首发于公众号“影探”ID:ttyingtan微博:影探探长作者:石头姐转载请注明出处说起西部片真是血腥、暴力、过瘾。
比如经典的西部片《荒野大镖客》和近几年口碑爆棚的《西部世界》。
《荒野大镖客》《西部世界》但今天这部却颠覆了观众们对西部片的认知。
“从没见过这样的西部片”,“反类型的胜利”。
到底有多颠覆,跟着石头姐一看就知道!
《希斯特斯兄弟》The Sisters Brothers2018.9.2
本片导演是法国电影大师雅克·欧迪亚。
2009年他凭借犯罪片《预言者》拿下戛纳电影节评委会大奖;2012年他凭借《锈与骨》拿下凯撒奖。
这一次,他挑战西部片,一举拿下威尼斯国际电影节最佳导演。
《预言者》《锈与骨》演员阵容可以说是影帝军团,华丽丽~约翰·C·赖利,一直活跃在喜剧领域的实力派,金牌配角,获得过金球奖提名,也拿过波士顿影评最佳男主。
杰昆·菲尼克斯,实力影帝代表,戛纳,威尼斯,金球奖,金像奖等各大奖项的最佳男主角拿了个遍。
杰克·吉伦哈尔,凭借李安导演的《断背山》被大家熟知,后来又靠《爱情与灵药》和《夜行动物》等作品圈粉无数。
里兹·阿迈德,艾美奖最佳男主,他也是今年大火的《毒液》里面的大Boss。
左上:约翰·C·赖利 ,右上:杰昆·菲尼克斯左下:杰克·吉伦哈尔,右下:里兹·阿迈德杀手·侦探·小偷>>>>杀手故事发生在1851年的俄勒冈州,这里有一对大名鼎鼎的杀手兄弟——希斯特斯兄弟。
他们是一对亲兄弟。
哥哥叫艾利。
他为人稳重,做事小心谨慎,但是该杀人的的时候绝不手软。
他一直想金盆洗手,找个女人一起过安稳的生活。
艾利,约翰·C·赖利饰演弟弟叫查理。
他残暴任性,常常喝酒闹事,很不安分。
他一直不赞同哥哥归隐的想法,认为他们兄弟二人过不了普通人的生活。
查理,杰昆·菲尼克斯饰演电影一开始就向观众们展示了西部片的血腥暴力,用的却不是常规西部片血肉横飞的手法。
希斯特斯兄弟接到一单生意。
这对兄弟找到了追杀目标所在的农场,天还没亮就开始火拼。
破晓之前,还未来得及退去的夜幕下,闪烁的火药的光亮,有一种苍凉而残酷的美感。
火拼很快就结束了。
雇主只花钱买一个人的命,但这对兄弟买一赠一堆。
他们血洗了整个农场,最后还放了一把大火。
专业,麻利,血腥,残暴...
本片的故事主要讲的是杀手兄弟接到的一单新生意,雇主是当地有名的大坏蛋——司令。
有一个淘金人不想活了,居然敢偷司令的东西,司令找来杀手兄弟要杀了这个小偷。
>>>>侦探司令还找来侦探负责追踪淘金小偷。
这个侦探叫莫里斯。
莫里斯聪明敏锐,虽然为大坏蛋司令卖命,但内心深处是有人性和良知的。
莫里斯,杰克·吉伦哈尔饰演追杀淘金小偷的行动分莫里斯的追踪线和希斯特斯兄弟的追杀线两条线展开。
莫里斯追踪在前,希斯特斯兄弟紧跟在后。
业务能力超强的莫里斯跟着淘金的人流,很快就发现了目标。
>>>>小偷这个淘金小偷叫沃姆。
他又矮又瘦,这小身板也学别人做淘金客,太拼了吧。
沃姆还没朋友,没行李,没钱,他偷的东西在哪里啊?
沃姆,里兹·阿迈德饰演聪明的莫里斯不仅找到了沃姆,还成功地接近他,假装顺路跟他结伴而行。
莫里斯一边看着沃姆,一边给杀手兄弟送信,让他们赶紧追上来。
可是,就在和沃姆结伴而行的这段时间,莫里斯发现了沃姆被追杀的真相。
瘦小的沃姆既不是靠蛮力淘金的淘金客,也不是小偷。
沃姆是一个化学家。
沃姆被追杀的真正原因是他发现了一个化学方程式,可以轻易找到金子!
那个年代淘金只能靠艰苦的劳动和运气。
也就是说谁拥有了沃姆发现的方程式,谁就能暴富!
看来司令的真正目的就是发现金子的方程式啊。
猜出真相的莫里斯仍然不做声色。
可是,被追杀的沃姆充满警惕,还是发现了莫里斯的真实身份。
莫里斯只能把沃姆绑起来,等待杀手兄弟的到来……
另一边的杀手兄弟对发生的这一切还一无所知。
他们在追赶的路上遇到了很多有趣的人,有趣的事,简直可以拍一部公路电影。
他们先是遇到了小偷。
这弟兄二人追赶的路上风餐露宿,常常睡在树林里。
这天晚上哥哥艾利张着嘴睡觉,蜘蛛跑进了嘴了,被他睡梦中吞了下去(论闭嘴的重要性...)。
结果,第二天艾利肿成了一只藏獒......艾利的身体状况不允许赶路,兄弟二人只能在林子里再住一晚。
这天夜里,因为毒素迷迷糊糊的艾利,仿佛听到了哀嚎。
恍惚中他好像看到了被肢解的人体。
原来,晚上有偷马贼光顾,被弟弟查理给收拾了。
艾利恢复得差不多,二人收拾行李,继续追杀之旅。
这一次,他们到了一个叫梅菲尔德的小镇,住进了一家叫梅菲尔德的客栈。
他们还遇到了一个叫梅菲尔德的女人。
观片无数的盆友们一定想到了,这个女人肯定不简单!
果然,梅菲尔德雇佣了一批人要杀这对兄弟。
这个叫梅菲尔德的女人是谁?
她为什么要杀这对兄弟?
兄弟二人虽是道上好手,但对方人数众多。
到底兄弟二人能不能活着离开这座小镇呢?
黑色幽默和文明的传递本片颠覆西部片的一个显著特点——全片充满了黑色幽默。
杀手兄弟贡献了片中的绝大多数笑点。
在追杀途中,杀手兄弟走进一家杂货店,哥哥艾利发现了一个新奇的玩意儿,长得像个小刷子。
没错!
它就是早年的牙刷。
听说这东西可以保持口气清新呢。
艾利为了讨好女人,毫不犹豫买下了它!
看艾利刷牙之前,我们从来不知道刷牙可以这么搞笑(石头姐截图全程笑翻)。
刷一刷,闻一闻,口气真清新啊~
兄弟二人继续赶路,途径旧金山的时候,被旧金山的繁华吓到了。
与落后的俄勒冈州完全不同,那个时候的旧金山已经是满城繁华,进入了近代文明社会。
兄弟二人住进了一家超级高档的旅店。
有多高档?
里面配备了抽水马桶和流得出热水的浴室。
在那个时候的美国中西部可没有这样高级的设备。
这次艾利又发现了抽水马桶的好处!
用手一拽控制冲水的白把手就会冲水呢!
真神奇!
真好玩!
好笑之余,我们也从这些细节中看到美国社会当时的文明更替。
从18世纪末开始的美国开展了长达了一个世纪的西进运动。
淘金热(1848-1855)也是其中的重要的一部分。
本片的故事就发生在淘金最热的1851年。
我们从片中的很多细节看到了文明如何传递到美国中西部。
片中甚至借莫里斯之口,把中西部的荒芜之地如何在数月之间幻化出城镇都讲了出来。
在西进运动大背景下,随着文明的传播,人的行为和梦想也都会跟着发生变化。
如果说艾利学着用牙刷和冲水马桶,都还只是停留在表层的人的行为的变化。
那么化学家沃姆的梦想已经跟随着时代变化了。
他已经在想如何终结西部的野蛮时代。
导演想展示的不正是西部暴力时代渐渐逝去这个过程吗?
原生家庭和人性的救赎本片颠覆西部片的另一个显著特点——无处不在的人性和温情。
这部西部片中的血腥暴力完全被杀手兄弟之间的亲情和人性深处的温情所冲淡了。
哥哥艾利虽然是个杀手,但是其实他性格温柔。
这一点从他对待他的烂马——澡盆的态度上就可以看出来。
澡盆虽然是匹烂马,但是陪伴了艾利很久。
澡盆死的时候艾利难过极了,一个人在河边坐了很久。
这足以看出艾利的善良细腻。
那么艾利是为什么走上了杀手这条路?
恐怕是因为弟弟查理。
澡盆的死让艾利打开了话匣子。
原来,弟弟查理杀了他们的亲生父亲。
我们很容易猜出这兄弟俩的原生家庭并不幸福。
他们有一个异常残暴的父亲。
有一天弟弟受不了了,杀了自己的亲爹。
看着因此而陷入深渊的弟弟,哥哥觉得自己难辞其咎。
从此,兄弟二人开始了做杀手的漂泊之旅。
本片中除了这对兄弟,化学家沃姆也是因为在家里找不到自己的位置才出来独自打拼。
侦探莫里斯也是痛恨自己的原生家庭,长久以来被原生家庭所桎梏。
莫里斯做的很多事,比如为司令卖命等等,都是受对自己父亲仇恨的支配的结果。
直到莫里斯遇到了善良又充满理想的沃姆,他才看透这一切。
原生家庭对人的影响无数次被讨论。
令人诧异的是我们居然在在一部西部片里看到了这样深刻的讨论!
电影开篇的希斯特斯兄弟的枪战酣畅淋漓,展现了西部片的血腥刺激。
跟着导演一路看下来,片中频繁出现的黑色幽默却颠覆了观众对西部片的惯有印象。
但是在黑色幽默的背后,我们看到的是当时美国西部暴力时代的消亡和文明的传递。
让观众震惊的另一点无疑是片中无处不在的人性的温情。
杀手兄弟,化学家和侦探四个主人公都有着不幸福的童年,他们一直在和自己的原生家庭作斗争,一路上都在寻找自我救赎。
文明一直在发展,人类的行为在大的时代背景下一直在变化,人类的自我救赎也从未停止。
影片讲述的看似是遥远的时代的故事,其实类似的故事就发生在我们身边,值得一看,值得一思。
文/石头姐(更多原创影评,微信搜索ttyingtan,后台回复片名,一起来看片儿)
西斯特斯兄弟,这一对弑父者,通过不断地杀人来冲淡他们在起点处杀的那个男人所带来的冲击,因此他们必然是顺利的杀手,直到他们再一次来到了弑父的关头,剧情意料之外给了个“惊喜”,司令竟然已经自然死亡——这实在是这对杀手从内心深处最渴望的事情,他们跟随这位父亲横杀一切,终于迎来了真正的最终的目的。
以上的解释,不但融入了现代心理学的某些观点,还带有严重的目的论的因素。
这种分析有它的价值,但也可能不容见于某些人,因为这些人是早夭的现代的后代,我们的时间早已进入后现代,所谓现代之后。
formula,一个公式,是本片的意义之眼。
从实践上来说,我们颇有理由怀疑它是否真的那么神奇,但从象征性来说,它无疑是最好的代表。
人类通过启蒙时代,进入现代文明的一个重要的指针就是人们第一次十分有信心地开始将自然对象统统转化为一个等式(最典型的是数学,化学也可以)中可理解的东西,这个时候生产的核心不再是个人技艺,不是淘金者的铲子和木桶,而是大脑,是抽象的东西。
这个formula是如此有魔力,以至于知道它的、相信它的人都纷纷被它吸引,追逐它。
我们的杀手兄弟也在见识了它的魔力时,第一次笑出了现代诺贝尔得奖者的那种笑声。
然而,现代在它开始的时候,由于它是脱胎于传统社会,它还带有十分明显的非理性的因素,它脱胎于神话、哲学以及神学,科学来自人文。
在现代先驱者那里,这些非理性的因素被继续保留和转化为某种形而上的终极关怀和浪漫主义的情感冲动,哥白尼虽然发表了日心说,但他跟他的后继者,比如伽利略有所不同,他仍然虔诚地相信“卑微者需要围绕尊重者转动”,而最终让自然真理第一次如此明晰地出现在大地上的牛顿老师,他也煞费苦心地为上帝保留了“第一驱动力”的位置。
这些还没有清除干净的“迷信”,来自传统社会中寻求意义安顿、人生价值、生命目的的追求。
当这些东西最后被清除了,我们才进入一个全然不问目的,只问如何的现代文明,这种文明断然不赞同类似本文第一段的逻辑。
从此以后,摆在人面前的道路,就只剩下F•培根所谓的“知识就是力量”的道路,工具理性和实用主义即将统治人类的心灵和生活。
当然,放在本片的时点上,此时的人类还将有几声因而早期科学将继续取得的巨大进展而获得欢呼没有喊出(可惜的是,今天连这种欢呼都没有了),与此同时,人是机器的时代即将到来,世界大战也在等着,而机器是人的时代,人是(大)数字的时代,正在我们脚下。
同样的,电影中最初葆有formula的先驱者们,他们最打动Sisters兄弟的地方,还在于他们身上闪耀的非理性的光芒,他们的理性还不是工具理性,他们还将理性用于无法实证的事物,用于理想国、最美德,他们说,这不仅仅是黄金的事情,还包括着一个更为理想的社会和人类群体——只是用牙刷、抽水马桶、有热水的现代文明是对他们的理想的矮化,他们最初所希冀的社会是超越了这一点的。
但他们死去。
这看起来颇不合理,不过历史真正逻辑就是如此:只有最初的革命者才明白真正彻底的革命是过于简单且后患无穷的解决方案。
追随他们的Sisters兄弟作为见证者,也作为民主的大众是无法真正传递这些先驱者身上的深刻的矛盾性的,他们要么拿着formula一往无前,要么回到家里,从最切身的生活里享受仅有的据说是自由的幸福时光。
stand alone complex,次时代已经在Eli的睡梦中拉开帷幕。
他们刚刚告别弑父的私人痛苦,但也匆匆就告别了曾经同时闪耀着理性主义和理想主义的前现代,等他醒来,他必会怅然若失。
法国预告片被剪成了唯美的西部片,和情节完全没关联,没抱太大希望进的影院,只是看见有电影节的标签。
开篇的枪战,剪辑和配乐就惊到我了,带有复古西部片的直愣愣的致敬节奏,可是镜头和台词常让人想笑,各种无法预知的意外情节走向也是非常的法国电影风格。
回家路上思索片中的风餐露宿、毒蜘蛛、随时都可能丧命的枪战、全都是他们的代价,导演设计Morris和Hermann的突然死亡情节,弟弟查理的断手情节,哥哥伊莱相依为命的老马死去、那都是对他们的一种救赎吧(好吧,西方人的献祭、救赎观念和情怀我们还是很难get到)。
兄弟俩最终放下对黄金的执念,回到老家,蜷在粗糙而温暖的自己的床上,应该是全片最踏实最让人有舒适感觉的一幕吧。
似乎片尾这里落入了和谐大家庭美式大团圆的俗套,可是淘金也罢、硅谷、华尔街也罢、AI、VR也罢,当代社会和现代社会的人类在对待物质欲望的问题上,貌似仍然没有挣脱出来。
若论江湖,西部也是一样的。
(可惜很久没有好看的武侠片了。
)
《希斯特斯兄弟》是法国导演雅克·欧迪亚执导的一部西部片,捧走了威尼斯电影节的最佳导演银狮。
粗犷豪放的西部风光,惊心动魄的追杀故事,柔情似水的情感脉络,非常出色的一部,强烈推荐。
西部片是我很喜欢的一种类型片,我一直觉得最美国味的电影非西部片莫属。
西部片在美国商业类型片中的位置和武侠片在香港类型片中的位置差不多。
唯一的区别是香港导演在武侠片上的造诣无人能望其项背,西部片则不同,很多外籍导演都能拍出非常出色的西部片。
意大利导演赛尔乔·莱昂内披萨味的大镖客系列。
日本导演三池崇史关东煮味的《寿喜烧西部片》。
荷兰导演马丁·寇霍文郁金香味的《悍女》。
我都觉得算得上西部片的佳作,这可能就是理论上的文化差异。
一名中国人无论如何也无法象一名德州牛仔一样理解一部西部片;反之牛仔看武侠片可能也是看个热闹。
《希斯特斯兄弟》根据帕特里克·的维特2011年的同名小说改编,19世纪50年代的西部淘金大潮背景下。
赏金杀手希斯特斯兄弟(Sisters Brothers,电影的另一个译名《姐妹兄弟》我觉得更好玩。
)伊莱和查理奉命追杀一个叫沃姆的人。
希斯特斯兄弟的同伙侦察员莫里斯,一路尾随着沃姆,向希斯特斯兄弟报告沃姆的行踪。
沃姆是一名身无分文的穷光蛋,但是据说他怀揣淘金的秘术,所以引来了黑白两道江湖各路人马的一路追杀。
莫里斯在跟踪的过程中,发现了沃姆的另一个秘密,沃姆想用淘金获得的财富,打造一个乌托邦式的理想国。
朝夕相处之后,莫里斯渐渐被沃姆崇高的理想所打动,在希斯特斯兄弟即将飞马杀到的危急关头,莫里斯释放了被自己擒获的沃姆,与其一起踏上了逃亡之路。
这又是一部不太正经的西部片,不是贬义词,是反传统非典型的意思。
这几年看过比较出色的西部片,基本都属于这个范畴。
即使不仔细思考,一眼也能看出和当年约翰·维恩,伊斯特伍德,约翰·福特时代的西部片不一样,往往是西部风光的外表之下,有着其他的精神内核。
不知道这是不是这种类型片的又一次变革。
去年另一部非常出色的《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》就充满了魔幻色彩。
而《悍女》骨子里说的是女权的觉醒与抗争。
至于《赴汤蹈火》则是当今美国社会老派白人,经济,社会,文化地位江河日下的写照。
如果说这些不是西部片,有些说不去,如果说是西部片,这些属实和从前的不太一样。
而这种新的变化,无疑赋予了西部片新的活力。
武侠片恰恰相反每隔几年就从新改编一回金庸和古龙,连故事都懒得换,只能是一版不如一版越来越差。
《希斯特斯兄弟》这部是蛮荒到文明过度的时代缩影,当牛仔的理想和归宿不再是纵马狂奔勇闯天涯的壮志,而变成了平安回家的小家子气,这已经彻底颠覆了原有西部片的价值观。
这部的人物设定非常巧妙,外表最强悍的肯定是弟弟查理,他是杀手二人组的领头人。
其次是哥哥伊莱,他是杀手二人组的跟随者。
再其次是莫里斯,他是杀手组织的外围成员。
最弱小的是被追杀的对象沃姆。
而到了蛮荒到文明过度的进程中,几个人的属性则发生了一百八十度的反转。
沃姆已经上升到哲学思考的层面,可以被看做精神领袖。
莫里斯是一位有写日记习惯的文艺青年,作为追随者可以视作开国元勋。
伊莱是怀有慈悲之心对新事物充满好奇的懵懂之人,被思想启蒙之后可以视为盲从者,而查理是守旧势力的代表,只是一名被逼无奈的转型者。
最终的结局,也非常符合社会大变革的真实情况。
精神领袖和开国元勋出身未捷身先死是大概率事件,每一次巨大的社会变革总要有人付出巨大的牺牲。
而最终享受胜利果实的人,可能自始至终都不能理解这次变革的初衷是什么。
想起了赛尔乔·莱昂内的另一部经典西部片。
电影中最出彩的不是杰昆·菲尼克斯,也不是杰克·吉伦哈尔,而是体魄象熊二一样健硕,内心却无比柔软的哥哥伊莱(约翰·C·赖利)。
这个角色的牙刷梗,抽水马桶梗,生吞蜘蛛梗,情景再现梗包揽了全片最有趣的桥段。
结尾的镜头最终定格在伊莱躺在自己小时候的木床上,安然入睡的温馨画面,粗狂豪放之下的柔情似水最能打动人心。
非常出色强烈推荐给大家。
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大约从血色将至后,现代西部片常用做展现人类微缩史的载体,本片倒是以一种颇为欧洲的视角(兼具亮点和局限性)来讲述了这么一个故事。
说是人类史,实际上只着墨了四个灵魂各异的男人与自然的缠斗和自我的挣扎。
Moris是个共情度相当高的男人,Warm评价其“真心地享受着社交”,他似乎象征着维系于自我之上脆弱而明亮的道德泾渭线,其与Warm所代表的纯粹技术主义和乌托邦向往构成了理性的象征,长久以来强大的引导人类前行的道标。
与之相对的,Sisters兄弟则是我们所无法解析或明确描述的人类感性的incarnation。
这其中有Charlie的暴戾恣睢与脆弱,也有Eli哈姆雷特般的敏感与善良,二元对立及统一主导下的叙事线非常清晰。
“仇父”是本片最大的主题之一,人类史几乎就是弑父的历史。
所有主角都竭尽全力地逃避着父亲给他们的影响,却不可避免地受这执念所摆布,是否像极了人类无数次想从历史中习得教训以跳出历史的徒劳尝试?
我们开垦,我们建立,而人类的造物总难逃破灭。
电影最后出乎意料的返家,也许是在告诉我们,在技术滥用的废墟与真假难辨的乌托邦之夹缝间,总有一条还乡路可走。
归去来兮,田园将芜胡不归
正常的西部片路数应该是一个倦世的老牛仔戴着灰毡帽吹着口哨骑着老马缓步走向只有落日的昏黄色地平线。
旧毡帽下盖着的是蓬乱的黑发以及刮不净的胡茬,尽管有些不堪,可他望着前路的眼神却是无比的坚毅,他不惧怕任何对手,因为挂在腰间的左轮枪会在任何需要的时候出现在他手中。
以上是我脑海中西部片里冷峻牛仔的形象,我们来看看雅克·欧迪亚的牛仔是啥样的?
话说我硬是看电影看到一半才知道谁是大哥,谁是二弟。
大哥内敛沉稳,睡觉打呼噜的时候曾经误食毒蜘蛛,我以为他会凉,结果他又睡了一觉,醒来毒就解了。
这家伙搞荒野大保健的时候凭着一条围巾成功逼娼为良,估计他也是西部众多流浪牛仔里少数刷过牙的人,同时他一直记挂着心中的恋人。
二弟飞扬跋扈,喜好喝口酒,时常喝的像条醉鱼,第二天吐的像条死狗。
搞荒野大保健的时候喜欢看点纸影戏,甭看这家伙晕乎乎的,在下大雨的夜这家伙凭一己之力弄死了一头熊,同时他坚信他们哥俩在西部是有名声的。
这两家伙的老爸是个酗酒以后喜欢施虐老男人,老妈因该是位南方的普通妇女。
二弟估计遗传了酗酒的老爸,大哥估计遗传了朴实的老妈。
两兄弟在一起会发生什么事呢?
开头有场戏,西部旷野漆黑夜里的某个旅馆周围,两人奉命杀人,我一看这种时候就适合搞突袭,要不就叫支援搞包围,结果兄弟二人先郑重其事的来场自我介绍,估计他们是想逼旅店里的人交出悬赏目标,问题是屋子里至少有五个人,他们才有两个人,5vs2还想让人家束手就擒,真是心大,结果不出我所料,两兄弟才介绍完,旅馆里枪火闪烁,子弹横飞,出人意料的是当两兄弟开枪还击的时候,旅馆里呜呼哀哉之声不绝于耳,两兄弟真是艺高人胆大,不负希斯特斯兄弟之名。
这就是希斯特丝兄弟的干仗方式,不管面对多少敌人,先自报家门再说。
然而兄弟俩名字的希斯特斯的发音其实和sisters其实是一样的,这就有点尴尬了。
两人来到旧金山的时候背景音乐是那种沉重短促的鼓点,这种音乐通常用在警察潜入房内揪出躲藏囚犯时紧迫的场景,结果导演把这种音乐用在旅店侍从为哥俩介绍冲水马桶的场景里,真是会玩。
接下来的故事里两人在餐桌上吃饭,大哥表示想收山退休,二弟问收山以后做什么,大哥一脸深思熟虑之后吐出小卖部几个单词,二弟一脸懵逼,哪有杀手的梦想是开小卖部?
接下来两人因为二弟一句不合时宜的“分手”开撕,二弟撸了大哥一拳,第二天生气的大哥决定和二弟分道扬镳,二弟希望能留住大哥,他甚至愿意让大哥打还一拳,接着大哥真的狠狠打了二弟一拳,险些把二弟给打成聋子,两人又和好了,正常的路数因该是大哥心怀包容的原谅二弟,希斯特斯兄弟不这么搞,他们先打回来再说,这就是希斯特丝兄弟道歉方式,奇妙的兄弟情义。
这哥俩怎么也像是来演喜剧片的吧?
可是电影却不是喜剧片,这是导演比较厉害的地方,导演在塑造这俩活宝的同时并没有改变荒凉残酷的西部世界观,相较其它冷酷写实的西部题材电影,导演只是打开了一扇窗户,让和煦温暖的光照进了冷峻的西部世界,电影围绕化学家的药剂展开,他手上有一种药剂可以腐蚀河床的杂质,从而使湖底的金矿暂时显露出来,这使困难繁紊的淘金工作变得更为容易,这个不大可能存在于现实中的药剂多少承载了导演的理想主义,更为明显的意图是化学家试图通过药剂到南方建立一个乌托邦式的理念世界,我们都知道这样的理念是超越当时思想意识的,也是不大可能实现的,而这个角色就是导演放进来的光,他的存在区别于现实,他是一种对美好生活的向往。
杰克吉伦哈尔在电影里扮演一个追踪者,他愿意帮助“司令”是因为憎恨自己的父亲,从他拿着日记本写下途中种种经历的举措来看,他是一个有文化的人,他本来是“司令”用来稳住化学家的,当化学家告诉他自己会被希斯特斯兄弟折磨的时候,他动了恻隐之心,他的善良特质明显是不适合敌死我活的西部世界,可是当他与化学家相处的时候,他内心深处的那种善良的情感就得到了出口,化学家身上那种追求理想的特质与其它闷头挖矿的糙汉子不一样,他是可以交心相处的那种人,所以杰克吉伦哈尔放了他,可以说邂逅化学家点燃了他心底迷茫的光,那种做不了坏人的善良之光。
但是他并不追求化学家那种乌托邦世界,他需要的只是自由,在荒凉西部四处旅行的自由,那种漫步在黄沙大地上把所见所闻记在本子里的情感。
按照大部分电影的路数来说,希斯特斯兄弟这种老辣的江湖猎手应该是可以顺利抓住化学家的,结果因为某个夜晚大哥嗅着围巾撸管,兄弟二人被捕了,果然色欲是男人最大的弱点。
其实这也是导演故意为之,他要把残忍的人性翻过来,让我们看到其它东西,所以我们知道了二弟之所以暴戾是因为弑杀了酗酒的老爸,大哥之所以愿意成为赏金猎人是因为照顾总爱四处闯祸的弟弟,看到没?
没有谁想过刀口上舔血的日子?
都是生活所迫!
接着剧情的路数变成了猎狼和羔羊成为朋友,他们没事就坐在水库边侃侃人生,四个西部世界的边缘人就这么聚在了一起,有个有意思的场景,大哥替二弟剪掉长发以后,他问二弟是不是想杀了司令取而代之,这时候二弟表现的好像一个被喜欢的人看穿心思的大姑娘,一脸娇羞,哈哈,也不知道他为什么要这么演。
如之前所说,这部电影里导演并没有改变西部世界残忍的框架,所以在淘金矿的那个夜晚,因为二弟的贪婪害死了化学家和杰克吉伦哈尔,老实说化学家的死给我一种浮士德的感觉。
导演亲手掐灭了光,因为片名叫《希斯特斯兄弟》,所以兄弟二人必须寻找自己的光,每个背负着罪过活下来的人都会受到惩罚,二弟失去了可以开枪的右手,其实这也是一种契机,这间接的让他失去了暴戾杀伐的机会,让他有更多的时间可以清醒的思考自己的所作所为,让他可以看清楚大哥是如何在危难之中冒着生命危险保护他,在大石头背后露宿的那夜,二弟在睡袋里哭出声,有悔过,也有自责。
电影的结局绝对升华了主题,最后兄弟二人回到“司令”的老本营,两人躲在酒吧里小心翼翼的分配好武器,准备血战一场,我寻思着接下来又是一场沉长乏味的片末动作戏,搞不好二弟会牺牲,结果剑拔弩张之际,导演来了个大反转,“司令”竟然老死了!
没有黄昏下落寞孤寂的牛仔,没有历经沧桑的沉默,有的是希斯特斯兄弟骑着马驰聘在长满青草的荒野里,有的是年迈老母认错人的来福枪子弹,有的是希斯特斯兄弟在家门口抱紧母亲的温馨场景,有的是一顿简单的午餐。
最后,二弟在浴盆里洗净身上的污垢,大哥躺在床上看着窗外明媚的阳光透进屋里,享受着和煦的微风拂过脸颊,这是今年看过电影里最暖的结局,简直perfect。
谁说牛仔的结局必须是生死别离,牛仔的故事也可以是家人团聚。
希斯特斯兄弟,青铜双镖客。
难兄难弟,手足情深,不负盛名!
也许因为是西部片的原因吧,人命如草芥。
弟弟鲁莽,放纵,不把哥哥放在眼里,也许是怨恨吧,恨哥哥没有把他们从爸爸的噩梦中解脱,只能自己去解决了。
相对善良的哥哥成了弟弟的跟班,不满,却还是全心全意的照顾着弟弟,一边幻想着退休。
一路拼杀,所向披靡,弟弟就算是烂醉的情况下还是如神附体,弹无虚发。
天生是干这行的。
然而两兄弟败在了另外两个纯外行手下。
两个有志青年,想要建立自己的理想国度。
四个人在一起的时候,是影片最欢乐的时候,连吵架都是趣味的。
然而因为弟弟的贪心,欢乐戛然而止,有志青年为此赔上了性命。
弟弟引以为傲的优势没有了,哥哥成了老大,带领弟弟回到老家,最终过上了安定的生活。
特别可惜牺牲掉的两位有为青年,他们不像是真实存在于世的,更像是导演心中最纯真的那份理想的化身。
他们为友谊奋不顾身的时候,是整部影片最动人的时候。
幽默之处不够幽默。
剧情bug太多,人物比较呆板。
和我想象中的西部片差太远。
该片等于把一堆玩意攒到一起,不好看。
剧情没有突出点,让人眼前一亮,感觉编剧是想把观众当脑残吧。
和荒野大镖客系列完全不是一个档次的。
不伦不类。
和巴斯特的歌谣,八恶人也差了十万八千里。
总之,对于喜欢西部片的人来说,该片不值一看。
想起了一个更烂的剧,叫西部世界,感觉编剧把观众当小孩儿,疯狂把我的智商按在地上摩擦。
西部故事这样的篇章,华丽文艺起来,也是可以很黑很黑的,就如同这部片子自带的滤镜一样。
一个传统的西部片应该是什么样子的呢?
打打杀杀不说,肯定是枪林弹雨,最后是夕阳英雄的故事。
另外,这是一个思维误区了。
西部片必须快意恩仇吗?
他可不可以就是赏金猎人的日常工作,就好像我们上下班打卡一样。
(打卡武士)或者他可不可以像是一个温情残酷的故事,兄弟二人的情义深厚。
最后还可以上升到一定的哲学层面。
这在这部电影中都实现了。
两个人的角色很鲜明了。
在杀手公司上班,他们是赏金猎人,杀人是日常工作,就好像屠夫的日常一样,他们有着自己的杀人技巧和习惯,杀完人后,从来也不数人头的精准数,因为已经习以为常。
直到有一天,杀人公司改变了新的规矩,需要一个领头人,领头人薪水相对多一些。
作家从头跟到尾,跟着魔法师。
作家的人物形象,是一个心存善意的家伙。
他在魔法师一通演说之后,想到将刑讯的事情记录下来,他就觉得非常的难堪。
(作家的困境,永远做一个彻头彻尾的旁观者?
还是可以去做一些不一样的改变?
)文绉绉的他,在思思特弟弟看来就是过分装逼,不过后面他们还是会相互影响,以至于和解。
思思特弟弟刚开始想到的是我要一枪带走你。
省的你废话,到最后,送给他枪自杀的时候,眼神中流露出来的不舍。
作家披着这样的伪装,伪善,容易把人欺骗,让别人以为他是想让大家以为的那样的人。
而魔法师是一个自带魔法属性的家伙,它不仅可以变出来金子,还有着自己的远大理想,想要建立一个乌托邦,那里人们只需要精神世界的沟通交流即可。
(这个设定到这里已经很有趣了,一对服务杀手公司的兄弟,一个有着乌托邦理想怀揣着人见人爱的乌托邦理想的手艺人,还有一个则是旁观者作家,杀手追杀手艺人,旁观者最后变桑丘,杀手们本身,一个热爱打打杀杀,一个是想本分过活。
他们之间的故事就真的很动人了,相互影响,相互妥协)
吃蜘蛛那一幕印象过于深刻了。
(恐怖:描绘吃蜘蛛的景象。
)
这里的作家开始有所转变。
(什么情况下会刺激一个人的善意?
并且让他转变)
无来由的一句台词,可是很有份量。
不禁让人反思原生家庭这件事情。
(原生家庭对一个人的影响到底有多大?
当一个人进入到下一个阶段的时候,搞不好就是要剖析自己,然后再剖析到自己的家庭,说不定才能够真正的了解自己。
我这一切的动机根源是什么?
如果这个搞不明白的话,怎么塑造丰富的人物呢?
)
梅菲尔德的章节我很喜欢。
简言之,就是杀手遭遇黑店。
衬托出来了梅菲尔德这个孙二娘式配角,也交代了兄弟间的差异。
@那时候你会好奇,为什么同一母体,二者差距会如此之大。
善良的显得更纯情,杀人的则显得更不羁。
善良的会一板一眼的解释这一次屠杀杀人的则直接就说你们可以改名字了而突出的配角则是 敛财而心黑的代表。
镜头,那醉酒后一气呵成的镜头就不说了,很精彩了。
(描写黑店遇难记)
而兄弟间在此刻也表明了各自的立场,一个想要退休,一个则是要一路杀下去,两兄弟还为此打了一架。
@一个章节 交代了纯情哥哥,不羁弟弟,还交代了两者之间的最大分歧。
纯情弟弟招嫖的经历 也很有趣,必须带剧情,然后温柔到妓女感到害怕。
(描绘初次招嫖的经历)
章节式镜头很有趣
想象不到的是,四个人最后还是因为淘金走在了一起。
杀手们想要金子,作家无所谓,魔法师只是想借金子达到乌托邦。
杀死父亲对查理改变很大了。
反叛是在骨子里写进去的。
命运啊命运你追的是金子,永远也追不够贪心会使你失去臂膀命运啊命运,再大的壮志,也抵不过命运的玩笑。
命运啊命运,忠实的旁观者,也记录不来你的轨迹。
命运啊命运,复仇不需要子弹,一个喷嚏可以把你的仇人带走。
弟弟在这个时候,终于示弱了,他问哥哥会不会觉得自己没用。
哥哥说,你是认真的吗?
人这一生就像是一个梦,游历了大半个国,杀死了那么多人,失去了很多,到最后还是告老还乡,回到了自己的老家,和自己家人在一起。
(描绘一个因为挫折回家的青年)亲情是最重要的,总有一扇门为你敞开。
1851年的俄勒冈,本应是牛仔的年代,但文明的进步正在取代野蛮弟弟像那个时代所有的淘金者冒险者一样,所幸身躯残破结束了不切实际的幻想,如同在黑夜中烈火焚身的奔马,避免客死他乡哥哥才是个误入歧途的高手,没有被欲望和贪婪左右,本质是个享受生活的感情细腻的农民,科学的进步带给他最理想的生活状态科学家和莫瑞斯都是理想主义者,有着超越时代背景也契合时代需求的社会主义乌托邦幻想,双双死于他人的贪婪导致的失误,代表着巴黎公社式的革命明明有民意、智力和武力的支持却流产于时代,似乎是文明需求在美国西部的投影成败便是身退日,田园牧歌会有时展现出接近无敌的Sisters和知音二人组的四人公路片经历,本质上是在借此描绘时代众生相,又通过此画卷展现当代面貌。
而病老致死的“司令”则象征着一时代的野蛮和黑暗会在一时代消退时无疾而终,并不需要正义或不正义的审判现代欧洲人来拍西部片,只是借助背景来展现欧洲的叙事风格,本质都算不上西部片,最后的高潮戛然而止,把重心放于归家,而母亲的反应也十分有趣,反类型片叙事挺足够的
兄弟二人的角色合在一起完全可以担当得起西部片里的一个符号型角色,但像现在这样拆分更能体现出作者的一些用意。炮灰歹徒、资本家、或者民主人士在这场博弈中都相继死去,最后只剩下莽夫般的兄弟二人幸福归家,这可能是一个法国导演对美国的看法,也可能说明了文明的历程本就是荒谬。
(눈_눈)
特别有金庸的感觉,短短一部电影,却像看了一场波澜壮阔跌宕起伏的人生
西部“老人与海”的故事。看完科恩兄弟再看这部,真是落差满满,怎么能够有人把西部片拍的这么不得劲。
文明之光终于开始穿透西部的原野,带来了秩序、和平、精致、安逸,以及对于往日的无限怀念。
剧作非常扎实,有西部片的荒凉与野蛮,情感上却内敛又真挚,兄弟之间关系写得很细致,每个人物性格都很鲜明,淘金那场戏里呈现出人类对金钱的贪欲,同时唏嘘的结局又仿佛是对人类的惩罚,最后兄弟携手返家是一个不太西部片的结局,而这也是影片呈现出的基调,粗糙见真情。
杰克的戏有点少
乏味
特别纯真的西部片,像两个外出捣蛋的小哥俩奇异的冒险经历,有点美。
用两个杀手的追杀故事,来描述了19世纪,美国旧金山的淘金热,终被自己的贪婪所害
没鼓吹及想象的好,没有西部的灵魂,布尔乔亚调调倒是挺浓。
实在没什么鸟意思,看着豆睡着了。要故事没故事,要景色没景色
西部杀手兄弟
欧迪亚对传统西部片的一次极好反叛,擅长的欧洲黑帮式血战和压抑的暗色浪漫都不缺席,但比起看不到尽头的一腔热血,所有角色都略带疲惫地被一个急速转变中时代抛上抛下,每一次火拼后的中转都似世界洪荒,最后,时间作为至高的存在推翻了荒蛮的命运,人的渺小昭然一瞬——荒野中爆燃的那些枪火,或者被化合物短暂点亮过的黄金,又算什么呢?
完全没有拍出怪异好玩的感觉,还显很挺假正经。而且原著查理是大哥伊莱是小弟,性格成长和互动多基于此,电影里赖利形象够做所有其他角色老爹,言行却多数还是照搬闹别扭弟弟,太别扭了。查了一下他果然是制片之一,这样的改编态度真差劲。吉伦哈尔的声音还挺好听的。
3.5
3.5;四人组的双线交织,从对峙到融合以及分工协作,与文明力量逐渐渗透至蛮荒地带的推进过程,是一致的;四人内部关系的调整比较有意思,但未及深入即戛然而止,重点仍是俩兄弟在淘金热中慢慢寻回归家路的转变,其实和“西部片”或“反西部片”都关系不大。
欧迪亚前一作品就不爱,不过预言者还很好
太普通,失去社会学洞察和思考的欧迪亚真是毫无吸引力,欧洲导演拍西部片有如无趣的弗兰肯斯坦。
雅克·欧迪亚用了加斯帕·诺的摄影师贝努瓦·戴比,用冷暖色彩表现亲情主题上,诺导的摄影师确实非常敏感,在这样一部低照度的片子里,光线也是很重要的叙事工具。看这些平时拍欧洲文艺片的人,来好莱坞拍类型化的东西,是一种奇怪的观感,表面上非常的好莱坞,其实骨子里还是很欧洲,就像这部西部公路片,结果还是导演以往的反类型反高潮处理,把西部的蛮荒和暴力处理成了细腻的温情,暴力不再是重点,反而是杀手对于现代文明的兴趣开始露出苗头,甚至是一下子就想跨度到乌托邦式的社会。至于导演要讲的这个现代文明重建古老西部的秩序,这就纯粹是导演自己的看法了,是他的表达,这事其实一点都不新鲜。不过打破西部片的套路后,把西部杀手当成现代人来拍,演员用现代人的演法,去拍日常的细节,这些搁在西部片里倒是有点意思,当然也不新鲜。