但是还有书籍

本文首发于文景公众号，原文链接为豆瓣9.2分的图书纪录片，其实是一部“书将不书”之片？

丨景观在铺天盖地的公众号与短视频、触摸屏上瀑布般永远下滑不完的信息流把人们阅读网文的时间都抢夺殆尽后，几乎所有人都在感慨没有人读书了。

在这个寒冬时节，bilibili偏偏出品了一部关于书与书店的五集纪录短片《但是还有书籍》。

纪录片择取了书业产销环节中四个文艺气息最浓郁的横切面，以编辑、二手书、绘本、设计构筑主线，用最具话题性的快时代阅读方式收尾，在胡歌洪荒之力加持下成功“出圈”，完结时播放量就已达500余万、弹幕近4万条。

《但是还有书籍》的胡歌海报与图书生产过程中的纯物质性环节相比，一位位“枯坐板凳”的“匠人”编辑的日常内容性编辑工作，被赋予了太多神奇与美好的想象。

书籍设计师的工作更加富于美学韵味，也会更显著地让人们为之啧啧称奇。

朱岳、俞国林、范晔、宁成春、何浩与薄英等大名鼎鼎的编辑、翻译与设计师的事业，被演绎成了一个个传奇版的令人陶醉与赞叹的故事。

范晔 ©《但是还有书籍》剧照温暖治愈的绘本与残留着前任主人蛛丝马迹的古旧书，和那些可以供人们捡漏的古旧书店，则似乎更能够撩拨文艺青年们敏感的心，虽然他们或许未必了解真正的低龄儿童喜欢看的绘本是什么样的，而他们“捡漏”到的二手书，也很可能和影片中台北、北京、上海的古旧书店店主买卖、藏家收藏的古旧书没有一丝一毫的关系。

在这么一个快时代里，“地铁上的读书人”成为了新京报年度致敬阅读场景。

古时孟子的母亲嫌弃墓地与市集的环境使得孟子老是不学好，终有“孟母三迁”之教。

今人同样嫌弃庸俗与嘈杂的地铁让人读不了纸质书，倒可算是一脉相承了淳朴的古风。

只是那些在地铁上用手机读书的好学之人却通通被排除在外，实在是太令人倍感惋惜了。

当书被异化为一种华丽迷人的景观时才能够如此吸引眼球，“书将不书”可谓是恰如其分地形容出了书如今处境的尴尬。

刚刚过去的2019年，中国图书零售的市场继续增长，码洋规模首次突破千亿。

但这种增长更多依赖的是图书定价的提高，新书品种数与折扣力度则让人相当揪心，其中实体书店的在架品种数、动销品种数与销售额更是连年下滑。

因为包括政策在内的各种原因，时下开一家赔一家的实体书店反而是越开越多。

除供游人拍照打卡外，书店已是“咖啡馆顺便卖点书”的地方。

几乎所有人都在感叹，近年以来，电商利用晚近的网络渠道结构性红利，以图书为引流营销商品，让实体书店受到了猛烈冲击。

模范书局·诗空间 ©中国日报网在“流量看生鲜，业绩看日用，利润看家电”的传统商超中，生鲜果蔬是低毛利引流商品，低客单价、低毛利、高损耗，对冷链物流的运输能力要求极高，这块万亿规模级别的市场是早年主营3C的京东与衣食美妆的淘宝都无法完全染指的领域。

然而随着电商与运力基础设施的提升，拼多多与各类生鲜电商终于切入了生鲜的领域，零售市场与线下流量也随之再次重构。

同样是零售，与节节败退的商超相比，书店绝不因为它贩卖的东西更具文化气息而有什么特殊之处。

事实上，作为商业地产必有的配套业态和引流空间，书店也同样一直被给予着低租金乃至免租的优惠，他们本身也享有政策与地产商业的另一种结构性红利。

即使如此，时下书店探索出的盈利之道依然是从卖书变成卖“书+X”中的”X“（文创、餐饮）。

无论是卖书，卖“书+X”（文创、餐饮），还是卖服务，卖空间，书店都很难再对消费者像以往一样，提供出只有书店才能提供的独一无二的价值了。

©《但是还有书籍》剧照而纸质书的物料载体纸张，作为过去近千年左右的岁月里人类交互信息最主要的工具，也面临着同样的难题。

当我们站在互联网数字时代的起点，哀叹着人们的视界被微信和今日头条的算法牢牢套住，纸质书渐趋衰落；当我们一边看着美剧日漫、玩着switch/PS4，同时也在高声疾呼现代人没有那么多时间看书时，却往往忘记纸曾经也淘汰掉了一些东西。

《墨子·兼爱下》有云"以其所书于竹帛,镂于金石,琢于盘盂,传遗后世子孙者知之”，然而当成本更低、效能更高的纸出现以后，竹帛、金石、盘盂作为信息载体的功能迅速消失。

换言之，无论是贩售图书的书店，还是纸质书本身，他们面临的困境都是来自于人类生活方式与社会基础设施变革而带来的降维打击，一切曾经坚固之物，都随之烟消云散得那么彻底。

“书籍”奋力向前，逆水行舟，却被不断地向后推，直至回到往昔岁月。

©《但是还有书籍》剧照然而正如这个世界上那些数不尽的优秀与迷人的纸质书一样，《但是还有书籍》也同样是一部优秀与迷人的纪录片，它只是变换了一种更易为现代的年轻人接受的形式而已——茨威格用文字写下的欧洲旧时风雅的衰亡史，韦斯安德森同样可以用一部《布达佩斯大饭店》表现出来；BBC用《文明》把人类的艺术与历史拍摄得波澜壮阔、震慑人心，西蒙·沙玛与玛丽·比尔德的书亦可以。

“时光，重叠在一棵树上。

旧枝叶团团如盖，新条从其上引伸。

时光在树上写史，上古的颜色才读毕，忽然看到当代，旧与新，往昔与现在，并不是敌对状态，它们在时光行程中互相辨认，以美为最后依归。

”

恰如简媜所说，旧与新，往昔与现在，并不是敌对状态。

内容不死，无论它呈现的方式有多么千差万别，成功做出这种呈现都需要什么样不同的技艺，无论售卖这种内容的场合是在线上，还是在线下。

毕竟好的内容无论如何都是好的内容，而我们只要坚信，人类永远都有能力创造出新的好的内容，并且永远都有具备判别能力的人愿意去追寻那些好的内容，就足够了。

怎么会这么高评分，看这个的应该都是不读书的人。

二手书的价值观居然是封面好看吗?是不是珍藏版本。

我真无语了。

完全就是没怎么看过书。

书珍贵绝对和谁的签名没关。

书的价值在于他传递了什么，如何传递和表达的。

就像班克西的作品如果离开了那个环境什么也不是。

说的可能是废话大家可能很难理解吧。

真心觉得bilibili做的纪录片都太浅了，希望越来越好吧。

我生活的周围，几乎没什么人看书。

但是我却总是会想买书。

上班以后这种感觉更甚，同办公室的姐姐看我隔三差五就抱着快递送来的书表示不理解。

可当我看到一篇推书的文章，当我翻到一个有趣的书的名字，当我从别人口中电视剧里甚至某张图片、一句话里听到看到一本书，我都有想拥有它的冲动。

我是一个小气的人，买任何东西我都会想到性价比，但对于书，我总是抗拒不了它的诱惑。

它就像一个刚洗完澡香喷喷的美女，我就是觊觎她美色的色狼，就算只是摸摸我都觉得很爽。

我就是想拥有它，或许我会看完，或许我看一半就放下，但我总觉得终会有一天我会再拿起它，把它看完，只是时机和我阅历在影响我是否能够理解它看懂它。

我总是在某一个时间段想要看某一个种类的书，从只是迷恋推理悬疑，到科幻到纪实到乡土到历史再到心理再回归，我想读的书就像个圈，一个慢慢会变大的圈，我看着它循环看着它膨胀，我也发现我的脑袋里总会被某一本书某一句话激荡起一层波浪，它翻滚然后又平静。

我喜欢一个人看书的时光，我听不到别人说话，我看不见别人动作，我脑子里都是书里的人书里的事，但好像就是这样，会被人觉得你就是个看书看傻了的书呆子。

真是这样吗？

我总觉得，如果我读书，我会和别人不一样，我会有思想会像写这本书的人一样，不如他博学但最起码会了解他就这一本单单想表达的思想，然后我发现，我看电影也是这样。

就这样。

我想要看书，我想要买书，不管我买了是不是立马就看，但我就是想拥有它，很怪吧。

！！！

慢工出细活，坐的时间够长，查阅的资料够多，同时更需要编辑们拥有一双“慧眼”。

俞国林经手的许多古籍，都是在大量的日常阅读中被挖掘的。

书中提及的一句话、甚至是一个注脚，都有可能成为这些古籍诞生的契机。

《郑天挺西南联大日记》，就是在偶然中，被发现的。

俞国林在阅读何炳棣《读史阅世六十年》的过程中，发现了一页郑天挺的日记。

作为西南联大的总务长，郑天挺的日记假若尚存在世，那对于西南联大历史的研究，必然有着重大的意义。

俞国林立马联系了郑天挺先生的儿子。

幸运的是，先生的日记依然都保存完好，有好几十本呢。

但挡在俞国林面前的，还有一道难关。

毕竟是郑天挺的私人日记，其中涉及不少家庭隐私，家人对于公开日记内容仍有所保留。

为了说服郑天挺的后人，俞国林多次跑到天津，上门进行交涉劝说。

甚至还和郑先生的儿子郑克晟，成为了忘年交。

这一磨，便是13年。

功夫不负有心人，俞国林终于获得了郑家人的许可，得以将郑天挺的日记整理出版。

宁成春，55年，1500多本书，书籍设计师的一生都不断在为传达书本理念而努力着。

像是杨绛先生的《洗澡》，讲的是人的思想去“洗澡”。

宁成春便用炭笔在一个很粗的纸上画一个像有污垢一样的东西，来指代洗澡的过程。

新版的设计还采用了PVC的透明封皮，揭开之下是轧了一个凹凸的字样，像是能够洗净污垢的肥皂一般。

他们说，并不是人们不爱读书了，很多人是有阅读诉求的，只是可能没有碰到把阅读欲望勾起来的一个契机点。

当阅读便捷的时候，人们就会过来读书。

他们不仅在城市里，也在没什么人的乡村摆摊。

对那些看上去都不怎么识字的人，他们也丝毫不嫌弃。

哪怕是新书，也随便翻阅。

书，就希望被人看。

当我们站在互联网数字时代的起点，哀叹着人们的视界被微信和今日头条的算法牢牢套住，纸质书渐趋衰落；当我们一边看着美剧日漫、玩着switch/PS4，同时也在高声疾呼现代人没有那么多时间看书时，却往往忘记纸曾经也淘汰掉了一些东西。

《墨子·兼爱下》有云"以其所书于竹帛,镂于金石,琢于盘盂,传遗后世子孙者知之”，然而当成本更低、效能更高的纸出现以后，竹帛、金石、盘盂作为信息载体的功能迅速消失。

换言之，无论是贩售图书的书店，还是纸质书本身，他们面临的困境都是来自于人类生活方式与社会基础设施变革而带来的降维打击，一切曾经坚固之物，都随之烟消云散得那么彻底。

“时光，重叠在一棵树上。

旧枝叶团团如盖，新条从其上引伸。

时光在树上写史，上古的颜色才读毕，忽然看到当代，旧与新，往昔与现在，并不是敌对状态，它们在时光行程中互相辨认，以美为最后依归。

”恰如简媜所说，旧与新，往昔与现在，并不是敌对状态。

内容不死，无论它呈现的方式有多么千差万别，成功做出这种呈现都需要什么样不同的技艺，无论售卖这种内容的场合是在线上，还是在线下。

毕竟好的内容无论如何都是好的内容，而我们只要坚信，人类永远都有能力创造出新的好的内容，并且永远都有具备判别能力的人愿意去追寻那些好的内容，就足够了。

最近看完了《世上为什么要有图书馆》这本书，看完才知道原来编辑书目和筛选书单是一件多么困难的事情，作者花费了大量的时间去编辑质量好的书单，但因为种种的现实原因，图书馆按照书单去买书难上加难。

然后我就去补了《但是还有书籍》这部纪录片，看完之后心里有了些慰藉，以下是纪录片的笔记。

第一集 书海编舟记编辑、译者，一群隐身于书背后的人。

他们穿梭于字里行间，钻研着逗号句号的学问。

他们以敏锐的眼光，探寻文学的矿脉；他们以细微琐碎的工作，搭建起跨越语言的桥梁，摆渡于作者和读者之间，编织着航行于浩瀚文海中的思想之舟。

朱岳（豆瓣秃顶会会长 小说家） 他的作品荒诞不经，充满奇思妙想。

手指被切除后按上面条的女朋友，胸腔里长有小型影院的“默片人”，靠阅读文学作品提高战斗力的刀客，相对于精神世界的丰饶，他的现实世界就有些枯燥。

至理名言：写小说是当上帝，做编辑是当杂役。

推荐书籍：《寂寞的游戏》袁哲生，被张大春誉为“撑起21世纪台湾小说江山”的两位作家之一，擅长以孩童般纯真的双眼，去捕捉人类的孤独、生存困境与潜藏人们心底的沉郁情感。

“相信文学的未来不会是鲁尔福笔下铁板一样的土地，而将是一块肥沃丰饶的土地。

”俞国林 （“板凳一坐一辈子冷”的古籍整理编辑岗位）《郑天挺西南联大日记》前后花费十三年对俞国林这样的编辑来说，虽然做的一向是为他人做嫁衣的工作，但当他们以细小而绵密的针脚连缀起那些被岁月尘封的文献，为读者编织出一条条通往前人思想的小舟，便是作为编辑的高光时刻。

然而，作为书籍的幕后工作者，他们的这种快乐往往是隐秘而短暂的，但焦虑却会长久伴随。

一本书出版之后，编辑总是要率先面对读者的质疑，对所有问题负责。

范晔 （文学翻译 与孤独相处的工作） 和文字缠斗，与自己较劲凭借对文学的热爱，独自泛舟于浩渺的词汇之海，以迟缓而审慎的态度，为读者扫除语言障碍，让人们得以领略到更多非凡的作品。

《万火归一》翻译邀请他翻译《百年孤独》，这是马尔克斯首次授权中国出版《百年孤独》。

首个正式授权中文版的译者 。

第二集 二手书的奇幻漂流书籍，从一诞生便开始了它的奇幻之旅。

从书店到读书人手中，从一个书房到另一个书房，它们在漫长的岁月中辗转流徙，不断增添新的痕迹与记忆，与人共同书写着一段段故事与传奇。

吴雅慧（旧香居的第二代掌舵人）“你或许不能回到那个时代，但你能借用一个物件感同身受进入的那个氛围，我觉得对我来说，这就是旧书最迷人的地方。

”在旧书店短暂中转之后，二手书又整装待发开始下一段旅程，等候与爱书人惊喜相遇。

陈晓维 （藏书）“书本身是一个故事，写书的人身上又有个故事，书的流转又是一个故事，所以其实你买了一本书，你不是收获了这本书，你收获了好几个故事。

我想即使到我生命的最后，我可能写的所有东西都是跟书有关的。

对我来说藏书其实就是去追逐那些濒临灭绝的物种，把它收集起来，放在一个自然保护区里，然后我就是保护区的这个区长，把它们保护起来，让它们能够在里面很好地生活、延续下去。

”二手书在藏书人、书贩、旧书店之间的漂泊，牵扯出一段段妙不可言的缘分，也由此形成了独有的生态系统，而有的人尝试让书籍突破固有的循环，开始更为奇妙的旅程。

Lulu和蜗牛 开一辆书车 行走中国载一车精心挑选的书，与心爱的人一起，开一辆书车漫游中国。

（好浪漫啊！！！

）PS：香蕉箱装书很棒（get小技巧）“因为书的话，人和人可以成为朋友。

因为书，大家会更容易做一些交流。

”印象深刻的点：一个老奶奶拿了一本摄影集在看，摄影作品就是拍摄农村里的一些老人，好感动啊。

“所有美好的东西都是免费的，比如阳光、空气和水。

”第三集 绘本中的奇妙世界绘本，是成人送给孩子的一份礼物。

蔡皋 《荒园狐精》 根植于民间文化作为艺术家，蔡皋总是善于用审美的眼光打量一切，她如同一个收藏家，采集并珍藏着生活中那些雪泥鸿爪般的美好瞬间，再把这些反刍、提炼，诗化成她笔下的绘本世界。

以一支画笔，勾勒民间文化的一缕幽脉；以艺术家的眼睛，回望农耕文明的安宁与美好。

绘本创作者们是童心的守护者，他们以儿童的尺法，编织着一个个微渺又浩瀚的世界。

这个世界光怪陆离、千奇百怪，却有着最根本的真实。

熊亮 《寻暗集》《二十四节气》《和风一起散步》《变形记》绘本立意于中国传统文化和东方哲学，又始终在叙事结构和表达方式上寻求新的突破。

粲然 “绘本是抵达孩子们内心的魔法之舟”推荐：《野兽园》“童书是非常非常有力量的，它的力量并不是征服一个王国，或者是成为一个成功的人。

它的力量是，它总是在微小的事物上面，去呈现它的魔法，就是像孩子的心一样，像小草萌芽一样的。

只有孩子的心灵被这样的事物润泽过，它真正的魔法才会产生，这样的魔法会支撑他们在最叛逆的时候，在心里最有失败感的时候，在遇到孤单和死亡阴影的时候去支撑他们，去选择真正近乎心灵最光明的事物的那一条路。

”第四集 设计师的纸上王国为无形的思想构建一个形态，是书籍装帧设计师的使命。

他们通过精心的思考，缜密的编排，进行着内容与形式的实验。

在纸上建筑起一个个王国，为文字与图像赋予新的价值。

宁成春 （书籍设计者）《陈寅恪的最后20年》《城记》从一个时代到另一个时代，从摸索试探到游刃有余。

宁成春始终沉默地隐身于书的背后。

从内容中来的设计，往往谦卑内敛，不动声色，但细看之下总能发现设计师们原来早已把隽永的情感与深邃的思想都通通锁在了那方寸之间。

何浩 （独立设计师）《六里屯》摄影集 《徐冰版画》 《感伤之旅》薄英 （艺术家）《桃花水母》书籍对薄英来说是一种艺术品，他相信通过赋予一本书合适的形态、色彩、气味，带来的是呼应感官的生动沟通和无形想象。

第五集 快时代阅读指南在这个加速前行的时代，一切都脚步匆忙。

快速与效率成为时代的关键词，人们在五花八门的生活中应接不暇。

如何在拥挤与喧嚣中找到合适的阅读姿势，如何在碎片化的时间里，开辟出一个精神角落。

朱利伟 （图书编辑）记录地铁上的读书人在手机垄断都市人精神生活的今天，在熙来攘往拥挤不堪的地铁上读书，或许是最没有仪式感的阅读场景，但他们的存在提醒我们，阅读如同柴米油盐，都是生活本身。

小隐 （读书up主）逛书店和买新书新技术和新媒体的出现使人们的阅读内容、阅读媒介和阅读习惯，都变得越来越多元化。

快餐式、碎片化的浅阅读，已成为不可阻挡的趋势，如何顺应时代，又不被潮流裹挟，越来越多的人开始寻找和分享自己的读书之道，试图在坚持深度阅读的同时，开辟出阅读的更多可能性。

杨早 （专业读书人）边读书边走进书中的现实场景（更有实感）从读书会到各种新的阅读形式，杨早等人始终在摸索快时代里的阅读指南。

在他看来，无论时代如何变化，深度阅读都不可取代，它是人们认识生命真相，抵达世界深处的最佳路径。

阅读不应该是一件固步自封的事，只有广开门路，才能为人们在这个时代里打开阅读的更多可能性。

结尾采用书中的一句话“人与人就像宇宙间散落的文字，碰巧相逢，连缀成词句和诗歌”，希望我们都能从书中找到共鸣，去寻找那个不愿被外界看到的自己。

大家好，我是纪录片《但是还有书籍》总导演罗颖鸾（大家可以叫我挪挪）。

谢谢大家喜欢我们的片子。

荣耀归于所有的被拍摄者。

阅读是一座随身携带的避难所，让我们在这个世界以外，还拥有无数个平行世界。

我们希望以这个这个片子，记录这个时代形形色色的爱书人，捕捉和书有关的那些精彩故事，向编舟者致敬，为爱书人点赞。

片长有限，展示的也许只是这个时代阅读图景的冰山一角，也无法道尽这些爱书人、做书人的有趣可爱，但希望我们的片子成为一枚火石，点燃更多人对于书的兴趣。

（作为一个资深豆瓣潜水员，看到好多我关注了很多年的友邻都在看这部片子，真的有些紧张呀）以后每一集播出的时候，我都会在这里分享一些花絮和感受。

第一集《书海编舟记》，讲的是编辑、译者这些书籍幕后工作者的故事。

在第一个故事里，我们原本想拍的是一个像《重版出来》那样燃的故事，没想到最后拍了一个特别丧的故事。

豆瓣秃顶会会长、后浪文学主编朱岳老师，是一个表面看起来很丧、整天精神恍惚，但内心却始终有一腔热血，怀抱并坚持自己文学理想的人。

他也是我豆瓣上关注了很多年的豆红（？

），一开始是看他的小说，后来是看他在豆瓣上各种花式卖书（也因此头昏脑热购入不少书(-_-)）。

决定拍他是因为2018年年底的时候，在豆瓣上看到他写了一篇日记《我们分到了土地》https://www.douban.com/note/701393707/，写得非常好，建议大家都去看看，是那种可以“让无力者有力，让悲观者前行”的文字，看完以后真的有一种浑身打满鸡血的感觉。

看完以后我就想，这就是我想要的《重版出来》的故事。

大家在这个片子里看到的朱岳会长，是一个有点丧、有点尬，浑身上下充满冷幽默细胞，偶尔又很燃的人。

所以在他这个故事中，我们设计了很好玩的两段动画（第一段的自画像出自灵魂画手会长本长之手），在剪辑上也有别于其他故事。

看到一些观众对会长和豆瓣书店老板卿松打招呼尬聊的那个片段有所质疑。

不用怀疑，这段是我们故意放进去的，因为我们都觉得，读书人在镜头面前这种局促不安的状态，正是他们的可爱之处呀。

还有一个让我特别感动的事就是，大家知道，2018年诺贝尔文学奖得主是波兰作家奥尔加•托卡尔丘克，而这个作者作品的国内出版方呢，正是后浪。

公布得奖的那天晚上，后浪一时风头无俩，被戏称为最大赢家，而作为后浪文学主编的朱岳也于当晚在豆瓣秃顶会（恰逢豆瓣广播关停时期）发了一条豆瓣，而他第一时间说的，却是：托卡尔丘克的书大卖以后，“就有钱可以多做点原创新人”。

我们都知道，做纯文学的书，尤其是文学新人的书，是一件费力不讨好、困难重重的事，而朱岳会长这种身负使命感、心系文学未来的精神，在这个一切向KPI看齐的时代，显得尤为难能可贵。

诺奖当天我们的拍摄对象就是这么一群可爱的人呀！

第二个故事，我们拍的是中华书局学术著作出版中心主任俞国林老师，他能编、能写，还能制定国家级标准，40岁刚出头，就已经是“圈内” 知名的老编辑，还在2017年获得了首届宋云彬古籍整理奖·编辑奖。

但是呢，他并没有要这个奖金，而是将10万元奖金，直接捐给了宋云彬古籍整理出版基金，这个举动，简直不要太酷。

第三个故事里的北大外国语学院老师、《百年孤独》译者范晔老师，也是我喜欢了多年的男神（另一个是胡续冬老师(￣▽￣)），推荐大家都去看看他写的《诗人的迟缓》，文笔这样好，却一直勤勤恳恳从事翻译，可以说是功德无量了。

所以最开始联系他的时候也是抱着一种粉丝般紧张羞涩的心情。

而范晔老师呢，当时说的是要考虑一下，几天以后，我们等到了好消息。

但他同意拍摄的原因却让我们意外又惊喜，他说是因为看了我们之前做的纪录片《书迷》的一版猫迷版预告（大家有兴趣可以自行搜索观看），因为他本人和他偶像科塔萨尔一样，都是猫奴本奴。

又有才华，又率性可爱，能借拍摄之名，接近这些神仙人物，这是我觉得做纪录片最有趣的地方之一吧。

可可爱爱的范晔老师所以呢，在这里我要以一个粉丝安利的心情，摇头摆尾、臊眉搭眼地请求大家看看这个片子，看看我的爱豆们有多么地可爱有趣，也希望我们的片子，真的能帮会长多卖几本书，让他“有钱多做一些原创文学”。

P.S 昨晚在豆瓣上看到一位很支持我们的豆友发了一条很用心的长评，让我们都很感动。

但他言语之中也流露出一点失落。

在这里，我借用朱岳老师的话遥相回应一下：十万个人里面有一个人因为这个片子而重新拿起书，重新点燃起对阅读的兴趣，那我们做这个片子就值了。

那也是我们作为纪录片工作者的高光时刻了。

—————————————————————————————————————————————更新了超长版花絮 https://www.bilibili.com/bangumi/play/ep301126 看到评论里有说没看到范晔老师正在翻译的书有点可惜。

其实范晔老师正在翻译的《三只忧伤的老虎》，还有俞国林老师做了十几年的另一本书《中国近三百年学术史》（刚出版不久》我们原本都有剪进正片，但因为时长关系不得不忍痛删减。

现在一次性放出来满足大家。

花絮里有范晔老师讲到对书名的斟酌（为何最后放弃了《苦虎图》），真的很期待这本“哈瓦那夜店版的《尤利西斯》（《追忆似水年华》”，据范晔老师说，这本书明年年初应该能出版了，大家可以关注一下。

还有俞国林老师晒他搜集的各个版本的《中国近三百年学术史》，以及会长跟“野生作者”们的尬聊（真是名副其实的“内向世代“编辑部啊）。

—————————————第二集《二手书的奇幻漂流》导演手记分割线———————————— 对不起，因为最近都在赶片子，所以第二集手记现在才放出来。

看到很多观众在看第二集的时候都提到了多抓鱼。

是的，没错，我们最开始策划《二手书的奇幻漂流》这集时，第一时间想到的也是多抓鱼（我们导演们都是多抓鱼的忠实用户），而且也联系上了多抓鱼，但因为他们库房正在升级不便拍摄等一些原因，最终错过了彼此。

没关系，以后也许还有再合作的机会吧。

第二集是我们美丽又厉害的杨骊珠导演做的。

这集不仅有让人眼前一亮的镜头，也有着非常扎实的纪实内容，尤其是第三个移动书车的故事。

现在想来，我们的片子也像一辆移动书车，在某时某地不经意出现，成为你生命中的一段小插曲，也让你猛然想起——自己是不是很久没看书了。

下面是珠珠导演写的手记：有时候做纪录片跟淘旧书很像，你能买到什么书和你能拍到什么、遇上谁、碰上什么事一样，真的很讲缘分。

但我相信与这几个故事的缘分也是念念不忘之后必有回响的结果。

作为本集导演，我也曾因篇幅太短而懊恼，因为与这几位主人公相处之后，我发现这集里的每个故事我都有把它们做成长片的冲动。

旧香居是台北各路文化名人经常聚集的地方，也是许多人获取文化信息的一个窗口。

只要这里稍有动静，他们就会前来一探究竟，其中也包括我们这次的到访。

旧香居的常客们汇聚在此，不仅是为了获取书籍信息，也会聊各种文化八卦，探讨学术问题，有时会为了一个观点不同吹胡子瞪眼、争论不休。

但即便前一天刚吵完架、隔天不说话，他们也能待在同一个屋子下，各看各书。

而店主吴雅慧，是一个类似主持者的角色，有很强的凝聚力和包容心，她在其中懂得如何平衡这些微妙的关系。

作为书店的第二代掌舵人，她也懂得如何在传承和革新上取得平衡，比如她和弟弟做的旧书展览。

除了片中的那几个故事，我感触的最深的还有一个故事：吴雅慧说之前有一个老先生看完展览很感慨地对她说，这里头有很多很棒的书，现在可能快被别人遗忘了，现在看到自己喜欢的书重新被现在的人看到、重新受到重视，非常感动。

吴雅慧说老先生说这话的时候眼中都泛起了泪花。

乐开书店的蜗牛和lulu是一对神仙眷侣，身体和灵魂有一个必须在路上，他们却想把两个都带上。

在线下，他们去各个地方摆书摊；在线上，他们做图书漂流活动。

他们总是把自己喜欢的事做得好玩又有趣。

还有把收藏当成业余爱好的陈晓维，我被他感动的地方在于我看到了他是如何将一件自己喜欢的事慢慢做成专业。

3万元拍到的《凯绥·珂勒惠支版画选集》并不是谁都能轻易捡漏，这是陈晓维凭着多年知识的积累，做出的别人做不了的决定和判断。

短短的二十几分钟，很难将这些人故事全部呈现出来，他们的精彩远不止我呈现的这些。

我深知拍摄者和被拍者的互相信任对拍好一部纪录片有多重要，感谢的话我一直没找到机会说，这里我真的要谢谢吴雅慧、陈晓维、蜗牛和lulu这四位主人公对我的信任及付出。

虽然目前呈现出来的内容有些许遗憾，但我想这个片子至少为很多人开启了一扇门，从外面看能看到其中一角，但如果你感兴趣，可以走进去探索更多好玩有趣的故事。

于我而言能拍到这三个故事非常地幸运，世界那么大，能通过拍纪录片认识世界上这些有趣的人也是我做纪录片最大的动力之一了。

1.《书海编舟记》编辑们虽一向做的是为人做嫁衣的工作，但他们以细小而绵密的针脚，连缀起那些被岁月尘封的文献，为读者编制出一条条通往前人思想的小舟。

2.《二手书的奇幻漂流》书籍 与未知世界连接的一种途径。

在浩瀚的旧书世界里，与一件尘封已久的宝藏不期而遇。

书跟着人漂流到不同的地方去，又流回到你身边，这是一种很深的缘分。

以流动书摊传播阅读种子的浪漫英雄。

3.《绘本中的奇妙世界》蔡皋：有花开的日子我就会上来，写生，一个人坐在楼上，安安静静，很多东西都会来，文字会来，阳光来，蜜蜂来，香的味道也飘过来，很养我的，舍不得下楼。

我喜欢画自然的东西，大量的收集素材，积累，积累到一定时候，闭上眼睛也可以画了，都会流到你的笔下来的。

用审美的眼光观察一切，如同一个收藏家，采集并珍藏着生活中那些雪泥鸿爪般的美好瞬间，再把这些反刍、提炼诗化成她笔下的绘本世界。

明亮的底色。

外婆给我的童谣，要含蕴一辈子，从里面提取生活的智慧和精神的力量，比橄榄还需要时间去含化，比吃橄榄还有味道，回味无穷的。

穿过人生幽暗的山洞，最终抵达的，是柳暗花明的桃花源。

熊亮：万物有情。

粲然：像孩子的心一样，像小草萌芽一样。

4.《设计师的纸上王国》宁成春 从内容中来的设计，往往谦卑内敛，不动声色，细看之下总能发现，设计师们早已把隽永的情感与深邃的思想，都统统锁在了那方寸之间。

薄英remember the path along the wuling river, the spring wind, the peach blossoms. the unlimited growth of roots and buds, let human adore themselves as they pleased. I want to be a butterfly, under the waves.张充和 《临江仙 桃花鱼一》记取武陵溪畔路，春风何限根芽。

人间装点自由他，愿为波底蝶，随意到天涯。

描就春痕无著处，最怜泡影身家。

试将飞盖约残花，轻绡都是泪，和雾落平沙。

5.《快时代阅读指南》朱利伟：随时随地打开一本书，感受阅读的美好之处。

新京报2018年好书致敬礼 “年度阅读场景” 北京地铁读书人小隐：主动阅读，独立思考。

做一个开心、自私的表达者。

杨早：阅读、思考、表达、写作。

深度阅读不可取代，是人们认识生命真相，抵达世界深处的最佳途径。

中间一度有点眼眶发热，尤其是看到文学编辑朱岳老师在的那一部分的时候，觉得那就是自己在没有做编辑之前对编辑的想象，这种想象扔持续到现在。

这次，终于不再是《编舟记》，不再是《重版出来》，不再是《校对女孩河野悦子》，是真实的我们的出版业纪录片。

刚看了第一集，有点出乎意料。

“精神恍惚”的文学编辑朱岳老师丧燃的开头瞬间好感；中华书局的俞国林老师又把视野拉回到印象中一丝不苟老编辑的样子；第三位不是编辑本编，却是与书的出版密不可分的角色之一——译者，出镜的当然也是见到就要惊呼“啊！

是他！

”的范晔老师。

还有豆瓣书店的老板也客串了一把。

颇有好感，决意要追。

选题真是好。

这个话题要是没拍好，必定是遭人诟病的。

而导演和编剧把“书籍”的外延扩大了，不是单纯讲编辑，而是讲述跟书有关的各行各业的人的故事。

毕竟，是人把书变得更美好，书又把人变得更美好。

作为一名编辑，就聊聊自己对编辑的感受吧。

两个字——分裂。

穿着“精神恍惚”的黑T ，背着白色帆布单肩包，一边调侃自己头秃，一边对着镜头问：“这么多书，是不是有点傻啊……”出了新书还会亲自背着去书店，跟老板日常寒暄后突然掏出三本新书介绍，充分演示编辑的分裂日常——不遗余力地挖掘新作品，不择手段地推销书。

编辑的快乐是短暂而隐秘的，焦虑是长久伴随的。

每一位编辑都必然被这两种情绪伴随着吧。

这种隐秘的快乐，可能是看稿的时候突然发现了一个冷知识，可能是审稿的时候给原作润色提亮了不少觉得自己才华横溢，可能是给新书想了一个超赞的书名深感要大卖，可能是跟作者/译者沟通的时候因为自己付出的专业和敬业获得了对方内心的尊重和认可，可能是发掘了一个新选题新作者而后广受欢迎，哪怕没有人认可也因为在文字里获得了某种神交而神清气爽。

这种快乐又是短暂的，因为焦虑常有。

一方面书稿浩繁，没有时间让自己停留在上一份快乐中，必须赶流程赶进度，不看稿的时候十有八九脑子里也在留意选题。

另一方面是编辑总害怕出错，殚精竭虑字斟句酌的时候比洋洋洒洒的时候多，就算自己排除了那99%的错误，也会被1%没发现的错误挫败（怎么说呢，容错率低这一点真的很挫伤创造力）。

再有就是，一本书基本上从选题策划阶段就开始令人头秃：焦虑会不会受老大认可而点头同意做，焦虑会不会受大众喜欢而买单，焦虑报价，焦虑同质化，焦虑贵了没人买，焦虑便宜了要亏。

做冷门书的肯定焦虑，自己吭哧吭哧做的书，总还是盼望有人买有人看的。

做畅销书的也焦虑，焦虑下一本畅销书有没有10万+，焦虑别人评价自己 “只会迎合大众”，明明自己也是有着出版理想的……以及，大概，每个编辑都不曾放弃自己出书的梦想吧！

虽然日子还是一天天过，稿子还是一天天看，会一直安慰自己，也会激励自己，总有那么一天呐！

看了其他一些花絮和预告，下面几集应该有儿童绘本创作者蔡皋、熊亮，期待

书籍从一诞生，便开始了它的奇幻之旅。

从书店到读书人手中，从一个书房到另一个书房，它们在漫长的岁月中辗转流徙，不断增添新的痕迹与记忆，与人共同书写着一段段故事与传奇。

台北旧书店它所承载的能量，跟东西是更多的，我所谓的东西可能包括，历史、文化、时间，我只会想让，旧书的那个好跟那个价值，跟那个意义，我要如何地能够让它，就是更清楚地被人看到跟知道

旧香居，是一家主营绝版书、珍本书的旧书店，从1979年吴雅慧的父亲经营至今，已经走过了整整40个年头。

2003年，吴雅慧从父亲手中接任，成为了旧香居的第二代掌舵人。

童年的成长环境，满足了吴雅慧对书籍的渴求，这里是她与未知世界连接的一种途径。

但她从未想过，在这堆散发着油墨和霉味的泛黄纸页中，竟然潜藏着宝贝，直到一次意外的发现。

（《国菓图鉴》）

这本让吴雅慧如获至宝的书，出版于1937年，是日本画家绘制的和菓子图鉴。

精美的木刻制版和印刷、500册的限量印数，让它在市面上一书难求。

《国菓图鉴》的发现，开启了吴雅慧对旧书的全新认知。

在浩瀚的旧书世界里与一件尘封已久的宝藏不期而遇，给她带来了前所未有的触动。

从那时起，她渐渐明白，为什么会有人花那么多钱来找父亲买书，她对父亲的工作也多了一份敬意。

从废品站收书，到路边摆摊，再到有了固定门店，吴雅慧的父亲一步步将旧香居打造成了台湾旧书界无人不知的一块招牌。

我们在整理到那一批书的时候，竟然发现好多我爸爸的字迹跟笔迹，因为我父亲写的数字是非常特别，尤其我爸爸写的8，就是非常地龙飞凤舞，就是一个很夸张的数学写法，我觉得那一幕是让我觉得很精彩的，一个卖书人，最终又从另外一个，买书回来的过程当中，发现自己卖出去的书，我觉得整个轮回是很有趣的，感觉那个书，它就是跟着人漂流到不同的地方去，然后最终流着流着流着，又流回你身边了，这是一种很深的缘分

靠着吴雅慧父亲的经营，旧香居赢得了一大批藏书家的信赖，也成为众多藏书家散书的好去处，而如何继承和发扬父亲打下的这份基业，成为吴雅慧一直在思考的问题。

留学法国期间寻访百年老书店的经历，给了她一些启发，让她萌生了将旧香居做成专业古旧书店的想法。

为了打破传统旧书脏、乱、旧，论斤称的印象，在近15年的时间里，吴雅慧和弟弟将他们几十万册的藏书慢慢整理成系列，开办了不同主题的旧书展览。

从“五十年代中小学课本展”，到“三十年代新文学珍本展”，再到“五四光影期刊展”，他们希望尽自己的力量，让这些备受冷落的旧书重新被人们发现和珍视。

你或许不能回到那个时代，但你能借用一个物件，感同身受进入的那个氛围，我觉得对我来说这就是，旧书最迷人的地方，我希望能够把古书做得更精致，更专业，不只是把书当成二手书，或者是用一种很廉价的方式，也可以说更文化的方式去呈现它，不只是一个买卖，可能对更多人来说，它更像一个生活应该有的态度

在旧书店短暂中转之后，二手书又整装待发，开始下一段旅程，等候与爱书人惊喜相遇。

北京

每隔一段时间，陈晓维都会与一帮爱书人聚会。

将新近淘到的好书拿出来分享，是这些书迷们的例行节目。

我们这个书友的聚会就是，互相显摆显摆自己的东西，这就是一种，藏书一个重要的乐趣之一，因为藏书的人其实都很寂寞，因为你平时收藏这些东西，没人愿意听你聊这个东西，别人也听不懂，get不到你那个点，你到底是痴迷在哪儿，所以只有我们这些人在一起，我们才能互相理解，

版本、品相、题签，在陈晓维这样的书迷心中，书的价值自有另一套标准。

对他来说，二手书最有意思的地方，不仅在于精美、稀有，更在于念念不忘之后的必有回响。

（《凯绥·珂勒惠支版画选集》）

凯绥·珂勒惠支是(二十世纪)三十年代，德国的一个女的版画家，她是那种关心大众疾苦的那种，所以她描绘了很多下层人民的生活，鲁迅可能也是心有所感，所以他托人在国外买了很多原版的版画，然后把它印成了这本书

这本4开大的画册出版于1936年，由鲁迅先生编译，从内容筛选到装帧，全都由他“手自经营”，耗费了整整一年时间。

由于印制精良，成本高昂，总共才印了103部，在民国时期就已经有市无价。

这个书最早，我是在唐弢的《晦庵书话》上看到讲这本书，因为我们都知道，唐弢先生是收藏新文学的泰山北斗，等于是，这个书出版了以后，他曾经给鲁迅写过信，说想求一本，这个书非常非常地少，鲁迅书，这个书我早就送没了，以后再给你想想办法，没想到过没多久，许广平先生亲自来找到他，然后把一个线装本送给他，然后他还特别说明，这个线装本编号是十二号

这本埋藏着一段时代曲折往事的书，让陈晓维印象深刻，但他并没有想到，在这本书出版七十多年后，自己居然会在拍卖会上与它相遇。

我一翻开书我吓一跳，我一看上面鲁迅亲笔写的，“十二”两个字，我说这不就是，唐弢在文章里说的，他那个镇库之物吗

由于拍卖图录的提要，只写了“版画选集”四个字，这本书并没有引起太多注意。

在一番毫不激烈的竞拍后，陈晓维以3万多元的低价将它收入囊中。

等于是买到了一个祖师爷的宝贝，你就觉得很高兴，所以就觉得这个东西好像，我收藏新文学这么多年，得到这个东西，觉得冥冥中是如有神助这种感觉

从2002年开始走上藏书这条路，陈晓维已经在他的书房里收藏了两万余册的古旧书。

由于中学时期迷恋鲁迅的文字，他的藏书多以新文学版本为主。

这些书有些是早年从旧书摊捡漏而来，有些是从拍卖会高价竞拍而得，还有些是从熟悉的书贩友人手中求得。

它们兜兜转转，几易其主，带着不同的记忆与故事，又来到了陈晓维的书房。

喜欢一个作家，并且收藏他的书，一方面是因为你喜欢他的作品，另一方面你是觉得他这个人跟你自己的内心有很多共通之处，比如说沈从文那种对世界的态度，他对世界是不去计较，不去争夺

沈从文民国时期出版的书素来难以搜集，陈晓维四十多本的收藏量，在沈从文专题收藏领域可以说是数一数二。

（《边城》）最初版本

以藏书为起点，陈晓维在旧书世界里越走越深，他像侦探一样考据旧书的历史，根据书中的痕迹探寻前人的故事。

他与友人一起开过书店，目睹和经历了旧书业的兴衰。

他将这些书人书事以生动鲜活的笔触写下来，先后出版了三本书话，记录了人与书之间一幕幕离合得失的故事和旧书业罕为人知的传奇。

书本身是一个故事，写书的人身上又有个故事，书的流转又是一个故事，所以其实你买了一本书，你不是收获了这本书，你收获了好几个故事

我想即使到我生命的最后，我可能写的所有东西都是跟书有关的，有些是跟我收藏的古书有关的，有些是跟我生活的时代里边的人物有关的，从七十年代末到现在的这几十年，是中国一个剧变的时期

对我来说藏书其实就是去追逐那些濒临灭绝的物种，把它收集起来，放在一个自然保护区里，然后我就是保护区的这个区长，把它保护起来，让它们能够在里面，很好的生活延续下去

二手书在藏书人、书贩、旧书店之间的漂泊，牵扯出一段段妙不可言的缘分，也由此形成了独有的生态系统。

而有的人尝试让书籍突破固有的循环，开始更为奇妙的旅程。

上海lulu和蜗牛是上海的一对80后夫妻，也是一家书店的店主。

每个周末，他们都会去各个书店、书市淘书，再将这些四处搜寻来的书分享给更多的人。

从租书、图书漂流到快闪移动书店，蜗牛和lulu一直尝试以各种好玩有趣的方式，勾起人们对阅读的兴趣。

而喜爱阅读和旅行的他们，一直以来还有一个梦想——载一车精选挑选的书，与心爱的人一起开一辆书车漫游中国。

2018年，蜗牛和lulu在寻找新址重开实体店的间隙，决定启动这个酝酿已久的计划。

苏州花桥

并不是说是非常多的人越来越爱阅读了，其实很多人他是有阅读的诉求的，只是可能没有碰到把他这个阅读的欲望，给勾起来的这个契机点

当你阅读足够便捷的时候，比如就出现在他的办公楼下的时候，他就会过来看看书，来选选书

我觉得书籍让人与人发生一些链接的，一个很好的媒介，不同的地方摆书摊的时候，也会邂逅一些不同有趣的人和书友，因为书的话，人和人可以成为朋友，因为书，大家更容易做一些交流，就是每次碰到把自己喜欢的书推荐给别人，然后别人也非常喜欢，很开心的买走的时候，确实是会让自己非常感动

蜗牛和lulu的移动书摊从上海出发，经江西、四川、甘肃、内蒙古、北京等地，行程九千多公里，跨越11个省份，出现在咖啡馆前、音乐节上、水果摊间、菜市场里，邂逅了无数有趣的人和故事，也成为许多人日常生活中的一段小插曲

上海岑卜村岑卜村的年轻人大多外出打工，只有老人和小孩留守乡村，村民们好奇这两个人为何跑到乡下来卖书，也担心他们一本书都卖不出去。

书就希望它被看，对于比如说上海这个大城市，可能相对书店会更多一些，但是可能在很多的地方，一些小城市，小县城，或者是一些乡村里面，书店是非常稀少的一个东西，他平时也很难接触到一些书籍，因为我们希望让很多的书籍出现在它原本可能不会出现的地方

当我看到这些乡村里的人，去翻阅这些书籍，内心会有更大的一个满足感和幸福感，他虽然没有从我们书店买走书，可能对他的影响没有那么大，但是如果说没有书摊，去摆到他们村里面，也没有机会接触到一些书

其实我觉得，有些幸福感不是用金钱去衡量的，它可能一种分享，就会带来一种幸福感

所有美好的东西都是免费的，比如阳光，空气和水

冬天，适合看一点慢节奏的东西。

自然风光纪录片，八十年代老电影，裹着厚厚的毯子窝在单人沙发里，收回调倍速拉进度条的手，安安稳稳地把自己交到音乐和光影里。

《但是还有书籍》，第一季只有五集，色调温暖，不疾不徐，胡歌配的画外音平缓温和，是一部小而美的片子。

借着这部片子的话题，聊聊书。

开新书，是一件特别令我感到快乐的事情。

小心翼翼地把塑封打开一个口子，慢慢地撕开，像撕开新手机的保护膜一样。

外封总是鼓鼓胀胀的，加上腰封上常有的宣传金句，很是华丽喧嚣的样子。

拿掉外封，又往往是另一番光景，无论精装平装，内封总是简单素雅，有时遇上绒绒的布面或有着奇异纹路的内封，能摩挲着欣赏许久。

若是玩具摆件，到这一步高潮就结束了，而对一本书而言，好戏刚刚拉开序幕。

我喜欢书这样东西，就像喜欢阳光，喜欢花一样，即使把内涵和意义暂时抛开，书依然是极具吸引力的事物。

-一本书是怎么做出来的？

老旧的残稿，国外的书稿，当代作家的word文档，是如何被挖掘出来，经由编辑之手，整理，修改，校对，设计，印刷，营销，最终出现在书店的货架上，呈现在我们眼前的？

在这部纪录片里，《书海编舟记》讲了几位编辑的故事，《设计师的纸上王国》记录了图书设计师的工作方式，纪录片中展现了一些做书人的工作日常，让我们得以惊鸿一瞥。

图书出版行业，虽然时常被嘲为夕阳产业，但我一直心向往之。

关注了豆瓣上很多图书行业的人，他们日日自嘲穷困潦倒，又在拿起一本书时眼中有星芒，无奈之中可见赤诚之心。

做书这件事，做书的这群人，是我心中理想主义的现实样貌。

想到这群人，手里的书就似乎更加厚重了一点。

内容、设计、装帧、触感、气味……与一本书有关的所有元素，共同组成一个艺术品，组成一段美妙的独处时光。

有些事物，乍一听很简单，但值得细想和深挖，比如二手书。

我在19年之前从没关注过二手书买卖，4月份搬家的时候，才好好整理了一下自己的存书，在多抓鱼卖了几单。

卖了几次二手书后我发现，时不时地站在自己的书架前，带着“要不要卖二手”的念头逐本审视过去，是件对读书很有帮助的事情。

-如何重新燃起对藏书的阅读热情？

——把书扫到多抓鱼里。

已经读过一两遍，而且放置在书架上的书，是最容易被忽略的。

习惯了它一直在身边的样子，随时可以重读又永远不会重读。

直到某天打算处理二手书，把它拿下来扫码，才突然生出些留恋的感情，就像身边一个默默陪伴许久的人，突然过来跟你说再见，你才终于看见ta。

所以可以借这个动作，审视自己阅读、买卖、存书的状态，书摆在书架上，是一直在折旧的，有些书需要重读的契机，有些书需要流通起来。

以后也想要定期借助二手书的流通，来给自己的书架和头脑都疏通一下。

二手书是个特别有人情味的事物，在多抓鱼这类二手书买卖平台上，书里有划线标注是会降低收购价的，但对我而言，买到的二手书上有标注，是意外的惊喜。

书上的标记，是一本书被认真对待过的样子，是借由纸页完成的读者间的对话，是人事在时光中流转刻下的痕迹。

现在，书籍的获取是件特别容易的事情，那么多的网店全国包邮，下单最快当天就能送到家，手里有个kindle，亚马逊找到书就能推送进来，更不用说还有那么多的在线资源……可是，对书的阅读欲望，想读一本书的契机，却好像越来越难遇到了。

《但是还有书籍》是部挺好的书籍种草片，看第一集，就下单了朱岳编辑力推的袁哲生《寂寞的游戏》，关注后浪的华语文学系列，接着又把书架上范晔翻译的《百年孤独》虔诚地拿出来重读，趁着阅读欲望高涨的时候读书，是件很享受的事情。

我不喜欢把读书这件事单独拎出来上价值、谈情怀，越多人说“书中自有黄金屋”，就越多人说“百无一用是书生”，有人用读书立人设装高知，就有读书的人被安上表演的嫌疑……所以这部片子的角度挺好的，不必说服大家去读书，不必谈论人为什么要读书，就拍点读书的人，做书的人——开着书车环游世界的情侣，埋首故纸堆里十几年做一本书的编辑，在露台上的小花园里画画的绘本作者奶奶，地铁里给孩子讲《声律启蒙》的爷爷……这样就很好，这就是人与书一起生活的样子。

生活是一颗随时爆炸的原子弹，阅读是一座随身携带的避难所，如此而已。

《但是，还有书籍》，“但是”之前，是生活不尽如人意的无数种可能，“但是”之后，是书籍给人提供的笃定的安慰。