霍元甲

无意中，在以前的日记本上看到了一篇高中时期写下日记。

内容如下：今天下午放了一下午假，闲着没事，就到网吧聊天和看电影。

《霍元甲》这部影片，让我印象极其深刻。

他自小出生在武术世家，对武术充满好奇。

那个时候，他只知道练武能强身健体、打败强劲对手和发扬霍家拳。

于是他很狂妄，只想着要成为“津门第一”。

他到处和别人比武，将他的狂妄、好胜心发挥到了极致，最后连好家劲荪都与他断绝好友关系。

由于仇家的报复等种种矛盾，使他陷入茫然，变得不振作。

但他后来遇上了村姑，几年的生活让他渐渐平和了心态。

明白了许多东西。

后来他回到了家乡，向曾经被他打败致死的对手忏悔。

那时，正逢日本帝国侵华，他们企图用除战争以外的方法--武术，来震慑和征服中国人，使中国失去民族尊严和灵魂。

面对日本无耻的侵略野心，中国人民并未为之动摇。

这时，有一个人挺身而出，他就是霍元甲。

当他看到日本人竟如此对待中国同胞时，他愤怒了。

他要打败敌人，不是为了天下第一，而是为了中华民族，为了中国人的尊严。

他向好友农劲孙借了些钱，便踏上了光辉之路。

凭着这股救国的心态，他满怀斗志，打败了各种各样野心勃勃的对手。

以自己的实力向倭寇证明中华民族绝非沉睡的狮子，中国人绝不是东亚病夫。

可是，没有想到，在比武的背后，一些虫豸却另有一个恶毒的计划。

他们在霍元甲比武时，在茶中下了毒药。

致使他身中剧毒，无力战斗。

正当对手劝其保留生命时，他却喊出“自强不息”的口号，使在场的中国人精神振奋，为其加油。

他托着虚弱的身体仍坚持战斗，直到坚持到最后。

而这位日本武士也算得上是一位真正的武士，他被霍元甲的精神所感动，最后还抓着霍的手高呼“霍—元—甲”三字。

霍元甲最后因剧毒攻心，送医院后经治疗毒发身亡。

但这并不意味着他的精神将随风而逝。

他的精神留存了下来并永远激励着后人不断奋斗、自强不息。

我想，这可能就是编剧要以悲剧收场从而提示后人要为之奋斗、前进的缘故。

霍元甲的死是最伟大的，他是中华民族的灵魂，他真可说得上是一位可歌可泣的民族英雄，我敬佩他。

自古英雄似乎真的气短，从霍元甲到三十年前的李小龙，他们的命运都一样。

霍元甲的扮演者李连杰，听说这是他最后一部动作片了，好可惜，今后将不能看到他精彩的演出了。

我喜欢霍元甲这个人物有一半的原因是因为是他演的。

他把人物表演得入木三分。

——写于20060310.PS:看来当时那部影片对我的影响还是蛮大的，要不然我不会写那篇日记。

虽然比较幼稚，但是我真心觉得当时写得不错。

前几天才知道原来还有一个“导演剪辑版”，比剧场版本多了30分钟啊！

于是忍不住在网上下了一个导演剪辑版，想看看哪30分钟没看过。

看完之后觉得的确是比剧场版完整得多。

我说怎么演员表里面明明有杨紫琼的名字，但在电影里就是没看到她？

我说怎么到最后都没听到周董的主题曲《霍元甲》，原来那些都被剪掉了呀！

可恶！

被剪的还有：在慈姑村子里，因为一个小孩子偷了邻村一头牛，导致霍元甲和一个泰国人产生一番较量。

电影里9处杰哥喋喋不休的“道理”：　　1.武术最厉害的不是要打倒别人。

无论如何，仁义道德不可丧。

　　2.人与人之间相处要懂得尊重别人，别人怕你跟敬重你是两码事。

　　3.人最大的对手是自己，真正要挑战自己的也是你自己。

　　4.收徒交友，也要看看他的人品、武品，不是大碗地喝酒。

　　5.人要经常洗洗身子，这样才能清爽地活在世上。

　　6.生活中要懂得互相尊重，这样才能活得平安快乐。

　　7.人生在世，有谁能保证件件事公平？

　　8.仇恨只会生出更多的仇恨。

　　9.人无法去选择生命的消失，但一定要有勇气走最后一步。

其实区分一个电影的好坏的最终的境界不是摄影技术的好坏，不是配音的华丽与否，不是演员阵容的华丽和名气，而是他传达出来的讯息和文化价值。

对于这部电影来说，这无疑是中国其它电影无法比拟的。

这部号称李连杰息影之作的电影，确实凝结了太多的心血和他多年作为武打明星的感知，可惜国人看热闹为多，看门道为少。

记得《英雄》在美国上映的时候，什么梁朝伟啊甄子丹啊这些在国内的一线巨星都被在海报中减去，空落落的剩下了 jet li ，美国人解释说你们所说的一线巨星在美国都没听过，我们只认识李连杰。

这就像外国人在看完《北京欢迎你》这部中国有史以来最为宏大的mv之后感觉就是成龙和其它人一样，在外国人眼中他们认识的太少。

而我所说的影片传达出来的信息也是建立在这个的基础之上的，能让外国观众老老实实坐下来观看中国电影的到底有几个人？

细数下来只有李连杰和成龙。

这些年我们吃着麦当劳喝着可口可乐看着美国大片，美国个人英雄主义的文化价值在中国被无限的渗透（当然还有民主和自由），话说政治课本里的抵御外国文化糟粕也大抵如此。

而博大精深的中国文化却从来缺一张嘴去诉说，李连杰这部电影的意义就在于此。

当他看惯了打打杀杀，当惯了孤单英豪，习惯了独闯龙潭的时候，当他看全了美国电影对于中国的影响，看全了美国文化的弊端，这个中国人拍下了他的最伟大的电影《霍元甲》。

这部渗透着中国武学的精髓，中华文化精髓的电影从某种意义上是对美国文化的否定和警惕，打打杀杀恩恩怨怨是无法解决问题的，宽容，仁慈，自强不息，才是武学的真正意义。

记得芮成钢在书里说过，中国现在的极速发展和文化的传播明显不成正比，很容易被误解和有色渲染，中国太缺少一些能向世界传递它自己的文化和价值观的东西，而这些东西能让中国减少很多来自其它国家的敌意和冲突。

而之所以我说这是中国最好的电影的原因是，它开了一个先河，就是中国人在说而外国人在听，而且真正把中国的文化，中国的武学精神融入其中，输送自己的价值观。

这是无论是《让子弹飞》或者《天下无贼》之类的电影无法做到的，因为它们从根本上是演给中国人的电影。

不得不说，李连杰是中国人的骄傲。

一直没来得及看这部片,到是听到了不少它的传闻。

先是霍家后代的起诉（《南方周末》），然后李连杰的访谈；网络上JAY的这首霍元甲到处蔓延。

电影一上来就是李精彩动作的片头；接着就是出现了霍孩提时偷看霍老爹练武，切出了武术这个表象，那块石头的锻炼就是最好的证明。

接着就是霍老爹与赵的擂台，也就是那一次霍没有出手，也暗示了这部片要讲什么：武术是什么？

霍老爹在台上因为不出那一拳败阵，年幼的霍也许根本没有看出来拱手相让的那一拳。

戏剧性的是跳上了来擂台跟赵老爹撕打；在被赵打败后，爬起来说了一句话：“我发誓：我霍元甲不会再允许任何人在这里打到我！

”回家母亲跟孩子讲什么是武术，那时的霍眼力只有仇恨，何曾理解这样的教诲。

接着就走上了练习武术的生涯。

镜头很快的就切到已成人的霍；生活在擂台上赢的日子里。

在霍老爹的灵堂前说了这么一句：“爹，当年你的拳不够快更不够狠…..” 有一个意象，就是那个乞丐。

那个对话非常有意思。

问：“霍元甲，你嘛时候是津门第一？

”霍笑着反问道：“我不知道，你说呢”答：“就在今天，就在今天”霍满足的：“哈哈！

”满怀着欣喜去了擂台。

在和赵的擂台上，把赵打下的那一刻，也伸过手去抓，那是完全处于本能。

跟后面的救大力士的出发点是不同的。

和赵打完擂台后，和孙有一次非常有意思的镜头，当孙说：“….国事为重。

”霍很理解的回答：“国事？

有你们文人去操心。

我就是一介武夫，做我的津门第一”当孙再问他：“津门第一真的这么重要呀？

”霍就拉这孙去了那个擂台，：“劲荪呀，你从来都是站在擂台下面看，现在站在上面，你感觉有何不同啊？

”孙一脸迷茫的回答：“有什么不同呀？

”霍：“在擂台下面，台上的生死跟你没关，你只不过看个乐子；可是你站在这里头，你只能赢，不能输！

文人的孙就更有意思了：“那你可以不必上擂台呀？

”站在擂台上的霍，甚至在宁静的夜晚听到了台下的欢呼；孙就更迷茫了：“听什么？

我什么都没听到”“霍爷，你是我们的英雄呀！

好！

打的好！

好！

太好了！

太好了！

好！

霍大侠….”不断的散发出来 ，充满了霍的整个心灵。

一切都开始膨胀。

每次打赢完擂回来，就有一群人来拜师：“喝了这杯酒，就是兄弟。

”在赢的欢呼声中，上升为一种欲望和快感，强者的优越感，赢的荣耀弥漫了整个人。

开怀畅饮，莺歌夜舞。

在众人欢呼雀跃的时候，耳朵边却传过：“还有秦爷呢！

”“要想成为真正的津门第一非打不可！

”“那津门以外呢…….”“但是我不能挺，只有打。

打，才能证明我比别人强”强者的优越感，使得他的欲望一度的上身，在想要打败秦成为津门第一的时候，上升到了顶峰。

要命的导火线就是在孙眼里的乌合之众[武品，不是靠喝大碗的酒！

]，但在霍眼里都成了所谓江湖上的义气那些弟子惹的事；得知是秦爷干的，给了他自己一个最好的理由：打！

不顾秦爷的寿宴上找回所谓的公道，其实要找回的是那种优越感，那种类似于擂台上赢的优越感；也不顾及好友的阻挠；“你说我胡闹？

…..你是怕我砸坏你的酒楼，我霍元甲,照价赔偿!”更不会顾及多年朋友的决裂。

他打赢了，他做到了！

他也确实做到了？

那一刻起，他也许才开始迷茫，但是在被众徒弟欢呼拥进了对面的酒楼，那一夜，喝的有点疲惫。

在走过擂台旁边的那一刻，那个乞丐又出现了：“霍元甲，你嘛时候是津门第一？

”“就在今天！

”“就在今天”“霍元甲，津门第一，就在今天。

”在得到了所有的时候，剩下的，也只有疲惫。

回到家，发现亲人却被杀害以后，心理是冰凉冰凉的，回落到了低谷。

一个晚上，一切都变了。

恶剧后，那些‘弟子’跪到从秦家回来的的霍面前，告诉了事情的真相，“其他兄弟都知道…..”那一刻起，彻底的被耍在了人生的低谷。

一切都变的毫无意义。

甚至找不到了人生的意义何在。

穷困潦倒的生活着，如同行尸走肉一般的活着。

轻生的那一刻，似乎又找回到了平静的生活，有母亲，也有孩子。

被救在了那个村落，宁静、与世隔绝；是他重生的地方。

从洗头的那一刻起，一切都开始重生。

以及到最后插秧事情的感悟：好胜心理的竞争，还是那个擂台的生活。

“你看，你白天都是瞎干，月慈姑姑不让我们说，她在帮你重新插。

”其实是在帮它（他）重生。

“秧苗也是有生命的，他们之间不能靠的太近，近了就回妨碍生长；就像我们人，生活中要懂得互相尊重，这样大家才能活的平安快乐。

”“我会记住的！

” ……….几年的这样平静生活的沉淀，慢慢的走出那个圈。

看到村民们要上坟的时候，才像起要回去了。

回到天津的那一刻，一切都变的陌生。

那个乞丐又出现了：“霍元甲！

津门第一！

霍元甲！

津门第一！

霍元甲！

又回来打擂台了”其实三次的出现，每次都暗示了生活的不同层次。

第一次，是欲望开始爆涨的时候，第二次是爆涨到顶峰后的失落，第三次是重生的开始。

经过上面内的这么一个轮回，才开始探讨武术究竟是什么？

回来的第一件事情去那个祖房把所有的象征着以前对武术的追求（做津门第一）生死状都烧了。

象征着和以前生活的分界线；想起了爹娘，理解了父亲在擂台上为什么不出那一拳，也明白了母亲的为人出世的教诲。

领悟的那一刻起，电影试图开始解释武术是什么？

第一件事情就是去给秦爷烧了柱香；接着去跟孙去承认了错误，与过去的那种膨胀是完全两种不同的心态。

因为那个时代，国外列强欺凌百姓，在得到了孙（经过一番误解后）的支持在上海的擂台上，当主持人说先牵生死状，说了这么一番话：“告诉他，在擂台上，以命相博。

是中国历来中国的陋习。

可我们有另一种传统，叫‘以武会友’！

”博得一片掌声；有意思的是那个主持是这样翻译的：“He wants to keep you baste ！

”(中文是这样的：‘他说要狠狠的教训你一吨’不知道有没有音译错)前后对代生死状的态度其实也是对武术的不同理解，武术里包含了一种为人出世的哲学。

比赛中有这么一个细节：当把那个大力士快要打下擂台的那一刻，伸手去抓（下面有一个钉子）；这个动作前面跟赵也有过，但是是完全不同的两种心理状态的对比；前者是一种下意识的动作，而此次是出自内心对武德的一重理解。

主动性的差别。

孙放弃了天津的酒楼后，和霍成立了精武体操会，对武术下过这样一个定义：武术乃育体修身只法，无分门派，以交流互进为其精髓，体格健壮，智德兼备，国民方能振兴自强。

这里也只是引出一个武术的概念，下面是身体力行。

用举措去告诉观众什么是武术。

在和田中安野喝茶论道的时候，也试着阐述什么是武术？

武术是一个自我认识的过程。

在和田中安野的竞技擂台，是一个武（术）者真正的较量，擂台上没有争，因为争是跟自己在真，还不是真正自我意识上的超越。

当超越了自我，做到无争，方能竞技。

还添加了另外一个角色，把无数当中利益，当中名誉，当中地位的三田，就是下毒的那一位。

在生命中的最后一拳，在给秦爷出的那一拳，从技术和招式上说明都是一样的？

为什么会有两种截然不同的效果？

是毒药的因素，不是的。

是一种自我超越的过程，武德的一种体现。

其实整部电影的前前后后，通过霍元甲这么一个角色，想要告诉人民什么是什么？

什么是真正意识上的武术？

对无数的理解。

始终穿插在故事里面；这也使得我想得李连杰的以前的一次访谈：他说他想要通过电影，告诉世人，什么是武术。

通过的电影，通过其他，给我这么一个影响：武术包括了竞技层面上的一种高度，还有一个就是当你成为强者（因为竞技高度的基础）以后的一种出世为人的上升到哲学高度。

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个人认为习武有三层目的：最底层以习武来强身健体；上一层通过习武过程中艰辛的磨练，打造自己的意志品质，塑造自己坚忍不拔、自强不息的精神品格；最高层上升的精神层面，通过武术参天尽物，参悟世间道理，领悟武术真谛，最终到达止戈的境界，就像霍恩第最后没有拍下的那一掌。

李连杰习武多年，他想通过这一部《霍元甲》将他所领悟到的中华武术之理传达出来，让更多的武术爱好者领略到。

中华武术博大精深，它不仅仅是一项技艺，更深的是一种思想。

中华武术源远流长，它不仅仅是一项传统运动，更高的是我们民族精神的一块瑰宝！

李连杰在2006年拍摄的《霍元甲》的将近两个半小时的导演剪辑版不小心被我看了。

才惊觉这其实是一部完成度很高，且非常优秀的电影。

只是当年上映时实在删去了太多文戏与细节，而恰恰出彩的地方就是这些文戏和细节。

首先片中有大量前后呼应体现出改变。

青年霍元甲血气方刚，一心只想得津门第一。

他和农劲荪站在擂台上问“你听到了吗”农劲荪说“我什么也听不到。

”因为那时两人的心思和目的并不一致。

且农劲荪打心里并不同意霍元甲的做法。

而多年之后，当霍元甲要建立精武体操会，抵抗侵略者，发扬尚武精神。

二人又一次来到了擂台上，霍元甲又问“你听到了吗”农劲荪开心地答道“我听到了！

”此时，两个人的目标才终于一致。

这也侧面体现出了霍元甲这一角色的成长。

另一方面，影片有两处被删去的转场。

这两个场景都是发生在农劲荪的酒楼里。

第一个转场是一个男演员在反串女性戏曲角色；而第二个专场是真正的女演员在场戏。

如果说霍元甲重新回到天津看到街上满是洋人这是周遭环境的改变，那么这两个转场则为群众观念的转变。

因为在以前，女子是不能登台唱戏的。

所以这两个转场用的妙。

可惜上映版被删去了。

同样，霍元甲在乡村生活的戏也被删的差不多了。

而这段戏其实是让霍元甲有所领悟的关键。

在村子里，霍元甲和一头牛住在一起，但这头牛太老了，所以即将离世。

可某天早上去霍元甲发现牛竟然跑到了田里。

村里的孙婆婆于是感叹道“每个人都会死去，关键是看人生有没有遗憾。

如果能够完成自己应该做的事，便可从容赴死。

”这期间，霍元甲依然有一场打戏，是和另一个村子的一个练泰拳的小伙儿。

一开始他不愿意出手，于是被打的很惨，同样是孙婆婆心疼地说“你即便不愿意伤人，可也不能让人害你啊！

”可以说，这两个经历让霍元甲明白了他练武的真正目的，也为后来他能够挺身而出，不让同胞被欺辱，以及最后坦然赴死埋下了伏笔。

这部剧其实融入了李连杰本身对武术甚至世界的思考。

他在剧中提到“武术本身没有高低之分，只是练武的人有强弱之别。

茶叶本身也没有高下之分，所谓好茶坏茶，是由人来定义的。

而喝茶在于心情，心情到了，所谓好茶坏茶都不重要。

而比武竞技是为了与自我较量。

”这也正我想的一样，世间万物起本没有高低贵贱之分，所谓高低贵贱是人去定义的，这并不是世界的本质。

如果每个人都能意识到这点，那也就不会有种族，性别的高低，更不会有歧视与欺压。

尾声：影片中有一处小细节让我很感动。

就是霍元甲在乡村里住了很多年，临走的时候对一直照顾他的姑娘说“这么长时间以来，我都没告诉过你我的名字。

我叫霍元甲。

”我也不知道为什么当他说出自己名字的时刻我特别感动。

可能是因为我感觉一直以来都在逃避的他终于有勇气面对自己。

而那一刻盲女月慈摸了摸他的脸，说“我记下了。

”也可能我感动的地方还有两个人的情感。

在那一刻，两人的样子永久地刻在了彼此心中。

影片结尾，霍元甲好像又回到了那个宁静的村子，而那一幕更像是一次隔世的重逢。

电影里浓重的哲学色彩说不要与人斗，要赢的是自己，自己的心如何摆正。

《头文字D》里面也是说要赢的是自己。

让我想起这几个月我参加县里的几次征文活动，可以说特别想获得一个奖项，因为可能政审的时候单位的人听说我写东西厉害获得过一些奖项，于是现在要写什么东西大部分都交给我，我并不喜欢写公文，都是通过ai写作弄出来的，他们都对我通过ai弄出来的东西满意，我也好奇他们没听过ai写作吗？

我想通过县里的两三个征文比赛证明自己的能力，不过越想赢，就越会让失落笼罩自己，这是我深有体会的。

电影结尾的时候，说无法选择开始，但可以有勇气走完最后一步。

也让我感慨，大部分的人都没有一个很美好的开始，但是可以通过认知，让自己得到心灵的自由。

锻炼身体固然重要，但是，锻炼自己的心，避免出现认知上的差错，也重要。

现在那么多跳楼或者其他的事情，如能再多冷静一下，内视一下自己的心，说不定不会有那么多人间的悲惨。

Predictable story coupled with really questionable acting. I find Jet Li's screechy voice to be a constant annoyance and the acting by almost all the actors are stiff to say the least. Its interlude in the middle is also a little out of nowhere, it merely plays into the mundane story. Like many Chinese films nowadays, Fearless is a visual spectacle, but it has so much more to be desired. However, the premise behind and its tribute to such a historical figure should still be applauded.

盲女月慈的出现，意味着霍元甲进入人生的一个转折点。

经月慈的“引导”，霍元甲退去身上的戾气，达致“天人合一”之境，同时也从一名武师“上升”为一代宗师。

可以这么说，成就霍元甲的就是月慈。

“每一个成功男人的背后，都有一个优秀的女人”，信矣。

所以，要理解霍元甲，首先就要把握月兹，她是我们理解霍元甲上升之途的关键所在。

1、女人。

霍元甲在人生低谷期经月慈引导，就好比苏格拉底年轻时遇上蒂欧忒玛。

读过《会饮》的人知道，苏格拉底经由巫女蒂欧忒玛的言传，领悟到“爱欲”（Eros）所引导的上升之路，终将达致对整全的“美”的直观——超逾诸“美的事物”而直观“美本身”（eidos）。

我们说蒂欧忒玛在苏格拉底一生中所处的位置，就如同盲女月兹在霍元甲一生中所处的位置。

盲女月慈也是通过言传，使霍元甲得以开始自己的“第二次远航”2、盲。

为什么月慈是盲女？

这个问题非同小可。

何以身体健康，视力卓越的武者反倒需要一名弱女子，尤其是盲女来引导呢？

为什么是弱引导强？

“盲”，绝对不是偶然，而是有极深意图的设定。

如果我们相信并贯彻这个解读原则：在剧本中，一切偶然都是精心设计，都是情节的一部分，都服务于剧本之整体。

俄狄浦斯瞎了。

他刺瞎自己，是因为无法承受看到的现实——乱伦！

那么月慈呢？

她看到什么？

洞喻，是柏拉图《理想国》（《王制》）第十卷的著名比喻。

洞穴中生存的人只能看见经由火光而投射到墙上的事物的影子（意见），而无法看见事物本身。

洞穴中有一条通道，哲人经由它向上攀爬，而来到洞穴外。

洞穴外阳光（真理）普照。

可人眼睛早就习惯了洞穴里昏暗摇曳的火光，感觉阳光很刺眼，极有可能瞎！

是不是可以说，月慈早就到过洞穴外，所以瞎了。

而霍元甲的视力只是洞穴内的视力，尚未经过洞穴外阳光的考验。

一旦到洞穴外，也极有可能瞎，所以只能由见过阳光的人来引导他？

3、洞穴和封闭社会。

之前，霍元甲住在天津城内，而月慈远离城市，偏居于苗寨之中。

城，是个封闭的区域，如洞穴。

城内的霍元甲念兹在兹的不过是那“津门第一”，这是封闭社会的最高价值，所以霍元甲是个城邦人。

月慈在城邦之外。

亚里士多德有言：城邦之外，非神即兽。

后世大哲尼采又补充了第三种可能性：哲人！

哲人见过阳光，副作用是瞎。

即便没瞎，也绝不能再适应洞穴昏暗的火光。

所以，她不能再回城邦，只能自我放逐与城邦（洞穴）之外。

霍元甲因为灭门惨案，体察到城邦价值的虚无特性——冤冤相报何时了？

——亦自我放逐至城邦（洞穴）外。

从而开启了剧中最惊心动魄的一次相遇。

2006年1月25日零点，在成都东方世纪电影院看影片《霍元甲》，买票30元，找到座位3排2号坐下。

影片开始，屏幕出现字幕：1910年9月14日，上海。

霍元甲是我少年的偶像之一。

对我而言，《霍元甲》是一部简单的武术电影，不是泛意的武打片，很多年没有看这种武术电影了，其实我少年的时候曾一度迷恋武术，那时候我买了很多《武林》《搏击》之类的杂志和书籍，天天打沙袋，照着书上的练一些拳路和内功，每天5点钟起来跑到山上翻跟头……，所以我是一个有武术情结的人，所以这样一部宣扬武术精神的电影很容易感染我，在电影院里我热血沸腾，仿佛回到少年。

作为电影本身，只是一部制作还算精良的平庸之作。

当然，李连杰的表演在这部片子里已经演到了他能演到的最好水平了。

影片情节和结构都很简单，基本上就是60％的打斗＋30％的抒怀。

袁和平的武打设计并没有惊人之现（这也是意料之内的），比起多年前他们合作的《精武英雄》略逊。

但这确实是多年来少见的纯宣扬武术精神的电影，几乎不掺杂任何其他元素。

如果你喜欢武术精神（这样的人估计已经很少了），那你一定要看看，最好去电影院，相信会让你振奋的。

否则，很可能你会感到乏味，就像坐在我后面的那对情侣。