:我很尊敬伊朗电影,也很喜欢许多大师。
但从拍摄角度,我并没有从伊朗电影里学到什么。
因为伊朗电影有太多隐喻了,比如风中的花瓣,我认为电影是一记耳光。
电影应该去展示一些东西,而不是隐藏一些东西。
伊朗最好的电影,你也许可以在网上看到,而它的电影胶卷也许已经腐烂在哪个角落了。
而一些政治宣传电影却能用最好的胶卷拍摄,拷贝一百多份保存完好。
电影并不分国界,也不分性别。
比起伊朗电影,大卫林奇、路易斯·布纽埃尔这样的导演对我的启发更大。
但生活在伊朗,沉浸在那儿的氛围之中,知晓这个国家的现实,这个国家特定的文化,对我的创作也非常有启发。
而我们国家的电影,则是创造了一个平行世界,在这个世界里,女人睡觉从不脱衣服,头上永远戴着头巾,她们没有身体,从不触碰任何人,从不上厕所,从不做爱,很少工作,甚至在脸颊上的一吻都要被剪到风中的花瓣里。
这样的电影,并不应该成为一种启发。
文:笑意 责编:刘小黛策划:抛开书本编辑部注明:本文由大量剧透,介意者谨慎阅读男人的蛛网夜幕降临,男人骑着摩托行驶在伊朗圣城马什哈德一条“不洁”的街道上,那里站着浓妆艳抹的失足女人。
他停下,示意女人上车。
对方犹豫了一会儿,揣摩这个骑着小摩托的男人,会有钱支付给她,让她养活家里嗷嗷待哺的孩子吗?
男人狡黠地露出笑容,拍胸脯保证跟着他走便会让她赚上一笔。
到了男人家门口,女人嗅到一丝危险的气息,准备逃走,却已经迟了。
男人紧紧勒住女人的脖颈,任其求饶、挣扎、反抗,没过多久,挣扎便停止了。
事后,他用毯子卷起女人的身体,丢弃在周边的荒地里。
在第二天警察发现遗体时,他还会去现场围观,和周边人一起,发出啧啧叹息:这女人真是活该啊。
杀手的身份之外,他是一个看起来普普通通的建筑工人,一个女人的丈夫与三个孩子的父亲,看起来老实本分,没有人怀疑他。
他渐渐杀人上了瘾,一杀就是十几条性命,杀人的手法业余又笨拙,弃尸的地点每次都在同一个。
更嚣张的是,他还会打电话给记者,告诉他们自己就是凶手。
男记者们早已见怪不怪,警察们对他也是睁一只眼闭一只眼。
女人眼中危险的连环杀手,是警察眼中“城市的清洁工”,信徒眼中守护圣城的英雄。
在贫困、毒品、性交易泛滥的街区,没有人在乎堕落的女性被杀害。
她们的母亲以她们为家族的廉耻而闭口不提,只能偷偷哭泣。
而伊朗的警察、司法部门与凶手,则在同一个父权体系中。
既然利益互不触犯,就能默契地互相理解、配合。
正因如此,案件得以明朗的关键在于一名女性,便再符合情理不过了。
女记者的诱饵没有其他人像这位女记者那样执着于找出凶手。
连环杀人凶手逍遥法外,最恐惧的是女性,也唯有女性才能理解那些被杀害的女人真实面临的困境。
在这个城市里,女人的生存环境则尤为艰难,特别是单身女性。
流落街头的女人各有各的不幸,但有着相似的生活轨迹:生于贫困的家庭,14岁就被迫结婚,23岁已生育多个小孩,35岁失去了大半牙齿。
即便是受过高等教育的独立女性,女记者在职场面临男上司的骚扰,入住酒店也被怀疑是性工作者而婉拒,展开调查艰难重重。
一个刚询问过线索的妓女,几天后便被发现了尸首。
一个胖妓女,看起来粗壮有力气,也未能幸免于难。
导演把每一个女性被杀害的过程都完整地呈现在观众面前。
凶器或是她们摘下的头巾,或是床上的枕头。
观众兴许还心存侥幸:这一次的女子是否能够挣脱,是否能够反抗。
没有。
一个猎物求生时拼劲的全力,最终抵不过蜘蛛的猎网与腾腾杀意,最后都失去了挣扎的力气。
用作祈祷的地毯,像蛛网一般把她们裹住。
她知道被杀害的风险极高,还是决定用自己的身体作为诱饵,画上艳丽的妆容,站在他经常出没的街道等候。
即便有勇气与智慧,还有接应的男同事,她的经历也是九死一生。
入了虎穴,她才拿得凶手作案的一手证据,把真相公诸于众。
伊朗女演员扎拉·阿米尔·阿布拉希米与女记者的角色融为了一体。
因前男友电脑流出的性爱视频,她从当红女明星跌落成被影视圈封杀的污点艺人,不仅为家族蒙羞、为整个伊朗社会所不齿,更面临鞭刑与牢狱之灾。
她只好流亡法国,在巴黎打工维持生计。
被男权社会所碾压的脆弱无力,和跌落谷底奋力一搏的坚毅,她的个人经历为原本可能落入俗套的女记者形象注入生命力,让面对圣蛛捕杀的恐惧与面对舆论反应的失望都无比真实。
扎拉·阿米尔·阿布拉希米获奖照片 圣蛛的审判与诸多讲述连环杀手故事的影片不同,这部电影的着力点并不在于追捕凶手的过程,而是凶手捉拿归案之后的审判,以及大众的反应。
相比于连环杀手本身,导演对这个孕育连环杀手的社会更感兴趣。
这个故事,是由发生在伊朗的真实故事改编的。
导演回忆起2000年左右案件发生时的情形:被杀害的女子数量还未达到五六个的时候,甚至不算是什么新闻。
当凶手杀了十个女性之后,大家才关注到这件事。
虽然伊朗官方媒体并未报道,但当时整个社会都轰动了,特别是凶手被捕后,全国所有人都密切关注这个案件。
影片还原了当时伊朗社会的舆论:一部分媒体和群众把这个男人描述为一个“无私的英雄”,为了社会利益牺牲自己。
这一部分的恐怖程度甚至超过了凶手杀人的部分。
你可以看到,在舆论的造势下,凶手多么理直气壮地向大众炫耀自己的成就:我问心无愧,唯一的错误,就是没有杀掉最后那个女人。
而他的妻子在发现丈夫所做所为后,并没有因此感到羞耻。
她挺直了腰杆,认为“那些女人本就应该被清除,丈夫只是做了应该做的”,仅仅害怕丈夫难以逃脱刑罚,埋怨他的行为可能让她和孩子失去依靠。
孩子在短暂的羞愧过后,也迅速找回了自尊,甚至为自己“伟大的父亲”感到自豪。
孩子说,我长大后,也要成为父亲那样的人,完成他未竟的工作。
他还给媒体演示了如何完成这项工作,演示时扮演被捕杀者的,是他年幼的妹妹。
法国数名女性在戛纳红毯上为死于家暴的129位女性抗议这个社会究竟为孩子们树立了怎样的榜样?
凶手伏法,固然能够震慑住一些仿效犯罪的人,但姑息、体谅甚至鼓励这种暴力的舆论还盛行,暴力的催生便永不停止。
导演认为,针对女性的暴力,不仅仅限于伊朗。
一些西方国家,也是经历了许多年的努力,才减少了暴力事件的发生。
但我们现在做的已经足够了吗?
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电影的社会价值远远大于它的艺术价值 所以两颗星是给它在社会层面所作出的贡献 至于类型 作为悬疑片来说不够悬疑 不够紧张 国内的悬疑片暴裂无声都可以远远超出它 作为剧情片情节不够有起伏我几乎是毫无悬念的看完整部电影 我希望这部片子的社会意义真的可以像药神一样 伊朗重视对女性人权的保护 但是可悲的是 这漫漫维权路任重而道远 因为在伊朗 大部分女性都是麻木不仁的 她们一生都会遵循所谓的圣洁的教规 在黑黝黝的袍子后面过完自己被物化的一生 我在思考 蜘蛛杀手被抓的原因可能不是因为他杀了妓女 而是因为他杀了人 🈶️杀人的前科 人们担心在其他男性身上也会有这样的悲剧 而令我痛心的是 起初的几桩妓女被杀案的受重视程度还不如小偷小窃 因为人们总是轻描淡写的说 “看到他载着某某妓女路过这里 应该就扔在那边女性的生命在这里可以肆意践踏 在这座城市背后 人人都是蜘蛛杀手的保护伞 人人也都是女性被迫害的助燃剂
1,伊朗,感觉还是挺不发达的样子。
2,体裁比较冷门,宗教国家的妓女和道德杀手。
3,开局就是一个妓女从出外赚钱到遇到杀手被杀的过程,从中可以看到妓女也不是纯粹的为了钱,但是从影片的拍摄角度看,这种现象在宗教国家还是比较少见,但是也是存在的。
4,后续的跟进就是一个女记者的角度了,有明显的英雄主义倾向,就是一个深入虎穴的孤胆英雄,凸显了男性的懦弱。
5,杀手是有战后创伤应激症吗?
6,马什哈德的夜晚感觉和印度的街头一样啊,女性的噩梦。
7,杀手的确是变态,宗教信仰和欲望的冲突造成了一个独特的人性/兽性。
8,影片的推进还是比较慢的,一个小时都没有特别明显的进度,观影体验还是有点沉闷的。
9,对于👮和👨⚖️的直接态度倒是挺明确的。
豺狼般狠毒🦊般虚伪鬣狗般贪婪。
10,👮在纵容杀手,杀手替👮清理了街道。
11,杀手找了个孙二娘的那段还是挺搞笑挺反讽的,想掐死坦克结果差点被 孙二娘反杀。
12,看到一半的时候,觉得可以推测出结果了,应该是记者装妓女碰到了杀手,最后被记者正义惩罚。
13,杀手的信仰让他从心理觉得自己的信仰被妓女玷污了,所以他要去除这些污点,从而动用私人的惩罚。
所谓的宗教卫道士吧。
14, 宗教的洗脑是可怕的,宗教不这么认为。
当你从信仰的角度去认识问题的时候,信仰从不会出错。
15,杀手被信仰欺骗,消失了一个萨伊德,在这种洗脑的宗教下总会跟随着数不清的萨伊德。
看完之后会觉得毛骨悚然,我并没有因为它是发生在不同国家不同地域不同世界观的故事而觉得有距离感,而是真真切切的跟我生活的世界产生了深刻的共鸣,那种潜移默化的纵容和影响,正在让人们失去理智,变得狂热,并且好像拥有了它拥有了舆论,就可以站在道德高地批判一切,在中东是宗教,在这里是某种意识狂热,它并不来自官方,却有利于官方甚至得到官方的纵容,借助极具历史传统基因的恐怖,以及愚民的民粹风潮,来对任何试图保持理性独立自由思维和行为的事物进行疯狂的啃噬与侵蚀,甚至连沉默都成为一种奢侈,你不得不卷入这样的乌合之众裹挟而来的危机当中,当然你也可以选择抽离与远离,但是这种焦虑感和危机情绪让人如同深陷泥沼的吸力,任何一次袖手旁观都会成为越陷越深的推动力,而每一次的挣扎却又会带来更为痛苦的惊悚体验,我对未来保持这样的担忧,我对未来是否会变好保持这样的疑问疑惑,我感受到大气压的某种压强变化,它让我呼吸急促,而这一切又像温水煮青蛙一样无法轻易察觉,察觉到的少数人又会陷入深深的绝望与无奈,然后悲观的抽离,绝望的陷落。
看很多评价都说浪费了个好故事什么的。
确实结尾观点不够强, 剧情中很多点都没有n给满。
但这个拍这个故事本身已经超越了仅仅是讲好一个故事。
看这个故事确实受到震撼。
很久没有因为看电影受到震撼了。
在2022 年地球有的地方为了女性堕胎不合法各种抗议,而有些地方16条妓女的命不如一条连环杀人狂的命。
有些地方的女人吃夜宵会受到欧打。
有些地方的普世价值观会支持对女性施暴者。
女主作为一个被压迫者,创造了完美的反叛形象。
帆布鞋脚底下是血红色的指甲油,头巾下是浓密的卷发,纱裙下是牛仔裤和tank top。
女主在屋外是一个在体制内受压迫的女性,在屋内是一个爱和家里人开玩笑有烟瘾和自己生活的独立女人。
男主死前没收到100 大鞭,不够tmd解气!
希望自己也作为一个出生在一个 对女性施暴者还能收到到支持的地方的女性, 以及女性创作者,做一个不干预被压制的人,并且懂得用艺术和电影作为自己武器学会反叛的人!
也希望国内女性电影能多学学伊朗电影的人这种反叛精神!
1976年出生在英国的ana似乎从姓名到外形都不那么伊朗,是否注定她的影片发轫就得偏美国方向?
概括起来:新浪潮痕迹显现的维姆文德斯和贾木许+新浪潮痕迹隐现并同时出道的昆汀和罗德里格斯,此四人对ana电影走向影响巨大。
而1981年伊朗成长的ali欧洲方向也是别无选择吗?
因为有ali两部前作跨类型+北欧风凌冽恐怖片打底(《Shelley》2016《边境》2018),以为惊世骇俗的开篇后的走向会类似《钛》,也会认为她就是holy spider,死了也会复活+复仇。
结果,本片呈现弱类型化。
非常强悍坚韧的登场花头巾女人只能立于马什哈德圣殿以外。
自然无法获得庇佑。
男人们可以双手触摸IMAM ALI的圣陵,又能得到多少庇佑?
老妪zari贩毒吸毒,其女soghra吸毒为娼。
深刻的批判性正是欧洲期待的。
Saeed是参加过两伊战争(1980-1988)的战争英雄,并患有战争后遗症。
不禁联想同期的法国影片《雅典娜》中主角Abdel的人物背景设定。
他们都被信念驱使卷入一场战争,并坚信真主的搭救。
ali的两部前作已经带给我们熟稔的恐怖意象技巧,只是本片追求纪实性而淡化了。
但是多处死亡场景仍十分骇人。
将此画面调为黑白,则与下幅《独自夜归的女孩》同曲同工。
2014,ana编导《独自夜归的女孩》,黑夜里的黑色罩袍,再次解读黑色电影。
Saeed夜送黑色罩袍。
2014《独自夜归的女孩》。
完全相反的演绎:黑色罩袍搭救妓女杀死瘾君子大叔并运尸街头。
Rahimi 这个大女主的塑造过于西化和程式化,可能编导迫于无奈。
难道女性的反抗精神和追求自由独立必然唯一源自她接受了西方教育?
开篇女子Somayeh复活再开展凶案调查不更符合女性自我拯救的精神吗?
当然那样处理就是强类型化,holy spider也就存在了。
2014《独自夜归的女孩》。
黑色罩袍吸血鬼在基督教的世界里夜巡。
解构精神来自昆汀,也是伊朗女性解放自我的符号。
(咬断毒贩皮条客手指的寓意都get到了吧==lll)
这一刻,同时由于影片类型化的预期,我们和Saeed一样以为神迹会出现,就像土耳其版《七号房的礼物》一样。
但是,本片主旨已经否定了圣战。
Saeed也并非holy spider,因为holy spider是不会死亡的。
影片多次出现霍梅尼(1900-1989)和哈梅内伊(1939-)的挂像。
因为是他们缔造了当代的伊朗。
此画面就是伊朗社会的象征。
与惊世骇俗的开篇相呼应,video影像的收官隐喻丰满。
波斯地毯之上,女人延续女人的命运,继续生活于男子脚下。
而男子也自然传承父辈的方式。
体制和教义让ali对父亲的圣城圣战灭罪行为充满钦佩和自豪。
新的一代人定会带来新变革,我们也感受到编导对下一代人的期望。
修改头巾法案是远远不够的。
holy spider根本就不存在,神迹也从未发生,圣战也不复存在。
开篇和收官出现两个强悍而错位的女子,是本片结构值得商榷的地方。
影片表明启发自真实事件,背景时间锁定于美国发动持续20年的反恐战争之前,留足整整一代人成长变革的物理时间,加之电影的前瞻性,本片缓和伊朗国内矛盾和地缘政治冲突的意图也比较明显。
当然也正因为对伊朗社会的纪实性批判,来自瑞典丹麦挪威德国法国和欧盟的20多家电影机构参与本片制作,几乎惊动了欧洲所有活跃的影视机构,较罕见。
影片自然无法在伊朗拍摄,全程在亲西方的约旦拍摄。
2016年发轫北欧的ali欧洲走向是否暂别高峰?
有消息表明他已经加入了HBO的美剧导演组。
APPALLING 中东女性 宗教与政治 头巾 男权 妓女 吸毒 警察不作为 法律这上面的任何一个标签都能吊足胃口,导演却将这么多元素整合在了一部电影里。
最起码,他是勇敢的。
可是最后电影呈现出来的却是些许疲软的状态。
或许是想要表达的太多亦或者受限于某些禁忌,电影出来并没有想象中的惊世骇俗,可即便如此,片中对于伊朗女性当下困境的刻画依旧让人不寒而栗。
“因为她们是女性,在半夜走在街上,所以她们肯定不检点,因此我的丈夫是在做一件正义的事情。
他并没有罪。
”这段话从男主(杀害了16名妓女)的妻子口中说出真的是让人不寒而栗。
同时更加感人的是整个国家国民的逻辑,她们(指那些妓女)不爱惜自己,并且还吸毒,这种人被杀害不是谋杀,是正义的伸张。
因为她们“有罪”,所以就可以被肆意杀害?
且不说为什么不惩罚嫖娼的男性,就算是她们吸毒,也应当由法律来惩罚,而不是赞扬这种罗宾汉式的“锄奸扶正”,并且还用宗教的进行粉饰。
男性以自己为中心,将女性物化到了完全边缘的地步。
片中妻子知道丈夫即将被判刑时悲痛欲绝地哭泣的一部分原因是出于对丈夫的爱(虽然在我看来这种爱,更多的是无条件地顺从),另一部分,同时也是这个所谓爱的背后,更多的是自己在社会正常立足的支架已然将要崩塌时而感到了自我生存危机。
一旦丈夫死去,那么她长久以来通过“取悦”和“依附”丈夫来生存的手段将要消失。
也就是女性,她们一旦脱离男性,就失去了存在的价值与意义,因为她们从不认为或被社会认为是有独立存在的意义与价值的。
从这个意义上,她们是被这个社会抛弃了。
那么留给男主妻子的,可能就像是那一个个被谋杀的“妓女”一样的“失足”之路。
而社会的统治者,对此似乎毫不关心,因为只有这样,男权的威力才会愈发壮大。
“真主”才能永久地保佑他们。
拉希米聯絡友人早先,已經有人在觀影之後,提出這部影片「社會價值大於藝術價值」。
在當今這個歐美女性主義運動高潮之後進入持續的穩定的發展的階段的時代,另一端,亞洲的女性主義運動卻陷入了一個奇異的、貌似高漲而實際上是低迷的困境。
其中極大的一個影響因素,是亞洲諸國的大部分女性「拒絕」獲得解放,因為她們自認為從未陷入「壓迫」之中或她們心甘情願承受「壓迫」:儒家文化將這種「壓迫」描述為「女子本該遵守的德行」,從而訓誡女性要自願服從控制。
在今日中國,這一點尤為顯著,並持續推動著國內兩性矛盾的上升,以及女性的分化與內訌。
所以,在這種情境之下,「聖誅」的出現,就顯得無以苛責,甚至於即使影片本身並不出色,議題也為其大添色彩。
在這裡,難免會招惹來多數主張電影應當注重藝術性的觀眾的不滿與反對,然而我在觀影之後內心升起的鼓舞以及感動卻告訴著我必須要寫下這樣的有可能會破壞電影的本質即藝術性的文字。
影片最好的一部分應當是薩伊德被捕之後。
一切的尖銳的對抗在這裡正式開始。
法律與宗教的對抗、中央與地方的對抗、有權勢者與無權勢者的對抗、兩性之間的對抗,以及最為突出的女權與父權的對抗。
影片之中,由女主人公拉希米代表女性/女權,由男主人公薩伊德代表男性/父權。
但是父權所受到的助力卻不只有男性(即薩伊德之子、示威的男性群眾),還有薩伊德之妻。
在丈夫被捕之後,妻子並沒有加以譴責,而是相信那是一場誤會。
得知真相以後,妻子甚至於以夫為榮,並且告訴憂心忡忡的兒子,你的父親所做的事是正確的,他殺的都是「不檢點的女人」。
兒子在此刻也完成了一次轉變,由最初的擔心、驚慌,變化為隱隱的不確定的複雜的情感;下一次轉變是在探看父親並交談之後,他受到父親的「精神傳遞」,得以確立心中的一種信念:即父親所為完全是神聖的、偉大的,而那些妓女是卑鄙可惡的、該死的。
從而,他的心情也確定下來,他也感到光榮、神聖,完全不受任何譴責。
更深層的潛意識中,他完全認為妓女已經失去了「人」的身份,她們是「墮落的」。
並且我相信,即使在其他較為開放、現代化的亞洲國家,這種觀念仍然甚囂塵上,社會上對於妓女的厭惡與批判仍普遍存在。
但是妓女存在的根本原因無人願意深究。
我想要說的是,這世上根本不存在什麼「自甘墮落風塵」,那不過是一個世上的男性為要掩飾自己對女性古今以來的迫害而編造出來的藉口,他們致力於把「風塵」塑造成為一個美麗夢幻的、只適合女性「墮落」的空間,然後對女性進行挑撥,在女性內部製造矛盾對立,使女性分化。
因此,當一些女性因得到男性的肯定而洋洋自得、甚至於自認為高於其他不被男性認同的女性時,我想要告訴你們,你們此刻一定要打起萬分的警惕,因為你們正陷入一個可怕的處境,你們很有可能會因為你們的掉以輕心與洋洋得意而萬劫不復,這個處境的名字就叫「聖誅」。
目今,世界上仍有多數的女性被圍困在男性的「聖誅」之中而不自知。
拉希米凝視後方但是,本片的「聖誅」卻不是只有薩伊德一人在進行,事實上,拉希米也正在使用女性的「聖誅」反殺薩伊德。
拉希米在參與被捕後續的工作之中表現出極大的諷刺,以及極力維護著審判與決策的正義。
審判之後,拉希米申請採訪薩伊德,這是在當夜驚魂脫逃之後,兩人第一次正面交鋒;事實上,薩伊德早已經注意到拉希米,他在法庭上頻頻回頭望向席中的拉希米,面色輕佻、作挑釁之色,仿佛正在嘲諷著拉希米的維護正義與法律的行為,而也在隱隱示威,告訴著她:我會因為我正在完成真主所賜下的神聖的任務而免受法律的制裁;並且還隱含著秋後算賬的威脅。
但是拉希米始終保持著疏離的微笑(除了有一次她躲閃了他的正面注視以外),即使在二人對話時,薩伊德對她發出羞辱與恐嚇,她也仍然滿含自信地進行著詢問。
在面對男性的蕩婦羞辱以及死亡威脅時,僅管那也許不過是男性慣用的一種「官方的恐嚇話語」,也有不少女性會因此懷疑自身、感到害怕,但是拉希米堅定地凝視著他,對他進行著無聲的衝擊,挑戰著父權的威嚴,不但沒有被他「聖誅」(實際上,拉希米成功逃脫薩伊德的謀殺,精神上亦如是),而且對薩伊德進行了強有力的反擊,但在此刻,拉希米只是成功地脫離了薩伊德對其進行的「聖誅」,而作為反殺的「聖誅」仍然處於醞釀之中。
其後,拉希米採訪了薩伊德之妻。
這是一場代表著女權的女性與致力於維護父權的女性的對話與對抗。
薩伊德之妻在兒子面前維護了父親的權威,現在,對外要維護一家之主的權威。
作為記者理性的詢問卻因薩伊德之妻對妓女的羞辱以及對父權的維護而偏離了主題,拉希米不由自主地激動地爭辯起來,是這樣,當所謂的「新女性」在面對同性對父權的極力維護與踐踏女權的話語之時,會感到更加憤怒,但這憤怒卻不是指向女性,而是指向父權制,由於它對無數女性的訓誡與束縛。
在結束談話後,拉希米提出要跟薩伊德之子對談,影片並沒有在這裡接續下去。
薩伊德父子對談薩伊德之子始終滿懷著信心,他堅信父親不會因此而死,因為父親是在完成真主賜下的神聖的責任,是在淨化聖城,以及不斷湧現的社會上的男性支持者,都給了他極大的鼓勵。
當他自豪地說道:「社會上已經有人鼓勵我接下父親的責任。
」之時,他已經完全接受了此前他尚且害怕的暴力。
此前,在一次玩樂中,他不慎之間把球扔到了父親身上,而父親異常地發狠要追打他,那時候的他尚且被父親顯露出來的暴力所恐嚇,表現出害怕的神情。
但在走出法院,面對聚集在法院之前的、大喊著口號支持父親的男性群眾時,他驚人地表露出一種領袖之子般的、自豪的、滿意的神態,他正滿懷鬥志地想要接過父親手中的責任。
此後,在父親臨死之前,告別眾人的一次會面上,父親對他說:「現在,你就是一家之主了。
」這一種極為傳統的權力的交替,出現在一個尚未成年的男孩子的身上,仿佛極為違和;但是薩伊德之子儼然一副準備就緒的姿態,儘管還在悲傷之中,已經在不自覺之間承擔起了一家之主的責任,認為母妹確已經歸屬到他的名下。
一個天真純稚的孩子完全遭受了父權的污染,已經變化成為一副自以為是的姿態,真使人感到莫名的惋惜,以及對父權煙滅人之本性的痛恨。
拉希米親自見證薩伊德的死,但是這已經是「聖誅」的反擊完成時嗎?
也許還要往後延伸,當拉希米坐上離去的班車,昏暗的暮色之下,她再度打開錄影機,靜靜地回看採訪薩伊德之子——這個被寄予了家庭甚至是家族的希望的孩子——自豪地描述他的父親如何殘殺女性的過程,但是在他的心中,他正在重述著父親的偉大與榮譽,正在宣揚著他父親的不朽精神,因此他流露出極大的興趣,鉅細靡遺地描述著。
當他命令妹妹來扮演「被殺死的女人」的角色、自己則扮演「肩負真主的神聖責任的男人」的角色之時,他把她踐踏在腳下;花紋繁複的地毯重重將妹妹的身體覆蓋,而哥哥的腳正在她的身邊蠕動,彷彿正在遲疑與猶豫之中。
也許他此刻才遲遲地意識到一個重大的問題:當他充滿崇拜與嚮往地模擬那神聖的舉動時,他只能借以妹妹來配合;那麼當父親在進行真正的殘殺之時,會不會也有一時半刻想到自己年幼的女兒?
儘管他可以以妓女的身份加以區別,但妓女也是女人,她們都是女人。
社会场域对女性名誉的操纵充斥着各种迷思,抛却伊朗这一特殊的政治文化背景,即便拥有一份体面记者工作的Rahimi也会陷入明明是受害者却被贴上莫须有的“淫荡”罪名,甚至辗转受到公权力的执行者——警察局长的二次性骚扰,又何况是片子里的“被清洗”对象,街头妓女。
无论是从历史叙事还是生活体验,性工作者总是被置于危险、堕落、酒色、肉欲的想象之中,只因她们本身是沉默且难以发声的群体,在消磨主体性的前提下,往往被男性意志主宰,同时被女性群体视为异己。
回归这部影片本身,为什么一个可鄙的、懦弱的、卑劣的、作案前需要假借真主力量、既恼恨自己未能成为圣战中的殉道烈士,又平庸到未能借战勋得到擢升的Saeed会连续用同一种粗糙的方式杀死16个性工作者,并且被多数群众冠以“清洗罪恶”的英雄之名,甚至最终毫厘之差便能逃出生天?
极端教义下催生的平庸之恶究竟能促成多少不受控制“替天行道”的“义警”,效率低下的司法体系又该如何处理这种虚幻的狂热,影片到Saeed被处以绞刑戛然而止,留给观众的更多的是对这一荒诞现实的无力。
希望社会性的厌女病症能够有缓释的可能,即便伴随着阵痛,但总有Rahimi这样的伟大女性试图撬动沉疴。
情节来说并无大的新意,也能从多数犯罪类型片中找到相关身影,但是,作为宣传女性权利解放的作品,本片所呈现的意识形态和社会困境,着实让人动容……对女主的钦佩更多来自于现实其所遭遇的不公,作为无辜者的扎拉,不仅没有得到尊重,反而被抛弃乃至迫害,这是极其令人愤怒的现象,还好她选择继续对抗,才有了传奇的诞生……杀戮不可怕,可怕的是错误的认知,当凶手绳之以法,部分民众的拥护和老婆孩子的支持最是让人心痛……我以为到了现在,生命同等贵重、生命安全受法律保障是毋庸置疑的,没想到在别的地方,还能看到如此惨剧……希望曙光高照,美好临现……
第三幕令人极度不适,既然导演无意也无法引起观众对杀人者的共情,为什么还要去探讨杀人犯有没有罪这样毫无存在意义和价值的道德议题,所以在这一幕出现的所有对杀手行为支持的言论都让我无比地恶心。另外不合理之处实在太多,各种降智情节。
算是限制级了,开头部分有生殖器暴露部分(毫无必要),电影前面讲的很好,后面部分太含糊,甚至有点儿急转直下,细节太差,感觉像是草草了事的样子。总体上,还是非常值得一看的。
话题抓取力可以,但表现力着实很一般,从悬疑转入社会议题明显用力失衡,几条线到最后并未很好地捏合在一起;结尾才是最恐怖的,这块土地上的“蜘蛛杀手”不会消失。
女性视角被弱化是极大极大的遗憾。强化男性视角的唯一好处是直接与恶魔对视。凶手儿子的vcr是豹尾(但与聚焦凶手的剧情中所展现的内容和传达的讽刺稍有重合)
犯罪题材的框架有点像七宗罪,不过导演采用的是全知的视点,最后结局的一再反转有些多余
刚看完觉得可以勉强三星,虽然巨型失望。睡了一觉起来后回想一下觉得两星就够了… 啥都不记得了。
差不多得了,过于浮躁的创作,根本构不成一部电影。
2022戛纳最佳女演员。赛前算是最期待的之一,看了之后也不能说是差,就是太失望了。剧本大有问题是真的,开场视点人物五分钟就死了这个就有点……核心创意(女记者那条线)执行得还行,但是实在是除了女主和凶手之外全员工具人;另外剧作重点也在犯罪惊悚片和社会剧之间反复横跳。无论是勒死还是绞刑,都是会尿的(不说《杀人短片》了,看看人家《无邪》),导演应该不是不懂,可能是回避了……?总之可信度就让人觉得不太行。另外,导演可能外宾当久了(当然这不是个伊朗片因此还是能拍床戏嘛),最后居然让女主角跟一个男人行了个贴面礼,我滴妈这是要鞭刑的啊大哥!
#RFH# #LFF# #Special Presentations# 能看出导演是想以受害者视角讲故事,但开场的这个视角感就不是很强,到后面就变得更奇怪了。不过从凶手被捕开始张力被拉升了很多,尤其是根据真实事件改编,结尾也让故事充满魔幻现实感。手持镜头效果不错,尤其是特写镜头,还会随着情绪进行变焦处理,挺细腻的。就是对于第二排的我不是很友好…快被晃吐了(上次这感受还是资料馆2排中间看《醉·生梦死》)
记者说记者的话,杀手说杀手的话,警察说警察的话,悬疑片说着悬疑片的话,各自为政地完成了任务——没有一句话被听到。
明明是伊朗的故事却无法在伊朗上映,也是有够讽刺。16条人命背负的杀人犯居然是群众想要宣扬的英雄,以清洗城市罪恶合理化犯罪。藐视女性的国度,让杀人犯的孩子子承父业,何等道德沦丧。太窒息的镜头语言。
这部电影最大的问题在于,大家对凶手的崇拜毫无征兆,而凶手的迷之自信也来得毫无道理。
三星
蛮失望的,女记者都跟纸片人一样,后半部分的社会冲突几乎就是靠拉群众演员来填空,既拖沓还仓促。失望
Obviously and Unfortunately 男导演只是想拍一个film noir 凑巧蹭了近期伊朗社会事件的舆论东风 看得出导演费心挖掘施害者男性视角 他身边的一切都是纸片人 连本以为是主角的女调查记者都只是工具人 海报纯属欺诈唯一有触动的是结尾毯子里的小女儿 但很显然现场观众和导演都在谈论那个儿子 女人女孩都没有agency我本来想问 你觉得拍摄女性受害者的特写的必要性是什么 但现场老白男们已然当自家主场 Q&a持续了快一小时 老白男居然能问出 你觉得伊朗女人有被欺压吗 这样的脑瘫问题 我只想飞速离开现场 film noir里的雨还没有门外纽约的雨大@SVAtheater
居然是实事改编,各种社会议题都有涉及,众人视凶手为城市英雄,认同感前仆后继,比凶手本人可怕多了。感觉片子本身的视角感糟糕,叙述视角一直在转而且没有节奏感没有重心,本以为是女记者视角,但凶手本人内容更多,案发后女记者几乎消失了又变成了凶手家人视角,观感很怪异
大男主戏,女主表现有点弱
与今年看过的另外一部剧《闪亮女孩》比,这部剧的女记者寻找真相的过程看得让人窒息。太艰难太沉重了,舆论宗教道德zz一切事物如千斤重般压垮一个人的良心。这部也可以说是另外一个形式与面貌的达内兄弟,但因为所有的事情都在见识过的范围内,这一切反倒痛得不那么彻底。社会深度这方面还得看韩国人。男主有点像华金菲尼克斯…儿子这个角色看起来真的好欠揍啊让人非常不爽。除了男主,其他所有人,包括女主,真的是在我的观影经验里极度罕见的纯种工具人…结尾是在人意料之中的胆寒,甚至就想到导演会这么拍,过分直白,像纪录片一样,有一半的抵触来自于对选角的不满。
非常uneasing。当男人试图通过宗教自我实现,女性就成了目标。影射msl社会各种不作为,令人揪心。
漏点了