青之文学

不怎么了解深层含义，看的挺表面。

，人间失格则是觉得男主好废物，挺颓势的，他从小就是一个把人逗笑的小丑，长大后戴着一副颓世的面具惹女人怜爱。

第一个是他在酒吧里面认识的，后面殉情男主没死成，第二个就是女记者，男主画积极向上的画之后又开始摆烂，再到第三个女人，男主让一个女人和他生活在一起，他画一些很有噱头的漫画，他把那个女人当做他的精神支柱，可没想她和其他人发生了关系，男主就愈发疏远他，把别人逼得要自杀，最后男主和心里的恶魔妥协。

盛开的樱花树下男主之前以劫掠为生，本来是不杀人的，但是看到女主特别漂亮，就把女主随行的都杀掉并且带回家，后面女主唆使男主把他的前妻统统杀掉，除了眼镜妹，女主在山间过得并不快乐，于是去了城里，在城里就是到处杀人。

男主忍受不了这种情况回到山下，女主变成鬼，男主掐死了鬼但是自己也倒在了樱花树下。

心夏和心东用了两个视角，第一个视角男主是苦逼，第二个视角k是苦逼。

主人公带着k来到自己租的房间，k开始是不懂女人的，后面被小姐挑逗了几次爱上了女主。

女主想让k带她离开这个家，在即将私奔的前一天，夫人给k说男主要和女主结婚了，让k觉得女主可能是在耍自己，当天晚上觉得不想把小姐拱手相让就打算杀掉男主，但是即将动手的时候看到男主发光的锦囊后自杀。

最后男主女主结婚。

奔跑吧梅勒斯就是男主写故事，男二是他最好的读者，二人本来相约去东京，但后面只有男主去了，十五年的等待男二都没来找过男主，直到男二病危，男主跑过来才找到男主，男主将结局读给男二听。

蜘蛛丝前面的男主是个杀人犯杀了很多人，战力无敌，后面被一个小孩捅了丧失战力，最后被处于死刑，在地狱受尽折磨但还是和他人争抢蜘蛛丝。

地狱变后面一个故事则是延续这个世界观，国家民不聊生，国王命画家画赞颂自己的丰功伟业的画，但是画家将国家最真实的情景给绘画出来，到收尾阶段画不出被火烧的人的情景，国王将画家的女儿处于火刑，画家因此画完所有内容。

看完了。。

不是一次性看完的，也不是按顺序看完的。

最先看的是【心】，最后看的是【人间失格】原著都没看过。

基本像是最后2话。

【地狱变】【蜘蛛丝】。。

一看就是非常典型的日本模式。。

那种大量内在情绪的烘托，实体化，真实化。。

其实最后2集的这些制作方法，很多日本动画都有类似的。。

很常见。。

日本人非常讲究这些内在情绪能量的表达。。

地域呀。。

恐惧呀。。

黑暗呀。。

都把它们形体化，实相化。。

【地狱变】【蜘蛛丝】本身论故事内容其实没什么。。

估计用几句话就能说完。。

故事是没多少内容。。

主要就是差不多有一半都是在表达内在情绪。

这2集个人喜爱程度一般。。

主要就是在日本动画里太常见了。。

不过【地狱变】最后那副画。。

真壮观。。

虽然是一集短短动画。。

但是光那幅画。。

感觉就要构思很久吧。。

构图上色。。

都让我感觉是不是现实里真有这么一幅画。。

【盛开的樱花林下】非常雷。。

这个大家看过都知道。。

这本身应该都是严肃的题材。。

突然来点恶搞。。

真是哭笑不得。。

我是笑不出来。。

又严肃不起来。。

挺尴尬的。。

不知道制作人的用意事什么。。。

这2集。。

不太好懂。。

主要是也没有直接告诉你太多主人公内在的想法。。。

就是把主人公的一举一动展现给你看。。

具体到底怎么一回事。。

没说。。

得要你自己琢磨。。

不是很明白。。

反正基本也就是跟杀人，恐惧之类的有关吧。

【跑吧，美乐斯】，【人间失格】【心】这三部是我喜欢的【跑吧，美乐斯】应该是这系列唯一一部温暖人心，正面向上，鼓舞人们的。。

可以看出作者的道德很高尚。。

不是一般高尚。。

自己再痛苦，再疲惫，也要向大家证明人性的美丽一面。

这很不容易。。。

当利益在前时。。

一般人是不会跟你说什么人性的。。

马上向利益低头了。。

90%以上的人应该都是这样的。。

这作者这里要展现的是。。

截然相反的。。

即使死了，也要证明给世人看的那种精神。。

总之我看的是很感人伟大了。。

这部是这系列唯一一部正面向上的。。

【人间失格】制作上很不错的。。

这部我倒没太多感想。。。

就是感觉他思想太复杂了。。

幕后听说日本一些人看了这部小说后。。

也去自杀了。。

感觉这种作品好危险。。

感染力太强。。

我自己是绝对不会推荐给一个正处于悲伤，压抑中的人看的。。

只会让他更痛苦主人公其实并不是一无所有。。

一无是处他能拥有这么多女人的心。。

还都是真爱。。

实在不简单。。

这也是一种才能好不好多少男人，费劲心思。。

也未必能搞到一个女人的真心。。

何况还那么多个。。。

换个角度看。。

他也挺厉害的。。

从我的角度看。。

我发觉他有很多胜于我的优点。。

只是他是个文人，可以说是个思想家，哲学家吧。。

再加上又活在个乱世。。

注定要被自己的思想所痛苦。。

【心】拍法很好。。

很特别。。

没太多言语。。

但我感觉有很多内涵在，寓意在。。

我很喜欢这部。

一样的故事，2种完全不同的角度拍法。。

展现的是完全不同的心境。。

可见人心难测。。

你认为的一个人，在别人看来也许根本不是那么一回事。。

这2集很微妙。。

有很多东西可以探讨。。

爱面子的政治家父亲给主角留下了挥之不去的阴影 严厉的教导起到了反效果 培养出主人公纤细懦弱的性格 明明觉得社会是荒谬丑恶的 却一直用世俗的标准来评判束缚自己 与其一直纠结自己不善交际的短处不如发挥长处 可惜主角 也就是作者向阴暗面陷得越来越深 我不能理解的是为什么主角能容忍那个傻X的所谓朋友的存在 雅人叔当声优演技相当不错 比起好多棒读得让人听得痛苦万分的好太多 小畑健的人设叶藏长得还真像夜神月 改编得还是相当棒的 我觉得没看过原作的观众也很容易理解-TBC--

《心》是“青之文学”的第三卷，是日本著名作家夏目漱石的作品。

不同于太宰治和坂口安吾，夏目漱石是一个心智健全、学术地位高超的人，在日本文坛拥有如同俄国的普希金、中国的胡适一般的地位。

甚至千元日钞上都印有夏目漱石的头像。

夏目漱石于1867年出生于江户（东京），那正是日本明治维新开展的时间和地点，当时的大环境里只有两类人：努力的人和更努力的人。

不像太宰治和坂口安吾生活的二战战败时期，只有失败的人和更失败的人这两类。

《心》的故事内容非常简短，也非常简单。

主角是一个父母双亡的富家少爷。

由于亲戚的不可信，尚在求学的富家少爷便独自寄宿在一户民宅里。

这户民宅的主人是一个寡居的妇人，带着一个年纪与富家少爷相当的女儿一同生活。

在妇人的悉心照料和小姐的和乐陪伴下，富家少爷感受到人情的温暖。

富家少爷有一个名叫K的同学。

K的父亲是一所寺庙的住持，由于K是家中的次子，便被送一个医生家做养子。

为了让K能继承医生这个衣钵，养父母要求K学习医学。

然而K的兴趣是宗教，因此违逆了养父母的命令，而遭到断绝关系的处分。

在走投无路的情况下，富家少爷主动伸出了救援的双手，要求K搬来一同居住。

对于富家少爷的要求，民宅的妇人坚决不同意。

富家少爷原以为妇人是担心K会对小姐有非分之想，因此真挚地向其解释K是一个专心修炼的人，心中绝无任何杂念，还拿出了厚厚的一沓钞票，代替K支付相关的食宿费用。

妇人拗不过富家少爷，因此勉为其难地同意让K搬进来，但却也说出了自己不是担心女儿，而是担心富家少爷这样的一番话。

K搬进来后，始终摆着不苟言笑的面色。

富家少爷也发现了小姐对K的存在感到不自在。

因此富家少爷格外注意K的一举一动，生怕K做出对小姐不礼貌的事情。

有一天，当富家少爷从外回来，发现家中无人回应他的叫唤声。

于是他警觉地进房间察看。

出乎意料的，他看到小姐从K的房间匆匆出来，还带着异样别扭的神色。

事后，富家少爷偷偷地要求妇人千万不可以将小姐独自留在家里。

妇人对此颇感意外，富家少爷解释说是因为最近不安全。

晚上时，四个人若无其事地一同用餐，妇人与小姐一如既往地谈笑风生，K也一如既往地不苟言笑，但在刻意的观察下，富家少爷发现K似乎有意无意地靠近小姐。

没多久，富家少爷就发现一件更让他吃惊的事情。

当时富家少爷正走进房间，猛然看见小姐蹲跪在K的前面，手上拿着K的裤子，而K的上身披着一件外套，而下身则仅有一块兜裆布。

一见到富家少爷进来，小姐连忙起身离去，K则是淡淡地说他请小姐帮他补裤子。

K不去上学的时间越来越多，富家少爷忍不住直言问他，是不是想借此多接近小姐？

K对富家少爷的问题感到好笑。

旋即的一个下雨天。

富家少爷撑着伞走在一条巷弄中，迎面而来的竟是各自打着伞的小姐与k，两人一前一后地从阶梯上下来，三个人的神色都非常的不自然。

富家少爷一言不发地退到一边，让小姐和K可以错身而过。

在此之间，谁也没有开口，只有K在走过富家少爷身边时，低声地说了一句：对不起。

富家少爷终于回到家中后，一进门就见到小姐等在门口。

小姐看到富家少爷后，情绪激动地问他为何不跟她打招呼？

并表示自己心里感到害怕。

隔天，富家少爷在学校的图书馆里找到了K，要求K一同到外头谈话。

富家少爷问K是不是喜欢小姐？

K直白地承认了。

富家少爷指责K不应该让他打破对妇人的保证，并告知妇人绝对不会同意K和小姐在一起。

K并不以为意，他告诉富家少爷，自己和富家少爷正好相反，是一个一无所有的人，仅有的就是决心，如果必要，愿意和小姐一同私奔。

隔天早上，富家少爷佯装生病，躲在被窝里不愿起来。

在所有人都离去后，妇人找到了富家少爷，告诉他K来向自己提亲，想要她将女儿嫁给他。

妇人为此对富家少爷颇有怨艾，说无论如何不能将女儿嫁个这样的人。

还说女儿其实对富家少爷是有意思的，但由于两人都有些晚熟，因此都没能捅破那层纸。

听到这话，富家少爷立刻就打起精神了，他急忙地表示如果妇人同意，他很愿意娶小姐。

于是妇人当即做主，将小姐许给了富家少爷。

富家少爷不再装病，他连忙就出门去上学，还在路上赶上了比他早离开家的K。

当晚，K因为无法入睡，因此独自来到厨房，正好遇到妇人。

妇人拉着K，要K一同饮酒庆祝，说小姐和富家少爷的事情能够成功，都多亏了K。

K终于回房就寝，他站在了富家少爷的被褥边，看着富家少爷熟睡的脸。

然后走回自己的单间，坐在书桌前，拿出了一把剃刀。

隔天早上，富家少爷起床后立刻发现了K的尸体。

K用剃刀割开了自己的颈子，手中则握着一张纸条。

富家少爷摊开那张纸条后，看见上面写着几个字：今年的夏天真美。

富家少爷终于娶了小姐，然而，背负在富家少爷心中的，不是幸福的未来，而是K的死。

<完>夏目漱石写这个故事的寓意，其实与佛家的一个小故事有些许的类似：一个小和尚与一个老和尚一同去化缘。

两人走到河边，看到一个年轻的姑娘踌躇着想要过河，却又担心被河水打湿衣裳。

于是老和尚就开口提议背年轻姑娘过河。

就这样，老和尚被着这姑娘过了河。

之后的一路，小和尚心里都感到别扭，觉得出家人怎么能够这么做。

终于，小和尚忍不住了，开口质问师父。

师父听了后说，我把她背过河后就放下了，可是你这一路却一直背着她。

在《心》这个故事中，富家少爷虽因善意而救助了K，然而内心却始终对K抱持着怀疑，不断地用有色的眼睛来看待K的一举一动，加上妇人的暗示，结果就形成了三人成虎的局面，K的所有行为都被曲解为对小姐的不轨之举。

实际上，K尽管不苟言笑、难以亲近，但一直是以坦诚的态度来面对其他人，当富家少爷问他是否喜欢小姐，K更是坦荡荡地说出自己心里所想的。

然而，富家少爷回报K的却是背叛，明知道K喜欢小姐，K已经向小姐提亲，还在没有事先提醒K的状况下，与妇人一起谋划了一场背信弃义的戏码。

K虽然对富家少爷感到失望，对人性感到恐惧，但在最终的遗言中，仍是记下了美好的经历，毕竟，能有个安身的地方，能遇到美丽可爱的小姐，对K来说，这个夏天真是美。

这世间有一种人，总是不由自主地看到丑陋，对人事总是抱持怀疑。

然而，这种人从不主动伤害别人，甚至经常积极做好事，帮助他人，就像《心》里的那个富家少爷。

还有一种人，看到的事物总是简单、善良的，但也许没有太多的能力和余裕去帮助别人，甚至自保都常有困难，就像故事里的K。

这两种人中，到底谁是好人，谁是坏人？

显然夏目漱石认为前一种人不能算是真正的好人，但在一般的人看来，答案也许不是那么明显。

无论如何，《心》这个故事吸引人的地方，在于点出了人心的复杂，无法用简单的对和错、黑和白来加以区分和界定，好人不一定总做好事，做好事的人不一定是好人，做坏事的人也未必就是坏人。

也许是为了平衡《心》的简短，《青之文学》中添加了一段相映衬的故事，是从K的角度来看待整个事件，描述小姐积极主动地接近K，与其发生肌肤之情，并央求K带她逃离不自由的家庭。

最终因为富家少爷的介入，两人无法成功私奔，K遂在一念之间，选择自杀。

我个人认为这一段完全是不必要之举，观看之后，感觉如同莎士比亚在演绎完《马克白》后，主动要求加演一场从相反角度来看待的相同故事，结果上演的却是《罗密欧与朱丽叶》，我想夏目漱石若是知道了，大概会在夜里从千元日钞中爬出复仇。

青之文学系列真是Made House最近推出的难得好作品，没想到把文学改编得如此水平高超。

这个系列中最喜欢《跑吧！

梅洛斯》，多亏了“作画之神”西田亚沙子，堪比剧场版的精美制作水准，光线制造效果尤其美轮美奂，许斐刚的人设也连带被美化了120%。

原作讲的是：梅洛斯想要回去參加妹妹的婚禮 但是由於被囚禁並判刑，無法回去 他的朋友塞里努迪斯想要幫助他 於是請求放梅洛斯回去一趟，並以自己當人質保證他會回來 國王答應了 不過如果他沒有準時回來，塞里努迪斯就會被處死 梅洛斯如願趕上妹妹的婚禮 但是在回來的途中遇到重重阻礙 眼看期限即將到來，梅洛斯為了不辜負友人的信任，拼了命跑回去 這就是奔跑吧,梅洛斯! 可以说太宰治的小说剧情很简单，但做成两话的动画却会碰上两个棘手难题。

其一就是太简单了，虽然很热血，但一根筋的奔跑剧情根本不足以发展支撑整个两话的时间。

编剧以剧中剧的形式岔开两条线，剧作家的故事和正在上演的《梅洛斯》 ，主题当然是友情和诺言，两线互相穿插，推进，大大充实了剧情。

当然更妙的是剧中剧的形式一箭双雕解决了原作上改编面临的另一条难题。

原作梅洛斯裸奔，文字描述是不会有有碍观瞻的问题，但TV动画的呈现，照实就会碰上尺度问题，回避又会指违背原作，怎么表现？

如何做才能既尽可能尊重原作又回避尺度问题？

把《梅洛斯》在置于现代舞台剧这个前提约束背景下，因为现代舞台剧是不会允许台上演员赤身裸体的，拿一块布裹住下身“表示”一下，巧妙地把动画的尺度限制转化成了舞台所施加的限制，此情景中观众是可以接受不“如实”表现的，不可谓不匠心独具。

但舞台剧回避了又怎能按原作结尾？

姑娘要向一丝不挂的勇者献上红袍的呀……我们看戏中戏中止的地方很有意思，原作梅洛斯在行刑前跑回刑场，暴君被感化，大团圆。

看过小说的人都会觉得这个HE的结局转得很生硬。

动画恰恰cut在梅洛斯跑回刑场的高潮时刻，以后剧情付之阙如。

以想象的空白回避掉了原作那个结局方式，感觉硬生生把一个喜剧变成一个悲剧，而且你也不能说它不遵守原作，而且同样回避了尺度问题，相形之下不得不承认这样更富有感染力。

又是一个一石二鸟的改编。

原作的结局是如此这般的：人群里也闻听到了哭泣的声音。

暴君迪奥尼斯在人群的背后注视着他们两人，随后静静地向他们走去，脸色赤红地说道“你们都实现了对方的期望。

你们战胜了我的心。

诚实决不是空虚的妄想。

怎么样啊？

能不能也让我成为你们的伙伴？

怎么样？

请听听我的愿望吧，我想成为你们的伙伴。

”突然群众之间欢声雷动。

“万岁！

国王万岁！

”其中有一个少女将鲜红的斗篷献给了梅洛斯。

梅洛斯有点不知所措。

朋友啊，你教给我如何体贴入微哟。

“梅洛斯，你可是一丝不挂哦，还是趁早把那个斗篷穿上吧。

这位可爱的姑娘，也是无法忍受让大家看到你的裸体呀。

”勇者此时也羞愧地满面赤红。

●太宰治「人间失格」 × 小畑健，全4话(第1话～第4话)　　●坂口安吾「盛开的樱花林下」 × 久保带人，全2话(第5话～第6话)　　●夏目漱石「こころ(心)」 × 小畑健，全2话(第7话～第8话)　　●太宰治「快跑、梅乐斯」 × 许斐刚，全2话(第9话～第10话)　　●芥川龙之介「蜘蛛丝」 × 久保带人，全1话(第11话)　　●芥川龙之介「地狱变」 × 久保帯人，全1话(第12话)　作为青之文学这样一个系列，各个故事显然有共性。

然而到底是基于怎样的标准选择，很值得思考一番。

正如每篇序言所说，正因名著，才显青涩，这种青涩感，指的到底是什么呢？

《人间失格》四话以写实的笔触描写一心自杀，绝望堕落的人性。

《盛开的樱花林下》两话写在女人挑唆之下不断杀人的山贼，最后杀掉女人，自己葬身樱花下的故事。

明显具有寓意。

《心》刻画了肮脏复杂的人性及其所导致的切腹自杀。

《快跑、梅乐斯》写经受生死考验的情谊是否会遭到背叛。

算是系列里最为明亮的一部。

《蜘蛛丝》写杀人如麻的恶棍因为一丝善念获得一条离开地狱的蜘蛛丝机会，然而继续为恶而堕入地狱。

《地狱变》写画师反抗暴虐的帝王，将千里江山图画成冤魂无数的地狱。

因为想要描写地狱实景而导致女儿活活被火焰吞咽。

思考其共性，是在死亡里挣扎的人性。

此种挣扎出离正常生活形态，呈现出极其肮脏的变态扭曲模样，让人为人之为人深思。

那么所谓青涩，是否有让常人难以下咽之感呢？

这些文学作品为人推崇，但有几人能真正看懂？

独特晦涩，也只有天才作家才能以超越常人的敏感创作。

几位漫画家人设都非常精彩，动画中对各处细节的推敲都令人叹为观止。

梅乐斯的腐味甘甜让人回味无穷。

很不幸，这几部里面，我就盛开在樱花树下的原著没看过。

因此杯具了。

人间失格算是最好的了，无论是画面，堺雅人大叔的配音还是音乐都绝了。

只是闭上小说，还是差得远了，没办法，我已经降低要求了。

盛开在樱花树下就开始让人哑然失笑了！

MP3，泡泡糖，手机，98你要穿越了吗？

除了充满浮世绘画风的片头，还真是让人失败极了。

堺雅人大叔在开头的介绍让我对这集充满了兴趣，可是看下来，却丝毫没感觉到那种凄美与恐惧并存感觉。

然后继续这种颓势的是心。

本来一本写人性的，被改编成了狗血的三角恋。

虽然动画一些细节处理得非常微妙，人设也非常不错。

这点小畑健就比98强太多了。

最让人愤怒就是地狱变和蜘蛛丝。

慈悲的佛珠，微颤的莲花，天界与地狱之间的联系。

全部舍弃，变成了一部江洋大盗的血腥自传史。

98笔下的人物就是喜欢叽里呱啦，强装本事。

地狱变啊，大公成了小丑，倒是复杂的良秀变得纯良。

那个屏风啊，我怨念了好久，居然变成了那样的几面墙。

有人说那墙其实非常不错，我觉得还没乱樱花魁里面的华丽。

我一直都觉得动画能做得比电影更好，失望透顶。

奔跑吧，梅洛斯就属于中流了。

腐向很明显，人设也很俊美。

但是感觉就是一般般。

夏目漱石是芥川龙之介的老师，太宰治最崇拜的就是芥川龙之介。

这3个敏感，忧郁，命运多舛的作家有太多的相似，可是他们的文学作品却表现出来极其的不同。

无论读哪一位的，都是会带来深思，即使不是敏感那挂的。

所以，把动画当做娱乐就好了，较真的话，还是自己去读小说吧！

《地狱变》是《青之文学》的第六卷，也是最终卷。

与第五卷的《蜘蛛丝》相同，小说作家也是芥川龙之介，漫画作家也都是久保带人。

如前所述，芥川龙之介的作品受十九世纪的西方文学影响极大，可以看到果戈理和契科夫的影子，只是芥川龙之介将这些西方作家的对社会现状的讽刺，很好地融进了日本的传统文化当中，经常用日本文学特别喜好的“地狱”、“鬼魅”等事物作为故事的载体，凸显社会的黑暗与残酷。

然而，也许是因为成长环境过于优渥，芥川龙之介的作品总让人感到，虽然创意充足，但其中对人性的内涵流于形式，不像果戈理或契科夫那样，写进人的内心深处。

《地狱变》的故事背景设定在古代，一个在高压统治下的国度。

当时在位的国王极为残酷暴虐，在奢华无度的生活之余，对百姓是动辄杀伐虐待。

当时宫廷内有位画技精湛的画室，名叫良秀。

国王对他所画的个人肖像极为激赏，于是要求良秀进一步为自己未来的陵寝作画，要在陵墓的内部墙面上，画上统治境内的大好河山和欢乐百姓。

于是，良秀四处观摩采风，设法汲取可以入画的景象。

然而，良秀所到之处，所见所闻的都是百姓惨死的画面、和悲切的哭声。

面对此情此景，良秀虽知道难以入画，但却止不住那抓握画笔的手，不由自主地在画布上疾疾绘下了这炼狱般的景致。

良秀的女儿一直是他的绘画助手，对于父亲涉入真实人世的程度，女儿颇感担心，于是来到陵寝内部，想要了劝解父亲。

然而，女儿无疑间在陵寝的墙面上发现了被埋入其中的尸骨。

良秀告诉女儿，那是人柱，是人被活埋进墙中献祭，以确保墙体坚固。

而这陵寝的墙上和地上，被埋入了无数的人柱。

说完这些，良秀和女儿都下定了决心，虽然将会被处死，仍要将百姓们真实的生活被描绘在墙上。

于是，一面又一面，一幅又一幅的画被画上了，里面是被砍头的百姓、被溺死的百姓、被焚烧的百姓。

一具又一具的死尸被横陈在画面当中。

国王终于到陵寝来检视了。

国王看到这恐怖的画面，不由得勃然大怒。

良秀面对这国王的愤怒，丝毫没有恐惧，他只是疲惫地趴伏在地上，有点出神地看着自己的画作，并平淡地告诉国王，这就是国家的真实景象，没有壮丽的河山，没有快乐的百姓，有的只是死亡和痛苦。

正当国王让士兵将良秀逮捕时，良秀跳了起来，他说这画不对，我听不到其中的嘶喊声，感受不到那炼狱般的烈焰。

于是，良秀转头跪求国王，让他亲眼观看一场足以将山河融化的熊熊大火，让他体会肌肤被烧融、筋肉被扭曲、骨头被焚毁的真实感受。

愤怒的国王讶异地看着着了魔的良秀，然后露出邪恶的笑容，点头同意良秀的请求。

国王让手下在陵寝前的广场中放满一束束的稻草，并在正中央架起一个高高的支柱。

国王坐在广场的观赏台上，而良秀被带到了他的身边。

国王告诉良秀，他即刻就要看到他梦寐以求的烈焰了。

良秀在国王喊出点火的那一刻，认出了支柱上被绑着的那个人，那是自己的亲生女儿！

良秀没来得及制止这一切，火焰就已经熊熊地燃起了。

在火焰的中间，良秀看到了自己的女儿肌肤被烧融、筋肉被扭曲、骨头给焚毁。

就在将要心神丧失的时候，良秀看到女儿幻化成浴火凤凰一般，披着层层的火焰来到他身边，轻声地说着，画吧，父亲，画吧。

于是，就着这火焰，良秀拿起了手边的画笔，疯狂地在陵寝的墙面上作画，终于画完成了，一副烈火地狱跃然而出，国王在其中，女儿在其中，所有的百姓都在其中，而良秀，更在其中。

<完>将芥川龙之介的短篇小说改编为电影或动画并不容易，首先是芥川的小说故事性并不强，加之篇幅短小，因此改编起来难免显得单薄。

其次是芥川的作品与契科夫的作品有一个共同之处，那就是画面感非常强。

因此在阅读芥川的小说时，能感受到强烈的冲击，仿佛地狱那恐怖的景象就在眼前。

然而，一旦改编为电影或动画后，这样的效果就很仰赖导演或动漫家的理解与功力。

《蜘蛛丝》和《地狱变》两部作品都是由久保带人来负责动漫的原案。

我个人觉得并不算非常成功。

在这两个故事当中，地狱景象的生动写实，与恐怖摄人，是全书的精髓所在，然而在两部作品中，久保带人都选择了“童话”风格来创作。

由于《蜘蛛丝》原是一部童话性质的小说，因此采用这样的风格尚在情理当中，然而《地狱变》若能趋向写实逼真，会更贴近作者的原意。

此外，即使采用童话的风格，大量运用斑斓的色彩，可爱的人物造型，但在描绘地狱时，也应适时转换风格，兴许能产生异样的对比冲突效果，然而久保带人的地狱景象仍维持着鲜艳的色彩和可爱的造型，就难免让人只感受到“奇异”而非“恐怖”了。

原文http://www.animeanime.jp/interview/aoibungaku1.html青文学系列是在09年太宰治百年诞辰之际以及小林多喜二的《蟹工船》等文豪名作受到广泛关注的热潮中诞生的企划。

集英社的“夏之一册”活动中请来知名漫画家为文豪名作重新绘制封面，而此番动画化也将重现书中的世界。

太宰治的原作《人间失格》将作为该系列的首部改编动画。

角色原案由小畑健担当，影像化则由浅香守生导演来挑战。

《人间失格》是有趣的作品A 在观看动画时觉得《人间失格》是那么令人悸动不安。

您在制作动画时是如何解读原作，而突破口又是什么呢？

浅香守生（以下用D表示） 我当时对此作的印象是“很有意思啊”。

书中描绘的叶藏那种动不动就微笑的样子想想就觉得有趣。

这和我早在孩提时代的印象截然不同，当时只觉得是灰暗的故事。

不理解别人的叶藏对周遭人事物的想法和感觉，这些都是现在才有了共鸣。

A 动画给人以悸动的感觉，或者说是看悬念电影时的那种感觉。

D 悬念要素是不管制作什么作品都需要考虑的环节。

A 刚才提到的“共鸣”，我直说吧，以前是不喜欢太宰的作品的。

观看改编动画时，曾经主人公给我的那种的令人懊恼的感觉依旧如故。

D 叶藏真是一无是处，但这和他幼年时期与父亲的关系以及遭受女佣玩弄是分不开的。

人的成长与其环境息息相关。

A 您对作者太宰治有什么看法呢？

D 我觉得他应该是那种奉献精神旺盛的人吧。

《人间失格》中那种自虐自嘲的很是搞笑。

在动画中并没有花笔墨的原作中的这么一幕，就是叶藏和堀木在自家阳台对词汇是喜剧抑或悲剧色彩展开的探讨游戏，诸如”罪的反义词是什么“之类的问题，其至今为止的生存状态以及对朋友堀木看法的象征意味都能引人发笑。

A 搞笑吗？

这一层倒是没怎么注意到。

D 关于原作关于企划，我要是走错一步，可能导致南辕北辙。

A 太宰治的原作不仅十分深奥，而且与改编漫画或当代小说有着相当的差异吧？

D 有着广泛受众的作品需要考虑到改编的程度，这一点上二者倒是不尽相同的。

但改编一部名作小说就好象面对虚构的敌人那样，对人们心中的既有印象，如何改编改到什么程度这些都是关键因素。

A 这样一来，那个时代的产物就能够连接这个时代，观众们也能更好地理解吧。

D 对我来说去思考观众会有怎样的反响，这和不知人心的叶藏的心境是类似的吧。

正是在这样的共鸣中，完成这部改编动画的。

A 关于人设方面，首先谈谈小畑健先生的原案。

D 这次的企划本身就是从对古典纯文学小说进行再包装的计划开始的。

实际上这样一来人们心中的叶藏和小畑的设计会有些许偏差。

幸好画极具魅力，他画的叶藏有着小说中吸引女人的那种特质。

A 作品的昭和初期的时代背景呈现的整体风格很有美感，故事本身与美术的契合感也令人着迷。

D 最初就有考虑过，虽说是昭和时期的故事，但没想过使用过分怀旧的风格，或者说反而是想在稍显灰暗的世界中点缀一抹强烈色彩，这种反差能使画面呈现出一种诡异而骇人的效果。

结合故事构成将点滴印象画出来，这便是最初的工作，比如以血色天空为字幕背景、在白雪场景中置入红伞等等。

与叶藏幽会过的女性A 叙事方式与原作不同，过往的事情用闪回方式描述，又比如故事突然就转入与恒子在一起的情节，这些是作何考量的呢？

D 毕竟只是4话的构成啊，从幼年时期开始的话，会削弱印象而且时间也会不够用。

这样一来，让已经是现在这个样子的叶藏登场作为开始，效果不是更好么。

主要描绘的是他的内心、与社会以及与女人的纠葛。

整体构思是在4话动画中加入印象深刻的女性角色，以叶藏与她们的故事为主轴，然后穿插过往回忆。

A 作品是以叶藏的视角展开的，那么登场的女性角色是如何？

在旁人看来，她们是十分不幸的人。

但是，回过头来重新审视这一切，说不定有她们对于幸福有自己的理解吧。

在刻画女性角色的这个层面是这么想的呢？

D 正如你所说，首先是恒子，这位叶藏最初的情人，殉情中死亡的女性。

她的丈夫正在服刑，体会着在酒吧工作的艰辛与孤独，直到叶藏出现在她面前，一番情欲缠绵过后便做出了同赴黄泉的觉悟。

在恒子眼中，叶藏大抵是同类，在心灵共鸣与肉体相合的气氛中度过了幸福的一晚。

于是产生了可以一死想法，人生苦短，有过幸福便足够了。

我不明白是否真的可以称之为幸福，只是描绘了获得了满足感后的死亡。

早年丧夫的志津子，靠着自己的坚强在那个特殊的时代生存下来的女性。

摄影时候的她一直都给人一种“干枯”了的印象。

但是在叶藏出现后则表现出依赖感。

最终没有在一起，但对她来说孩子是最重要的吧，所以即便没了叶藏，也并非归零。

曾经有过叶藏，即便只是一瞬，但那也是幸福。

与叶藏在一起的时候，那些女人不再感到不幸，マダム和美子大致也是如此吧。

A 一个又一个女人，叶藏还真是个无情却依然讨女人欢喜的人啊。

D 那些女人对叶藏的看法大概并非如此，她们的内心想法我们不得而知。

唯一清楚的是叶藏只在面对美子的时候才会卸下面具敞露内心。

这一点便是叶藏吸引那些女人真心的关键吧，而我们也是带着这样的理解去制作动画的。

A 只有美子的那一段情节是相对舒缓的，其余大部都令人心急啊。

D 是的。

最后与美子的幸福时光，叶藏是解剖自己出卖自己，这依然不过是溺水挣扎罢了。

画着漫画的他，不知何时化为怪物，动画中将这个这部分表现出来。

A 动画进一步夸张和突出了原作中的怪物的形象，请问这个怪物究竟是从哪儿冒出来的？

D 动画着眼于叶藏内心世界的表现，刻画出内心活动是很重要的。

怪物正是作为这样的象征而存在的。

顺带一提，在制作过程中渐渐感受到怪物的有趣，或者说是画怪物本身就是件趣事吧，最后就出来了这么一个玩意儿，这在当初构思计划阶段是没料想到的。

A 与原作相比清淡的多，动画是相当地抑扬顿挫张驰有度，这就是所谓的当代元素么？

D 《人间失格》的文风给人一种稍显无力的倾向，在那一点上完全没打算照原样改编，因为毕竟影像和文章是不同的，而且也不喜欢原封不动地改编。

不少的作品中都有着太宰的风格，文学风格的改编动画也有不少，如此那般去改编太宰治的小说我认为应该有所不同。

并不是对原作的展开有所不满，只是想拍出较通俗易懂的作品，也可以说是想拍出自己心中的《人间失格》吧。

我不确定构成、色彩以及台词是否是当代风格的，但这是与众不同的作品。

A 如果不说是太宰治的作品的话，完全可以看作是一部当代电影了。

D 当初的企划正是这个意思吧，想必青文学系列的其他作品也是如此，各位导演一定也都是花了不少心思的。

A 青文学是以选集的形式构成的，从导演到制片都是不同的，我很想知道，各团队之间是否带有竞争意识？

D 还是会有的吧。

但尽管抱着这种意识，制作过程中还是只能盯着到自己的作品而无暇顾虑其他。

制作之前会在意别的导演的构思，但也会担心知道了他们的点子而影响到自己的发挥。

与荒木哲郎导演聊过几句，说是别的导演似乎都搞得很沉重所以采用了格外鲜亮的色调。

（《盛开的樱花林下》）A 最后，关于导演剪辑的电影版，会有什么不同么？

D 会加入由于TV时限几乎是哭着剪掉的部分，为了把4话内容连接整合到一起也考虑了很多。

与其说是电影化，不如说是想要做出不一样的作品来。

这次的动画制作，算是商业动画少有的企划吧。

能制作这样一部动画对我来说实在是很幸运的。

因为多数动画为了突显角色魅力而倾尽全力，而这部作品则是要在关键的环境和气氛上下功夫，制作这类动画这样的机会实在是很少。

A 对于电影版的观众特别是看了看了TV版后持有着不同意见观众，有什么想说的么？

D 制作动画也好画漫画也好，将脑海中的印象画下来是很重要的。

我最中意的是雪景中的红伞的那一幕，就好象灵光一闪画出来的东西。

关于配乐，首先说明一下当初的企划，虽说旧时代作品，但却不希望使用昭和时代的曲风。

电子曲风也不错啊，渐渐走向破碎绝望的感觉，这便是最初的企划。

将早期音乐通过不同的角度演绎出来也是很有趣的吧。

A 今天实在是非常感谢！

（文章内容有透剧）《人间失格》个人评分：5星★★★★★（没得说，挺牛B的一作，无论剧情、气氛、画面、音乐都有着比较出色的水准。

更重要的是本片改编自真人真事，比其他故事更能体现出作者本人的心态。

）《盛开的樱花林下》个人评分：3星★★★☆☆（不太喜欢这一章，感觉有点装腔作势。

个人不反感“悲喜剧”，如《再见列宁》，也不反感“黑色幽默”，如《没有天空的都市》，但本片一会儿搞笑一会儿惊悚，却有点不伦不类。

当然本片也有我觉得很好的地方，一是几段武打画面很精彩，还有就是樱花散落的场景真的很美观。

）《心》个人评分：4星★★★★☆（原著党大为不满的一章，个人在这里只针对动画版发表感想。

估计很多人会把这个故事拿来和《罗生门》作比较，其实处于“罗生门”的双方尽管叙述的细节完全不同，但未必都是“真实”、或者“不真实”的，一方说谎不代表另一方就是实话，也有可能双方都没有说谎，他们都是在陈述自己的真实感受，然而“实话”并不等于“事实”，要不然世间就不会有“傲慢与偏见”了。

动画版的《心》给人最大的感觉就是，上集的K很令人讨厌，几乎要让人骂忘恩负义，下集的先生也挺可憎，有点小鸡肚肠。

然而这两集讲述的其实是同一个故事，区别只在于人物视角的不同，我们习惯了跟随着主角的视野去看待问题，于是乎就会产生对配角的偏见，可是《心》却把两个视角前后呈现出来，这即所谓的“兼听则明”吧，尽管经历了这两个截然不同的视角后，我们依然未必能“明”，但至少避免了偏听偏信，否则就只能永远简单地停留在对其中一方的同情、以及对另一方的鄙视上。

双方眼中的世界差别如此巨大，只有最后的那个镜头告诉了我们真相，K为了女人企图插朋友两刀，而先生则将暖袋藏在被窝里，伪装成小姐脚踏两条船的假象，终使整天说女人头脑简单但其实自己更简单的K选择一死了之。

看来，两人皆非善类啊……PS：个人感觉下集明显不如上集，我不是因为这一集是原创的才说它不好，实际上在表现形式方面，后者真的不如前者。

）《奔跑吧！

梅洛斯》个人评分：4星★★★★☆（众故事中相对不那么让人绝望的一个……）《蜘蛛丝》个人评分：3星★★★☆☆（很久以前听说过这个故事。

那条蜘蛛线就是主角的“良心”，他一生所有的善意，只能够做成一条细细的蜘蛛线供他爬出地狱，可是他拒绝让别人跟着他离开地狱，他的最后一丝善意也被泯灭了，所以只能下地狱。

主题是很不错，画面和音乐也很赞，但后半集的剧情有点拖沓，故给三星。

）《地狱变》个人评分：3星★★★☆☆（反乌托邦题材的经典。

主题本身我想给四星以上——我想很多天CAHO子民都深有感触，但我看完这一集后总觉得余味不足，好像还缺少些什么似的，所以还是给三星。

PS：本集堺雅人的配音不是很好，没能突出一个父亲的沧桑。

）个人排列：人间失格>跑吧！

梅乐斯>心>地狱变>蜘蛛丝>盛开的樱花林下