我的共情能力比较强,奶奶去世那段合上了心理节奏,而且我切实摸到了成绩进步了奶奶却不在了的那段难过。
到广东入学失败的情节也很准,所谓被遗弃和损害的。
虽然看得我很压抑,但这也是许许多多家庭生活的缩影。
我也是一个农村留守的孩子,我能体会到那种无助和孤独,上面有老人,下面有妹妹,很多年轻的老师不愿意到我们村里的小学教书,有的教了没有几年就调走了,很多情节我都能看到我以前生活的影子。
0215在几年之前我观看过同样是农村题材的电影,同样是讲述留守儿童,没想到几年过去了,越来越多的导演开始拍这种题材的电影或者纪录片。
这是值得高兴的,说明有更多的人、更多的群体开始关注农村的留守儿童。
观看影片过后,心情久久不能平静,剧中的矮婆小小年纪承担了不该承担的责任,父母在外打工,家里的所有的事情她都扛了下来,都说会哭孩子有糖吃,矮婆的懂事、明事理让奶奶的爱都偏向了妹妹们,矮婆一心想着读书能出头,但是身边的小伙伴都出去打工,他们认为打工是唯一的出路,奶奶去世后矮婆带着妹妹去大城市找父母,发现父母的生活也并不如意,他们想在城市里读书是件不可能的事。
因为学校不收农村的小孩,妈妈只能带着他们回了老家。
这部影片真实的还原了农村留守儿童的现状,里面的演员有些是“本色出演”,因此故事情节更加真实,电影其实不仅仅能突出留守儿童的现状还能突出青年人出去打工家里的老人就是空巢老人了,这部影片看完希望大家能多多关注留守儿童,空巢老人。
也希望有更多的导演来加入这个行列。
现目前,中国有一-群人为了自己谋生舍弃孩子离开家乡打拼。
是啊,十三亿人,谁不想过幸福的日子,可是你们想过孩子吗?想过他们的感受吗?难道就希望孩子背上“留守儿童”的现实吗?
让一个正在牙牙学语的稚嫩的孩子担负着离开父母的悲痛,这不正是在他们心灵上的伤疤吗?让一个需要得到呵护的掌上明珠孤独,这不正 是考验- -个神都回答不了的问题吗?怎么忍心让他们接受这样一个挑战吗?
每个留守儿童起初都是一株嫩绿的幼苗,但看到其他孩子都能够比自己多得到几分爱,都能够每天有人照顾,都能够得到温暖,他们会感到内心的孤独,寂寞,毕竟他们是没有错的。
他们只是想要得到更多的鼓励,爱。
而大人们心里的所谓的对孩子的爱,只是金钱,只是满足一-切孩子们的物质追求已经很成功了,但但他们不需要家财万贯,不需要穿名牌,只是希望一个温暖的拥抱,而人们总是会忽虑了孩子们的感受,忽视了孩子们的心。
未来走在教育事业的我们,更加需要关注到留守儿童这个部分。
每个人都有自己的人格和内心世界,如果他们的内心是一片净土,那我们就是走进他们的人。
#9.12蒋能杰导演《矮婆》放映会成都站 作为蒋能杰拍摄的首部剧情长片,《矮婆》是青涩的,它身上仍然带有强烈的纪录片影子,长镜头的使用和调度偏向于纪实性而非情绪性,调度上也缺乏戏剧性,全片传递的情绪略显单薄与无力;但《矮婆》的青涩是可贵的,中国电影行业一直缺少真正反映农村生活的叙事电影,在《矮婆》之前的农村题材电影大多都将农村设作一个奇观化的背景以满足荧幕前观众的猎奇心理和怜悯心,或是讲述一个不管发生在哪儿都足够优秀的故事让观众声泪俱下。
但农村文化置于中化文化到底有何意义?
宗族血脉的观念在新时代背景下到底面临什么问题和挑战?
农村和城市身份不断割裂,这些都是值得叙事电影去演绎和探讨的,这些是我认为剧情电影这一类型的影像的艺术价值。
遗憾的是,这些问题目前只留存在少数纪录片导演的镜头中,剧情长片在这方面受限于资本投入和中国电影行业浅薄的认知,在这些方面鲜有导演敢去尝试。
蒋能杰导演在拍摄《矮婆》时能冒着商业投入的损失,以亲切和客观的视角去直面这些问题,从社会意义上来看是可贵和勇敢的,对于上述问题的思考,也承载在《矮婆》的叙事之中。
并且我认为在精英化大行其道的今天,中国需要更多的《矮婆》,用叙事唤观众们对农村文化本真的认识,对于故土的认识,让观众去审查自身所处的社会,脱离城市化产生的道德凝视,抹去符号化认知,不落入浮华、激进的漩涡之中。
北京国际电影节展映单元的力作,少有呈现中国乡村现状的佳作!
《矮婆》讲诉了留守儿童云洁(外号矮婆),在山村里与奶奶以及两个同父异母的妹妹相依为命的故事。
在这个没有青年人的村子里,12岁的云洁每天除了要努力学习外,还负担着许多繁重的家务。
云洁同时也目睹了很多即将升学的好友们相继离家出走,南下打工的情景。
不幸的是,没过多久,相依为命的奶奶突然离世,云洁不得不也带着两个妹妹,背井离乡地去寻找自己在广州打工的父母。
而长年漂泊在外的父母也一直面临着她所不能想象的生存压力和许多更为严峻的现实问题。
“矮婆”去到广州后面临着“留不下”又“回不去”的尴尬境遇更是引发了观众对这一残酷的社会问题的深思。
影片整体非常客观写实,通过主人公“矮婆”的视角给观众揭开了村落里发生的种种故事。
大量的固定式长镜头的使用,让人沉浸在某种思绪里;回归自然的色彩与构图,给人一种宁静真实的观感。
值得关注的是影片的表演全部由非职业演员完成,他们都是当地土生土长的村民。
主演蒋云洁饰演该剧的灵魂人物“矮婆”,电影中很多情节就是她所面临的生活状态,所以小云洁在拍摄时并没有过多刻意的表演,而是把自己的感受真实的展现出来。
导演也没有做刻意的干涉,在讲解了大致情节后给演员们空间,让他们自己去感受、去发挥。
这种大胆的拍摄方式包容了多种不确定性和突发性,造就了许多意想不到的效果,使得整部影片格外质朴、自然。
值得关注的是影片《矮婆》拥有非常优秀的幕后班底。
剪辑指导是廖庆松老师,从业30多年来几乎和台湾每一位重量级导演都有过合作,包括早期的杨德昌的《海滩的一天》、侯孝贤的《童年往事》到近年的《刺客聂隐娘》、万玛才旦的《塔洛》,剪辑的电影超过70部,多次获得台湾金马奖。
音乐指导林强也是多次台湾金马奖最佳原创音乐奖的获得者,近期代表作包括《刺客聂隐娘》、《翡翠之城》、《强尼·凯克》等。
该片的核心主创还包括一群对电影有着执着梦想和激情的80后90后。
《矮婆》导演蒋能杰多年来一直坚持用影像记录着农村生活中最真实的一面。
其纪录片风格非常质朴真实,屡获殊荣。
2014年,拍摄长达6年的纪录片《村小的孩子》震撼亮相,荣获了第三届凤凰纪录片大奖最佳纪录长片奖,德国法兰克福影展一等奖等殊荣。
又经过3年的打磨,这部公益题材的剧情片《矮婆》终于走上了大银幕。
不论是纪录片还是大电影,蒋导说他的创作初衷从未改变,“留守是整个社会变革道路中蹒跚前进的脚步,希望可以有更多的人来共同关注乡村教育和留守儿童的生活”。
看完矮婆以后感触很深,原来我们接受了这么好的教育是一件这么幸福的事,接受教育可以改变很多东西,有自身的,还有外界的,错过了教育可能就错过了一生所有的东西!
可能城市和乡村的教育相差很多,但我们现在国家的政策已经向农村地区倾斜,城乡差距再慢慢变小。
希望未来不是因为一个孩子要在接受教育的年纪选择了撑起一个家。
感触很多。
人物关系简单,台词简单,内容却很丰富。
矮婆年少而早当家,面对不合理的待遇抱怨但不反抗,默默承受。
影片中教师的角色给我的感触是最多的,我以为的乡村教师,是选择了乡村,就会全身心奉献于乡村的老师(可能是被感动中国系列人物故事中的乡村教师的形象刻板化了)。
但是矮婆他们的老师却不同,影片中的女教师还沿用着上个世纪的应试教育,只看成绩,只重课本,没有做到真正的关心学生,尽管矮婆的思想足够正面,但也经不起这样的教师的怀疑与批评。
我国的乡村教育仍是一大难关,合格乡村教师的需要也是一大难关。
从乡村走出来的学生不想回到乡村,在城里长大的学生不愿去到乡村。
甚至影片中选择肄业去打工的孩子也让我惊心,我以为的他们,是积极努力学习,想要去到的是更好的大学,而不是熟人更多的工地。
这样的世界观是怎样养成的我也不得而知,是家庭吗?
还是学校呢?
我想,都有,首先是家庭,其次是学校。
父母走过心酸的路程,教导孩子还是读书最重要,没有亲身经历过,孩子又怎么能确信读书最重要呢。
当城市里的学生穿着整齐洁净的校服,在智能化的课堂听着优秀教师的教学,落后的乡村里,那个只有几个年级的学校至少也传出来几声倔强的朗读声。
平淡克制的白描出了乡村的凋敝。
想到阳和平在一个讲座里引用的数据。
我国69到79年高中毕业生的数量和2000年至2010年是高度一致的,中间的20年却是断崖式的下跌。
原因不外乎知青回乡没有老师,基层集体化解体没有相关开支,包产到户导致高中生年纪的孩子“解放”变成了壮劳力。
所对应的是电影里乡村教育的困境。
而开头引出整部电影的矛盾的是 务农所得到的现金收入根本撑不起一个家庭,父母只得去沿海城市打工,只留下老人在家照看孩子。
这种困境无所保留的笼罩在祖孙三代身上,大姐担起了家长的责任,父母无法管教青春期的孩子,老人在家捱日子。
这背后对应的是集体化解体后的两极分化。
乡镇集体企业破产后资本和工作机会同步向城市集中,单干的农民因农业收入无法维持生活而被迫变成城市化进程中提供劳动力的工人。
农民工劳动力再生产的成本全部被转嫁给乡村等等现实。
农民工劳动力再生产中的国家缺位-中国社会发展研究网 cssn.cn另外电影很多景色的画面感有点让我想起《孩子王》。
也算是一种呼应吧。
很多人包括我最初都觉得这部电影平淡。
但这其实是一种孤立的,去除了当下现实生活的背景音后的观影感受评价。
如果你带着对现实难题的体认去看这部电影,那些所谓平淡的电影叙事背后想展现的问题,其实就是对当下最直接的叩问。
看似很平淡很粗糙的剧情,但是又处处能激起浓烈的情绪~看完《矮婆》,又补了导演的《路》和《村小的孩子》,越是这种现实主义的片子,看完越是有种深深的无奈感和无力感。
想必跟拍了这群孩子多年的主创团队情绪更加复杂~我小时候也在村里跟爷爷奶奶生活过几年,虽然条件不似片子里这么艰苦,但有些细节也能引起共鸣(只有老人和小孩的村子、学校老旧的桌子和没有塑胶跑道的篮球场、狭窄的公路和一过车就会扬起的尘土、农忙时一声招呼就来帮忙的邻里……)这是不是全国农村生活的统一写照……对于那些早早辍学离开家乡出去打工的小孩,他们算不算是实现了儿时的梦想“打工”喃~他们有没有为过早的需要适应这个社会的规则而后悔~他们是进了工厂,还是拾起了学业,还是抓住了风口~希望他们都有美好的未来!
看完导演留守儿童三部曲之后我最感慨的是:农名工父母哭着对孩子说好好好读书,不然就像爸爸妈妈一样只能打工,每天工作12个小时,除了睡觉就没有休息的时间~可是当代年轻人,读书10余载,考了大学,甚至读了硕博,有多少人不是打工仔,又有多少人在两点一线得996 007……在车间流水钱上打工和在办公室电脑桌前打工,从体力到脑力,似乎只是换了一种形式……这一代的我们未来教育小孩该怎么说?
(要好好读书,不然就像爸爸妈妈一样只能打工,每天工作12个小时,除了睡觉就没有休息时间……)是读书吗?
好像又不止是读书……不是读书没用,读书当然有用!
只是用感觉一代人有一代人的……长征?
下一代会是什么样的喃?
影片主要讲述了留守儿童矮婆在经历了纯真童年、叛逆青春、家人病逝、发小的好友去广东打工。
之后,随亲戚南下学会独自面对生活的故事。
影片的开始,云洁的老师布置了一篇作文,写《我的妈妈》。
云洁回家询问奶奶,用的称呼是“生我的那个人”。
后来云洁听奶奶的话写了自己的“新妈妈”,老师说写得很好,却被同学们传来传去地嘲笑。
矮婆是家人给蒋云洁的小名。
乡里人认为贱名有利于小孩平安长大,故以矮婆名之。
她的生母是河南人,在她一岁时跑了,继母是广西人,有一个同父异母的妹妹云霞,她跟奶奶和妹妹云霞住在一起,过着简单的乡村生活。
爸妈外出广东打工,云洁和两个妹妹成了留守儿童,跟奶奶共同生活在村里。
村庄在湖南的某个地方,村后有青山,村前有溪流;冬天滴水成冰,夏天酷暑异常。
云洁就在夏天亲眼目睹了一个小伙伴的溺水。
云洁要承担家务照顾妹妹,为了省650块每学期的校车费用,她每天都要走远远的山路才能去到学校。
妹妹云霞拿到一颗桃子会自己大口吃,云洁拿到一颗桃子会主动分给奶奶。
半夜下雨,屋顶的水漏个不停,奶奶叫云洁起来接水。
云洁半宿没睡,第二天在考场上睡着了。
考试成绩出来,妹妹云霞考得好,机灵地在奶奶面前邀功。
奶奶问起云洁,云洁却没考及格。
奶奶拿来棍子“教训”她,她一声不吭。
聪聪哥带着云洁和几个孩子一起去放牛,大孩子们去挖河蟹,叫小一些的孩子看着牛。
结果小孩子贪玩跑了,几个调皮的小孩冲牛扔鞭炮,牛丢了。
孩子们到处找牛,天全黑了,大人们也乱作一团,“牛丢了,人也要回来”。
云洁找聪聪哥问题目,正好聪聪的弟弟跑来说有人打他们家狗。
聪聪去看,打狗的小孩正是前几天炸牛被他们“教训”过的,心里不服气。
聪聪正要冲上去,突然发现小孩自己染了红头发。
他觉得很潮——下一幕,小孩笑着给聪聪哥染头。
云霞的代课老师要离开他们外出打工了,她一遍遍地说“老师不教我们了”。
奶奶坐在一旁做活:“新老师会更好的。
”云霞流下眼泪:“不会,这个老师最好。
”奶奶:“你们会有新老师,新老师会好的。
”尽管云霞不舍得,但是老师还是要离开。
乡村留不住父母,也留不住老师。
奶奶去世,办完丧事后云洁云霞跟着叔叔去广东投奔父母。
姐妹俩到广东,站在父母上班的车间门口,一直没叫他们。
父母忙着干活,也没看见风尘仆仆的孩子们,最后是车间主任先开了口。
父母立刻说一定请假把她们安顿好,几个人带着东西去出租屋,爸爸一路提溜着可以拉杆的行李箱。
夫妻两人用了能想到的所有渠道联络疏通,却没法让姐妹俩上上学,教导主任摆着手直把他们往外送。
最后,妈妈只得带着孩子们回乡生活,留爸爸一个人在外打工。
云洁一个人睡奶奶的房间。
半夜感受到月经初潮的她大声叫奶奶,早上她一个人起床在晨光中清洁小裤头,电影结束。
矮婆看到新生的多肉,笑的灿烂,因为这也是她的新生
1.一部质朴、真实而细腻的生活片,关注留守儿童的日常,同时还涉及空巢老人、乡村教育(村镇学校留不住老师)、进城务工潮(连少年与代课老师也无法免俗)与矿工职业病问题。2.固定机位长镜头贯穿全片,中远景为主,冷静克制,同时也让影片仅有的抖动镜头(孩子们坐上卡车离开家乡)与寥寥几处特写(如在奶奶葬礼上啜泣不已的云洁)显得更为动人。3.众位非职业演员实名本色出演,朴实可感,两姐妹的表演更是可圈可点。4.西南云雾缭绕的淡青图景让我想及[面纱][那山那人那狗],乡野山水的空镜太美,室内戏布光也绝不粗糙,廖庆松的剪辑与林强的配乐更是品质保证。5.打弹珠,放炮仗,被同学集体扣留扔传作文本与起绰号,令人忆及童年往事。6.生活是苦涩的,故乡终归要离去,在都市中也注定漂泊,所幸,总有重新开始的机会,花儿也会再开。(8.0/10)
窒息
个人生命体验的完整纪录,散发着木头味的房屋,路边摘来即食的“pao”,项上铃声清脆的水牛,以及美丽但噬人的池塘。关于留守儿童问题,影片呈现了方方面面。PS,摄影真的超赞!
出售可怜,贩卖同情,可惜手法并不高明,未能引起同鸣
映后座谈会。蒋导很接地气,很率真,“保持愤怒,但不去仇恨”。一个小时的谈话,从电影到社会,从社会到个人。受教。
不幸的童年需要用一生治愈。
对留守儿童的议题一直很关注。
7/10 纪录片质感 部分台词说教味重 不过拍出这样的电影属实不易
3.5。纪录片的形式风格拍的剧情片,与导演本人有关。去情节化的叙事和去戏剧性的表演,但事件足够紧密,整体较为流畅。大致是散文电影的语法,结尾惊艳。乡村生活,留守儿童,死亡,离乡务工,亲情疏离,现在这种题材有点多啊
大量固定机位长镜头下的留守儿童、空巢老人、湖南偏远乡落,云洁、云霞作为素人,表现得不错。如果用纪录片的形式来记录这一主题,应该会比现在的效果更能打动人。 2022/02/24 5.5分
全程定景也没表达出深刻的立意,对白是腹语,表演像挨打,结构太松散。想要表达一个扎心的问题却只是隔靴搔痒,想到哪拍到哪儿。你是否真正了解过留守儿童生活里的善与恶?用刻意的形式冲突和蹩脚的转折讲故事有意思吗?完全像一篇为了毕业匆忙对付的作业。
#SIFF#三星半。不斷出走的青年,永遠守護的雲朵。悄然離去折射的未來,打破平靜卻無法抉擇的命運,沈默寡言的雲潔眼裡寫滿了迷茫不安與憂鬱,這讓我意識到,就算有再多的人去關注她們,落寞也不會改變,但結尾一夜長大的她和重生的花,又給人了幻想,這幻想好像又能擊敗那些不告而別。
你老说自己难,不容易、压力大,可是,谁又不是呢。
电影作为剧情片逻辑不够,作为纪录片不够真实。但此类题材意义深远。
7/10
摒弃电影之外的故事,作鼓励分。
蒋能杰导演作品影像展②,《矿民、马夫、尘肺病》之后看这部感觉更加有剧情,后反应过来被镜头和题材以及惯性思维欺骗,忽略了两者本质上类型的区别,但事实上这种带有纪录色彩的剧情片好像个人感觉确实更易“下咽”。整个农村故事的愁苦与无望完全写在了矮婆的脸上,映后时嘉宾批评电影有抹去台词表达感情的作用,导演后面表示是有刻意设计,个人认为不错,愁苦无言,埋怨也只在心里,懂事又不懂事,穷人孩子早当家,小孩子的表情挺到位。
感謝蔣導又貢獻了一部很好的社會學研究樣本,片中的蔣雲潔(綽號矮婆)還在上小學,卻要承擔起繁重的家務,面臨無學可上的囧境,仿佛在看小時候的我,有點心疼,也有點慶幸。心疼的是童年的某些境遇也許真的要花一生來治癒,而慶幸的是,輟學的恐懼在慢慢消失,想看什麼書就看什麼書的自由逐漸掌握在我自己手裡。現在片中的小女孩已經在讀高中了,希望她可以有更好的未來吧。
不够真实,总觉得隔着一层什么的感觉