不能说的游戏

在象征界中被拒绝的东西又重新出现在了现实界中。

——拉康看完《不能说的游戏》，对于电影中带有拉康心理分析色彩的疗愈，作为一名心理工作者，想来做一个还原。

一、拒绝与防御奥黛特长期的“拒绝”，所呈现出来的“防御”有，1.缄默、超合理性

2. 幻想、与幻想认同

3. 压制，试图忘记

4. 理智化，投入且苦恼于某种异常的行为理论中，以此帮助你不必去面对自己的感受。

5. 疲劳

6. 躯体化

7. 物质滥用

8. 冲动化

9. 粘人

10. 回避

11. 理想化，电影中表现的是理想化的爱情

人不能从外在于自身的地位来看待自己，只能借助于以自身为媒介而产生的image（拉康，用意象，image，这个词来揭示镜像阶段自我认证的特点。

）来认识自己。

但是这种image却是虚幻的事物，是主体的映像，它缺乏主体本身在世界上存在的那个特定的空间的部分，这个image只在时间里存在，而在空间上却是空缺，那它必定是虚无不真实的，如痛镜花水月的东西。

它的功用就在于折射出来关于“我”的想象性的整体性，给我们稳定和整合的感觉。

（曹建斌，试论拉康的镜像理论）二、奥黛特是如何完成疗愈的？

电影中，一条明线，心理分析一条暗线，舞动心理先用倒序的方式来还原心理分析的部分。

7.整合性，电影末尾的桥段用了pac理论，“内心小孩”的引导语。

“你真好看。

我都记不得你有那么的可爱。

”“你有很多路可以走。

”“你会成为一个好人的，一定会的。

”“你愿意和我一起吗。

”“我知道，亲爱的，对不起。

”“我不应该把你一个人丢在这里这么多年，这不是你的错。

你没有错。

”“我们再也不分开了好不好。

”“来吧。

”

6.自我的觉醒

这里的门是一个“隐喻”，除了像催眠词一样，打开了一个“内心小孩与成人对话的世界”之外，这代表的是通往整合性，或者叫做同一性的“无门之门”，代表了一种觉醒。

门是象征，而具体的，是一句对着母亲的质问：“我呢？

”

5.抵抗与抗争最主要的当然是现实世界中揭露他人的罪行外，但其中与母亲的抗争也不可忽视。

这位缺失加自恋型的母亲。

4.滋养与支持形成抗争的条件在于他人的支持与滋养。

揭露罪行，父亲的支持表现是最佳的疗愈催化剂。

虽然奥黛特的情感经历并不一帆风顺，但是当她“需要”的时候，他还是会再次出现。

3.现实世界中的袒露在象征界中被拒绝的东西又重新出现在了现实界中。

2.自救意识电影中虽然是心理咨询师的一句提醒，但是个体没有自救的愿力，仅仅指望心理咨询师是于事无补的。

1.防御的“升华”并不是说防御就是糟糕的，它有“保护”的那一面特性。

同时在心灵疗愈的过程中，防御也有“升华”与“退行”，即有呈现出好的防御和使情况更糟糕的防御。

如果没有在幻想中的袒露，电影中也可以看做真实世界中的袒露，（拉康的三界理论，是互相影响和融合的。

所以，这里即可以看做是幻想的，也可以看作是真实的。

）那么，也就不会有之后和父母的袒露。

三、舞动心理心灵发生的变化实则也在舞蹈中展现。

前面说的是拉康，现在是拉班。

简单说一下拉班的动作解析体系。

构成：主题，躯体动作现象的辩证对立。

肢体，对动作分析者来说，看：个体的呼吸；肢体的活动和僵硬程度；启动序列；连接性与分裂性努力，在空间、力度、和时间上使用动作能量的方式，描绘的是，与情感或情绪关联时刻间的冲动表现。

基本动作，包括：漂浮、击打、滑翔、弹拂、削砍、拧扭、抹擦、按压基本的内心驱动力，包括：梦幻状态、清醒状态、远程状态、节奏状态、稳定状态、活动状态造型，包括：静止型，如：墙壁型、球型、针尖型等；改变模式型，如，雕刻型、辐射定向型等空间，描述与环境相关的躯体移动。

要素包括：动作氛围、氛围途径、空间拉、空间意象、空间几何、空间和谐关系，指躯体、努力、造型、空间之间的相互影响与作用。

下面，我们来看舞蹈这条暗线的前后变化。

舞蹈老师对于“创伤”的发现并不难，原因在于奥黛特的舞蹈中“额外”强烈的情感主题，以及肢体动作中猛烈的“身体摔打”。

在和情侣所拍摄的试镜用的舞蹈中，也能看到“击打”、“滑翔”、“拧扭”的基本动作，这反应了亲密关系中的个体不足。

前文中的“粘人”这个防御，是通过这些舞蹈肢体分析得出。

舞蹈的疗愈，从和黑人的“愤怒之舞”开始。

这种节奏型很强的舞蹈，代表了一种宣泄，即，心灵开始产生流动性。

这也是现代白领很多人选择这种兴趣爱好的原因。

其本质来说，是一种心理释放。

这是揭露他人罪行时，出现的舞蹈，已经呈现出了平稳的动作、改变的造型。

这代表的，是自我认同、知道自己要做什么、为什么以及在哪里。

安静地、舒缓地仿佛“回到母体”。

这是一支配合了“抗争”意味的舞蹈，但结尾处是平稳的站立，而不是犹如之前在舞蹈室中以“摔倒”作为结束。

这是整部电影中“起承转合”最为完整的一段舞蹈，从舒缓开始，到激烈，再到平静，这就是她“心路”的反映。

“跌倒”、“挣扎”、“站立”，这也是人格发展的反映。

当然，电影中通过“舞蹈”这门艺术作为疗愈的“载体”，在现实世界的咨询中，所用的“艺术疗法”，那可以是五花八门，丰富多彩的。

最后，还是留下一段拉康思想的内容，作为结尾：那个镜像本身并没有主动占“我”之位，而是通过人们的主动认同“他”才侵占了“我”的位置，成为人们意识中的自我。

由于镜像是虚幻的，所以通过其所形成的自我意识（自我意象）也必然是虚假的，并且并且这个镜像认同过程是人类的宿命，每个人都无法逃脱。

（张艺蕾，拉康的主体理论及其现实性研究）

这是一部带有艺术的性侵电影。

看下来，有一种歌舞剧的感觉。

舞蹈，是一种表现自己的艺术形式，女主通过舞蹈展现自己的天赋，也通过舞蹈宣泄内心的恐惧与愤怒，更通过舞蹈自暴自弃挥洒青春。

是真的荒废了自己的才能吗？

我们只是局外人，不能评论。

性侵，这个越来越受到重视的话题，能够通过这种方式呈现出来，很好。

心理医生的存在，不仅是让女主学会面对过去，面对恐惧；也是让同样有着这样类似经历的观众去面对过去，去反抗暴力，去和解自我。

故事一幕幕呈现，在舞蹈变化中，我们也看到了女主的变化，一个面对过去承受过痛苦的宣泄，再到坦诚面对，奋起反抗。

这种勇气，值得学习。

因为，面对本身就是再次经历痛苦，很多人都会本能逃避，所以才凸显面对的珍贵。

面对，说出来，让秘密公之于众，就会受到来自外界的压力，会不断考验心理承受能力，这或许是很多人一辈子也不愿想起的！

这部电影为什么好，不仅是这种类似于舞台剧的呈现方式，更在于其他人物的刻画，是那么现实，那么真实。

父亲的愤怒，母亲的怀疑，友人的理解，男友的信任，这些人性，无论你爱或不爱，他就在那里，真真实实的存在。

“我只是怕你把我拉出泥潭，又再度将我推回深渊。

如此，我宁愿没有奢望过阳光。

”我想，这就是女主反抗时的纠结吧！

情绪在前面的一次次诉说中积压，最后在奥黛特携手童年的自己穿过那扇充满阴霾的门后得以悉数释放，最终，还是长大后的自己疗愈、拯救了那个曾经破碎、怯弱的自我。

母亲的喋喋不休、咄咄逼人的态度；父母的情感疏忽；人面兽心的恋童癖吉尔伯特，罪人总是假装善良的接近并侵犯你，而他始终认为自己毫无过错，一切都归咎于受害者的“不拒绝”。

奥黛特说自己是天鹅湖里那只濒死的白天鹅，夹带幻境的回忆中、舞台上，奥黛特可以任意穿梭、随意变换，自由欢快的在街道狂奔、在舞台上肆意起舞，像一只洒脱、活力四射飞翔的鸟儿。

可现实终究是太过于沉重，即使她已经长成一个大人却依旧无法摆脱那扇粉色门的束缚，那扇门像一个硕大的黑洞，吞噬且封闭着她，奥黛特只能试图通过不断逃避的方式来忘记这段残害她人生的回忆，所以在一次次的叙述中，她总是躲闪回那段和好友一起大笑玩耍的日子，那扇门背后的故事，那个“不能说的游戏”在漫长的心理治疗中才得以被述说。

好在罪人罪有应得，奥黛特也并非孤立无援。

父亲说：“自己的人生就这样了，面子其他的已并不重要，但你的人生还很长，你还有一个好的前程。

对不起，我不能说到做到，不然我一定会去杀了他，但我永远支持你，会一直陪伴着你”。

对比于母亲始终的不理解和甚至是反对的态度，她一度拒绝相信并共情女儿，也拒绝承认并给予女儿所请求施与的爱和陪伴，父亲说的这已经足够了。

在场的叙述方式，打破第四堵墙，让旁观的观众也似心理师一样在奥黛特真实的回忆、现实世界与幻觉回忆世界中来回逡巡，感受着她一直抑郁积聚的痛苦，想要找寻解脱的出口却始终在迷途中来回奔走。

是因为没有足够多的爱，而不是所谓的太熟悉而不敢讲述，是他们的漠视、威逼夺走了奥黛特的自主，也剥离了搭建亲密关系的间隔桥梁，这段关系是有瑕的、破裂的，它无法抵达也无法触发奥黛特倾述的内心关卡，因为和所谓最为亲密的父母亦或是伴侣，这些关系传递出的都是不够爱、缺乏信任的，而作为内心破碎、没有安全感的奥黛特来说，躲避伤害的方式只有隐藏和回避。

我们或许并不能成为自己想成为的那个很厉害的大人，可是这并没有关系。

没有获得足够多的爱也不是一件很受伤的事，不够爱的话那就自己给予吧，长大后的第一件事就是回去善待童年的那个自己，我们依旧可以是自己的小孩，我们可以自己拥抱自己，我们可以爱自己，很爱很爱。

用一生救赎童年舞蹈老师永远在聒噪，妈妈有点神经质，爸爸爱得力度有点弱，叔叔玩的游戏笑里藏刀，自我安慰“你也会享受的”，遇到了和贩毒混混一起玩的邻居朋友。

父母没有问孩子，自己直接做决定。

妈妈看到“有黏液”的毛巾很生气，然后知道女儿不想和叔叔去森林，她反而逼她去。

心底的秘密为什么最后向一个陌生心理医生才能全盘托出？

问亲密关系里的人，他们听得见吗？

我抑郁了一个冬天，心情低落，自我压抑。

父母只会责怪你为什么对什么都不感兴趣，他们只能看到表相。

那种痛苦就像无人理解的孤独，越说反而不说来的好。

可怕的是，你还知道父母是爱你的，只不过他们的理解水平已经到天花板了，毕竟不可能谁的父母都是心理医生那么专业。

所以，你还得自我解释安慰。

奥莱特她是懂事的，知道家里钱只够她住巴黎十几区，负担起一间涂满黑色墙绘的小房间，她没有过多抱怨，贴个芭蕾舞偶像海报，或者能去巴黎歌剧院就足够支撑她应付那些不堪了。

她只会在被窝下哭一哭，扔扔枕头，妈妈说你天天就知道跳舞跳舞跳舞，可是那是她为数不多的出口。

就像房思琪，她用写作表达她幻想、吸毒、宿醉、疯狂跳舞、甚至臆想去美国跳街舞。

她不敢在男朋友面前暴露过去，选择分手。

她带男朋友见父母的时候，她母亲还是那个样子。

各种变换穿插的场景，就像“困在时间里的父亲”里的拍摄手法，意识流，时空错乱。

当奥黛特第一次说出“no”的时候，那个叔叔居然PUA，说“我好伤心”很难受什么的，小奥黛特就相信了…她妈妈为什么得知真相后没有爸爸来的反应激烈，认为吉尔伯特不像有个恋童癖的人…奥黛特和妈妈的关系也是不正常的 最后她勇敢走进了粉色卫生间 找到童年的那个自己，对她说“你没有错”她强大到可以和回忆和解了，虽然一直期待着的母亲的道歉和拥抱迟迟没来…支持奥黛特的是她的父亲（虽然没有缺席但是迟到了）、爱人（爱的真正的是她的灵魂和热血，而不是就是想sex）和心理医生（开始要和奥黛特保持距离感，后来她们彼此反而成了亲密好友）在控诉中，还有其他受害者，这种性侵幼童的后遗症是他们之后无法进入一段美好的亲密关系。

衣冠禽兽的辩词居然是她们没有拒绝。

父亲的爱有点弱且无力，好像压不过妈妈的气势。

母亲为什么就是不肯来个道歉和拥抱，总是骂骂咧咧不能沟通，那么嫌麻烦为什么要生下来。

虽然最后奥黛特控诉的是吉尔伯特，可是她的父母难道没有责任吗？

正因为这段亲缘，仿佛道德感就变模糊了。

她妈妈羞辱、PUA女儿。

说告发之后让丈夫陷入自责，让邻居怎么非言自己，借钱给吉尔伯特仿佛是把女儿做bitch卖了，最后在心理医生那里也没有guity的迹象。

最让我伤心的人是她妈妈。

正因为有太多像片中妈妈这样的人 那些性侵受害者才不敢站出来 一辈子都活在心理创伤之中 最后他们还反过来怪你： “为什么当初不说” “为什么不拒绝”爸爸的态度也间接造成了这种伤害 我深刻的记得有个场景 吉尔伯特打电话来问能不能带小女孩去山里度假 小女孩的爸爸和妈妈因为意见不合相互争辩了几句 最后爸爸对妈妈说了句“你随便吧”很无力的四个字

被熟人在爸妈眼皮子底下长期性侵的小姑娘的故事，拍得太对，所以好难过小姑娘终于说出“不”对方说“you make me disappointed”“you hurt my feelings”“come on it won't be long”于是困局回到最初姑娘终于向父母坦白母亲说“这可是很严重的指控，万一错了呢”“你让他妻子怎么活？

他儿媳会不会觉得自己也嫁了一个有恋童癖可能的人？

他们还怎么带着孙子来咱们家度假？

”“别再拿你小时候的那点事儿折磨我了”只能说还好姑娘是个坚韧的姑娘以及还好有父亲，知道真相之后说“My life is behind me. But yours is way ahead. ”抱着小姑娘哭，说“记得你的父亲对不起你，时时刻刻记得，直到你的生命终结”还好有她的心理医生，每次被小姑娘的故事感染，变得悲伤、愤怒，骂她朝她丟病人笔记，又飞快地道歉，说“Sorry, this is unprofessional. ”“你不许捡这都是机密记录”当然，最重要的是，姑娘是一个足够坚韧的好姑娘。

故事因为他们没有一丧到底，变成了一个温柔的有笑有泪的故事，温柔到软弱如我觉得可以承受观看。

作为一个情绪放大器型人格，我在选电影时会一直逃避接触这类故事，比如Camille，看了个简介就觉得丧到了谷底，即使美如阿佳妮也不足以将我拖进放映厅。

现实生活里也是如此，我可以逗人笑，并且深谙此道，家中常备一箩筐的理工科冷笑话和信手拈来的东北话小段子；却很难陪人哭：因为即使是自己的负面情绪，我也只能像处理核废料一样水泥沃灌填埋，几乎在心理版图上填出新大陆架，却完全不肯直面哪怕涓滴，觉得那等同于逼我手持铀235。

怎么讲，谢谢一直给我的情绪放大器提供快乐源泉的朋友们，谢谢给了我足够多的爱让我能从无论多深的负面情绪循环中抬头便能找得到回家的路的父母，谢谢一直抢夺瓜分我的注意力让我没有机会走进负面循环的大白和奥斯陆和马尔默和我的工作（误），对不起，那些没能陪你一起哭的人们。

真是好久都没这么愤怒了，真是令人发指，就凭这罪犯法庭上说的那几句，真是枪毙你一万遍都不嫌多，更令我愤怒的就是这小女孩的妈，我真是恨不得钻到屏幕那边去，活活扇死这个碧池，很残忍那种，真是枉为人母，深度怀疑是不是亲生的，太不像话了，这个当父亲的也是个糊涂虫，人家隔壁邻居都善意提醒你了，你去看看不行么，泳池有那么好玩么

或许每个小孩或者大多数小孩多多少少都遇到过这样的事情，但自己选择了忘记 因为害怕。

当他们看到这些电影时 早已长大成人 或许以为类似的事情仿佛发生过却又像是一场梦。

长大了 有了自己的生活也就选择原谅、不计较、或是继续遗忘 因为他们也不确定到底有没有发生过。

孩子往往是人一生中最脆弱、最弱软的时期。

而电影中的母亲对孩子的影响无疑是最大的，她并不关心孩子的想法，甚至可以说她只是一味站在作为一个“家长”的角度在处理女儿的事情。

直到女儿说出真相，妈妈的态度依旧违背了一个众人心中应有的母亲形象。

她似乎不仁慈 或者说对自己的女儿过于残忍。

连一个简单的拥抱与安慰都没有 反而还责怪自己女儿考虑的太少，从而破坏了别人的家庭。

若是对人性或者母爱依旧抱有希望，从这样的角度或许能看到的是母亲或许后悔了 自己以前的不细心、自私没想到让女儿失去了像自己求救的机会。

妈妈怪女儿让自己的孩子陷入了一生的自责，或许有那么一点点的可能 她也在自责。

有一个镜头 high angle shot is used to her mother.伴随着女儿的舞蹈 她飞了起来。

导演这里的隐喻仿佛就像是 她想要逃离 逃离自己的母亲，她想追寻自己的梦想 因此她才能飞那么高 而这是常人所做不到的。

在那个时刻 在她跳舞的时候 她妈妈在high-angle shot下是那么的渺小，她不再被自己妈妈束缚。

是父母亲自把孩子推向深渊，自责根本毫无意义 因为他们无法替自己的子女受害，他们只会后悔自己没有能力保护好孩子。

那又如何，这部电影的妈妈就是对现实生活妥协的典型代表。

她就像熔炉里小男孩的奶奶，好像不得不对现实所低头，似乎没什么比活下去更重要了 尽管奶奶留下了泪。

伤害了就是伤害了，无法因为任何形式抚平孩子们受伤的心。

但她们无能为力。

而父亲则是呈现另一种 他似乎看起来想要为女儿出口气 因为他很懊恼自己没有发现。

他其实跟妈妈一样 由于对女儿缺乏关心 才让他们的朋友有机可趁。

跟熔炉的手法虽然不同。

熔炉更具有视觉冲击力，不过大致的限制了观众的想象，引导观众在一个特定区域中。

我们能看到孩子的无力、脆弱、恐惧，以及那些大人面目可憎的模样。

对这些镜头尤其是其中对校长面部特写的镜头到现在依旧记忆犹新。

电影中许许多多的场景 让观众直面了孩子受害的全过程 被暴力或是被侵犯。

即便是他们最后选择了断的结局。

而这部不能说的游戏，多是给一个暗示，比如门后的厕所，疯狂的舞蹈，女孩的人生变化。

我们看不到那些真实的镜头，但却同样也能在脑海里想象到那些场景，或许这样的拍摄更可怕因为每个人所幻想到的情况或是严重程度是不一样的。

不一样程度的拍摄给了观众不一样的视觉效果。

的确前者更能激起观众愤愤不平的心情，因为观众不需要想象太多画面，电影已经以它尽可能的残忍去展现了。

不过有时候后者却能让观众看到更多的可能。

最可怕的不是这些电影的出现，而是每当我看到这些类型的电影，都在想现在世界上究竟还有多少这样的孩子在受到伤害。

国内的一线城市或许少，但那些穷乡僻壤像熔炉那样的地方，国内会少吗？

我们自以为自己生在太平盛世，庆幸自己生在这个和平的年代。

是，我们所看到的是平安幸福的生活，但我们看不到的地方 或许正有很多很多的小孩深处在这个看似太平的乱世中饱受折磨。

他们没有错，我们也没有错。

错的或许是因为生而为人 注定饱受折磨。

生在这个现实的世界，我们没办法去救每一个于水深火热之中的孩子，但我希望伤害孩子的大人们不仅仅只是得到所谓的“法律”的制裁…我们都害怕 害怕所谓的公平后面藏着多少肮脏的交易…孩子们 我若能遇到你们 我希望我可以保护你们 、每一个。

其实，影片中妈妈这个角色，最容易引起观众的愤怒。

嘉莲·维雅饰演了这个引起观众公愤的角色，她的演技也相当不错。

在Odette年幼时选择向妈妈哭诉，却没有获得来自妈妈的帮助，才会让Odette一次又一次在性侵中沉溺。

观众在看到崩溃的同时，对Odette的妈妈也是痛恨到无能为力。

从整部影片的剧情来看，成年后的Odette所面临的真实生活与回忆相结合，没有过于悲情的情节渲染，也没有大力地控诉，但是影片却非常有力地将性侵这一主题展现在观众面前。

影片的张力很强，很容易激发观众的愤怒情绪。

希望每一个为人父母者都肩负起对孩子的责任，希望每一个孩子都能平安长大。

儿童性侵，触目惊心的四个字。

在我们身边，这样的犯罪行为却屡见不鲜。

大银幕上，关于儿童性侵的作品也向来层出不穷。

《素媛》《熔炉》《嘉年华》《信笺故事》……最近，又有一部高分新片对准了这个题材——不能说的游戏此片曾在去年的戛纳电影节进行展映，收获好评无数。

不仅如此，它还同时获得了“金摄影机奖”和一种关注单元的“一种关注大奖”双提名。

在豆瓣上，此片评分8.1，位列本周口碑榜第三。

执导此片的安德丽·贝斯孔，原本是法国的一名演员，这是她的导演处女作。

而电影中的故事，也是根据安德丽本人的经历改编而成，并由她亲自出演。

片中的女主角叫奥黛特，是一个单纯善良的小女孩。

她从小就热爱舞蹈，梦想成为一名舞蹈家。

在她八岁那年，一件改变她人生的事情发生了——奥黛特父母的朋友，一个叫基尔伯特的男人，突然闯进了奥黛特的房间。

他向奥黛特提出邀约，想一起“玩洋娃娃”。

单纯的奥黛特并没有拒绝，她还热情地拿出了自己最爱的洋娃娃。

但是，基尔伯特却突然把房门关了起来。

他连哄带骗地说，让奥黛特来当那个“洋娃娃”。

接下来的事，你应该猜到了——基尔伯特对奥黛特实施了性侵。

年幼的奥黛特，并不知道这样的行为意味着什么。

在基尔伯特的强烈要求下，她也没有把这件事告诉任何人。

但是，在奥黛特的心中，却逐渐对基尔伯特充满了抵触和反感的情绪。

于是，当母亲让基尔伯特来接奥黛特放学时，奥黛特也表示了不满和抗议。

母亲也认为奥黛特只是一时任性，没有理会她的请求。

于是在开车回家的路上，基尔伯特又一次把魔爪伸向了奥黛特。

他近乎粗暴地打掉了奥黛特手中的书本，强迫她脱掉衣服，以此来满足自己的兽欲。

从此之后，基尔伯特变得越来越大胆。

他无数次去往奥黛特的家里实施性侵，甚至以带她出去玩的名义，把她带到深山里进行侵犯。

肯定会有人问：奥黛特难道就不会拒绝吗？

她当然拒绝了，只是母亲并没有把奥黛特的话当一回事。

相反，她把这当做对奥黛特“任性”的一种惩罚——你越不想去，我偏要送你去。

由于奥黛特的父母和基尔伯特是多年好友，他们并没有察觉到丝毫异样。

可以说，他们的失职，已经到了离谱的程度。

当他们在家中发现基尔伯特的“犯罪证据”时，非但没有表示疑心，反而责怪奥黛特“不讲卫生”。

当母亲发现年仅10岁的奥黛特内裤上就见红时，也没有询问原因，而是自以为是地认为奥黛特只是早熟。

从无到有，从第一次到后来的无数次。

原本应该健康自由长大的奥黛特，一直生活在了被基尔伯特侵犯的阴影中。

她也曾想过对父母讲出一切，但是最后都由于父母疏离的态度而羞于启齿，独自忍受着深深的屈辱。

成年后的奥黛特，终于离开了老家，暂时摆脱了童年的阴影。

她也终于可以全身心地投入到舞蹈中，去追寻自己的梦想。

由于天赋和努力，奥黛特受到了很多人的赏识，也逐渐在舞蹈领域打出了一片天地。

但是，由于小时候那段不堪的经历，奥黛特的性格出现了极大的扭曲——她开始酗酒、嗑药，刻意放纵自己。

换了一个又一个性伴侣，却由于心里的疙瘩，始终无法建立一段健康的亲密关系。

儿时被性侵的经历，会成为一个人心底终生难以驱散的阴霾。

一方面，奥黛特通过在舞台上的表演，来宣泄自己的情绪。

另一方面，在导师的建议下，奥黛特开始尝试心理咨询。

在心理咨询师一次次的疏导下，奥黛特逐渐打开了自己的心结。

她交了一个男朋友，建立了稳定、健康的亲密关系。

同时，她也终于试着接纳自己，接纳曾经被伤害的过去。

多年过去，奥黛特已经从一个小女孩长大成人。

而当初对她实施侵犯的基尔伯特，也已经结婚生子，步入中年。

一次家庭聚会上，两人时隔多年又一次见面，这唤醒了奥黛特不堪的回忆。

但是这一次，她不再逃避，而是选择对父母道出当年的真相。

最后的结局，在此就不多剧透了，大家可以去电影里感受。

说起来，关于儿童性侵题材的电影，相信大家都已经看过很多了。

但这部《不能说的游戏》的特点就在于，它并没有将重点放在施害者身上，去着力刻画性侵行为的阴暗与凶残。

相反，她一种较为轻松的镜头语言，去讲述受害者是如何直面疮疤，以及与自己取得和解的过程。

片中用了两条线来进行叙事——第一条线聚焦于童年的奥黛特，为观众讲述一个小女孩从头至尾被侵害的过程。

第二条线是成年后的奥黛特，通过她与心理咨询师的对话，呈现她在直面过去时的种种心理变化。

两条线穿插展开，在转场时却行云流水般无缝衔接，在视听层面非常优秀。

此外，舞蹈作为贯穿全片的一个重要线索，在电影的不同阶段呈现也出不同的特点。

通过感染力极强的舞蹈，来反映强烈的心理感受，这也是一种非常有趣的表现形式。

《不能说的游戏》是根据导演安德丽·贝斯孔的亲身经历改编而成。

在电影的片尾，也为我们展示了一组触目惊心的数据——据欧洲议会统计，每5名儿童中就有一名遭受性暴力。

每年，法国约有700名儿童因受虐死亡。

不光是欧洲，就在我们的身边，这样的惨案也屡屡发生。

今年5月份，福建一小学校长猥亵16名未成年女生，被媒体曝光。

图源 澎湃新闻微博上个月，新城控股董事长猥亵女童事件，也引发了众怒。

图源 网易新闻就在前几天，震惊全国的红黄蓝威胁儿童案也终于宣判。

图源 环球时报说出来你可能不信，从2017年至今年6月，全国的猥亵儿童犯罪案件就多达8332件。

平均每天就有十余起儿童猥亵案件发生，而这些还只是被曝光的冰山一角。

这一起起骇人的案件，都让人非常痛心。

但，在这些悲剧之外，更让人痛心的是每一个不称职的父母。

以《不能说的游戏》为例，奥黛特的父母可以说是严重失职——当片中的一个人提醒奥黛特的父亲，觉得基尔伯特和奥黛特走得太近。

奥黛特的父亲不但没有没有引起重视，反而觉得这个人在胡说八道。

此外，当奥黛特向父母袒露真相之后，母亲非但没有支持奥黛特，反而在帮着基尔伯特说话。

更让人气愤的是，她甚至觉得这一切都是奥黛特的幻想，是她编造的谎言。

日本小说家伊坂幸太郎曾说：“一想到为人父母居然不用经过考试，就觉得真是太可怕了。

”的确，父母可以说是世界上最应该考试的职业了，用网上的段子来形容——生孩子要付出体力，养孩子要付出精力，教育孩子要付出智力。

最重要的是，这个职业还不能退休。

希望每一个为人父母的人，都能在这些惨案面前更加警醒，承担起应有的责任。

不要等到悲剧发生的那一刻，才知道追悔莫及。

*本文作者：张不才