恶意

雨夜，滨江三院的天台。

“抗癌小网红”静静与护士李悦的双双坠楼，瞬间点燃舆论风暴。

社交媒体上，“道德败坏的第三者”“借女敛财的恶母”“吃人血馒头的记者”等标签如雪片般飞来，将李悦、尤茜、叶攀三名女性钉在“恶女”的耻辱柱上。

然而，随着剧情层层剥开，一场关于女性污名化与互助救赎的深刻反转就此展开——恶意不在她们心中，而在凝视她们的镜头里。

一、舆论屠宰场：当“恶女”标签成为现代猎巫电影开篇即构建了一个残酷的“标签生产线”：-李悦因抽烟喝酒、与已婚医生的绯闻，被媒体断章取义为“道德败坏”的蛇蝎护士；-母亲尤茜夜店买醉的视频曝光后，倾家荡产救女的付出被抹杀，沦为“谋财害女”的恶母；-记者叶攀为流量炒作未证实信息，从真相追寻者蜕变为“嗜血媒体人”。

这些审判看似“证据确凿”，实则是社会对女性规训的缩影：贞洁枷锁（李悦的私生活）、母职绑架（尤茜的短暂脆弱）、职业污名（叶攀的职场挣扎）——三个标签精准踩中父权社会对女性的三大规训命题。

网友一句句轻飘飘的嘲讽戏谑，背后是对女性复杂性的彻底扁平化。

二、反转：撕碎标签后的人性微光当镜头穿透舆论迷雾，女性间的互助网络逐渐浮出水面，构成对“恶女叙事”的彻底颠覆：-李悦与静静：身患癌症的静静以孩童的纯真化解李悦的绝望，而李悦发现静静遗言时不顾一切的奔赴，让“蛇蝎护士”的标签轰然倒塌；-尤茜的挣扎：那个被骂作“恶母”的女人，在女儿病床前经历着最残酷的撕裂——既想终结孩子的痛苦，又深知她对生命的渴望。

在女儿的呼吸器掉下后，母亲手中几秒的停顿不是罪恶，而是母性在深渊边缘的战栗；-叶攀与晨晨：当背负仇恨的晨晨（父亲因叶攀报道的试药案车祸身亡）最终与她并肩而立，女性间的代际救赎完成了对“雌竞”宿命的解构。

尤其震撼的是叶攀的觉醒：她以自我献祭式的报道将舆论炮火引向自己，换取被视奸围剿压力摧毁的尤茜的生路。

这一刻，“嗜血记者”的躯壳碎裂，露出女性同盟的铮铮铁骨。

三、恶意与善意的莫比乌斯环电影的高明在于拒绝非黑即白的审判：-叶攀在未加辨明前制造过含有谣言的报道，却也竭力亡羊补牢地用职业能力揭开真相；-尤茜有过刹那动摇，但多年日夜陪护的病历和憔悴是母爱的无声证词；-李悦的“离经叛道”之下，藏着她给患者擦去血泪的双手和情绪自救的挣扎。

人性的微光从不在标签的夹缝中熄灭。

当五位女性——叶攀、尤茜、静静、李悦、晨晨——在风暴中织就互助之网时，她们以行动宣告：女性的力量不在于完美无瑕，而在于破碎后仍愿彼此缝合的勇气。

四、现实镜像：我们皆是标签的共谋者？

电影外的世界与银幕形成刺眼互文：每当他人仅凭一段视频、一张照片就给女性贴上“媛”“茶”“拳”的标签时，他们何尝不是电影中那些敲键盘的“正义审判官”？

当尤茜在病房崩溃的片段被截取成“恶母现形记”时，现实中的多少女性正因十秒的“不完美”被永久钉在耻辱柱上？

电影在诘问：“当你说她是‘恶女’时，是否想过——她首先是一个人？

”--从猎巫场到共生地《恶意》的终极反转不在案情，而在视角的倒置：当观众带着“寻找恶女”的预期入场，最终带走的却是对自身偏见的反思。

那些曾被社会视为“恶”的女性——“神经过敏”的李悦、“放浪逍遥”的尤茜、“追逐热点”的叶攀——在剥离标签后显露出人性的本真：脆弱与坚韧并存，自私与无私交织。

影片结尾，晨晨与叶攀在晨曦中并肩远眺。

镜头掠过城市丛林，每一扇窗户后都有女性在经历风暴。

但此刻我们终于懂得：撕掉“恶女”标签，才能看见光在裂缝中流动。

停止用恶意投射女性，或许是每个观者走出影院时，最该完成的救赎。

千呼万唤始出来，《唐人街探案3》终于定档了！

10月9月早上9点，陈思诚就在微博上宣布，自己的新作《唐人街探案3》定档2021年的大年初一。

这条微博上还附带了一条最新剪辑的预告片，1分22秒的预告片里，王宝强、刘昊然、妻夫木聪、长泽雅美和托尼·贾等影星齐聚东京，一部集悬疑、搞笑、冒险、推理的合家欢电影呼之欲出。

许多人疑惑，刚刚过去的国庆档精彩纷呈，陈思诚为何不赶着这个档期出货，偏偏要憋到明年春节档？

原因很简单：国庆档的蛋糕太小，陈思诚看不上。

2年前《唐人街探案2》的票房是33.97亿，而今年国庆档的票房总和只有37亿，37亿当然是个不小的数字，但显然还不足以撑起陈思诚的野心。

我们回顾一下《唐人街探案3》恐怖的爆发力。

《唐人街探案3》预售23小时票房破亿，创造了华语电影预售最快破亿纪录。

今年春节档首日，《唐人街探案3》的预售票房占比接近60%，比《姜子牙》《囧妈》《夺冠》《紧急救援》《急先锋》加起来还要多。

春节档前，在各大论坛的投票中，《唐人街探案3》都是无可争议的第一名。

原本是“诸神之战”的春节档，差点成了陈思诚的独角戏。

可以想象，要是没有疫情，《唐人街探案3》的票房别说30亿了，冲击一下《战狼2》的纪录都不是问题。

所以，手握这么一把大杀器，怎么可能轻易使用，唯有明年春节档才能尽情释放《唐探3》的潜力。

冰冻三尺非一日之寒，《唐探3》能有这样的关注度靠的就是精准的营销，陈思诚打出了一套漂亮的组合拳，让观众的观影欲达到了峰值，这部电影背后的营销故事长达一年多，比电影本身还要精彩，今天我就带着各位八一八来龙去脉。

1.步步为营，打造唐探宇宙早在去年11月，电影《误杀》火了，本片翻拍自印度影片《误杀瞒天记》，作为一部翻拍片，本片却拍出了新意，收获了良好的口碑。

陈思诚是本片的监制，在他的把关下，整个电影呈现一种浓浓唐探风，场地也是东南亚，主角肖央就像走错了片场，从《唐探》走进了《误杀》的拍摄地，这部片子完全可以看作《唐人街探案》的番外篇。

《误杀》上映时，网上一度传言肖央因为出演本片错过了《唐探3》，引发一阵叹息。

《误杀》大卖后，网上又流出了肖央拍摄《唐探3》的疑似照片，引发一阵欢呼。

我严重怀疑这两波操作是陈思诚的“自抛自扣”，一波骚操作后，陈思诚成功将《误杀》的关注引流到《唐探3》上。

紧接着12月，同名网剧《唐人街探案》上线爱奇艺，主演邱泽、张钧甯与王宝强在剧中亲密互动，于是“唐探宇宙”就这么成了，在今天曝光的《唐探3》预告片里，我们也看到了邱泽和张钧甯的身影，陈思诚的布局玩的真6。

2.冲刺阶段，卷入嘴炮纷争1月份，春节档的5部大片展开厮杀，《唐人街探案3》《囧妈》《紧急救援》《姜子牙》《夺冠》的营销大战此起彼伏，这其中陈思诚因为提前布局领先其他电影一个身位。

重压之下，徐峥坐不住了，率先将《囧妈》提档到大年三十，一般这种提档都被当作是露怯的表现，徐峥怂了，他的行为搞得电影院的工作人员无法回家过年，搞得竞争对手猝不及防，接着更引发了剧场效应，其他影片纷纷提档。

这时陈思诚站了出来，在微博上嘲讽徐峥“干了折损同行的事”，双方剑拔弩张，火药味十足。

陈思诚敢怼徐峥，显然是对自己的影片质量充满自信，他的潜台词是：别怂啊，来刚正面！

这波虎操作让吃瓜群众对《唐探3》的期待值再上一个台阶。

3.复工之后，到处刷存在感接下来的事大家都知道了，疫情来袭，影院关门，陈思诚的布局全部落空。

那边徐峥急不可耐地以6个亿抛售《囧妈》，赚回成本的同时，还美其名曰“请全国人民免费看一场电影”，虽然惹怒了各大电影院，但好歹造福了广大群众。

这边陈思诚虽然被打了个措手不及，但立刻用小碎步调整了步伐，改变了营销策略。

他先是在微博上旗帜鲜明地写道“相信国家，相信观众”，一个有格局有担当的电影人形象树立起来了，随后整整两个月，陈思诚没再更新微博，用当下流行的说法就是，陈思诚不去占用公众资源去搞营销，他分得清轻重缓急，沉得住气。

所谓静如处子，动如脱兔。

全国复工之后，陈思诚也重新出发，为影片摇旗呐喊，这一次，他的手段更加高明。

我们看一下这几个月他的一些言论。

在电影《八佰》的点映会上，陈思诚直呼：“《八佰》牛X”在北京电影节论坛上，陈思诚发表言论卖座的电影必须具备两个特质：强大的工业化和反映现实生活。

在国庆档影片《我和我的家乡》里，陈思诚召集了王宝强、黄渤和刘昊然，拍摄了《天上掉下个UFO》，为国产电影添砖加瓦的同时也不忘宣传一下新作《唐人街探案3》.10月4日，刘昊然新作《一点就到家》上映，陈思诚在微博上为爱徒摇旗呐喊，称“这样的好电影不应该被埋没”。

看到没，现在的陈思诚放弃了布局，选择了格局，他将《唐探3》与中国电影捆绑在一起，所有的电影人其实是利益共同体，只有大家都票房大卖了，整个电影市场的蛋糕做大了，《唐探3》才能真正大卖。

这种软性营销，润物细无声，更加高明。

4.国庆档后，熬到最后就是胜利《八佰》热卖30亿+票房，《信条》和《花木兰》却双双扑街，复工后的电影市场迎来一阵动荡，面对不明朗的票房前景，陈思诚勇敢和国庆档say No！

不急，让子弹再飞一会！

这个国庆档落下帷幕，初露峥嵘。

《夺冠》和《急先锋》为了避开锋芒，选择提档；《我和我的家乡》与《姜子牙》战罢三个回合才分出胜负，《木兰：横空出世》自知品质不足，当了逃兵；《一点就到家》半路杀出，成了黑马。

坐山观虎斗的陈思诚感觉到时机来了，10月9号9点，他发布了《唐探3》的定档日期。

请注意这个时间点，国庆档的战火在这个时间点刚刚熄灭，国庆假期在这个时间点刚刚结束，上班族在这个时间点走进办公室开始刷第一条新闻。

陈思诚像一位老猎人，抓准了节点，抛出了诱饵，不差分毫，然后拼命收网；他更像个调情高手，掌控着节奏，用一点年多的时间布局，只为在最关键的节点，抛出知名诱惑，完成最后一击。

2020年的春节档一共5部影片，陈思诚愣是熬走了《囧妈》和《姜子牙》《夺冠》，接下来该是他真正绽放的时刻了。

过去我觉得陈思诚土帅土帅的，但这些年看着他从演员一步步成长成为一线导演，看着他面对突发事件临危不乱稳扎稳打的做事风格，这种超越他年龄的成熟让我肃然起敬。

用《西红柿首富》里的一句台词说就是：这个人，相貌平平有点土，但出手一阔，就显得那么英俊！

我们祝《唐人街探案3》取得好成绩，也祝陈思诚的导演之路越走越顺！

对于陈思诚的电影，我们好像进入了一个怪圈。

很嫌弃，但还是想看一下。

就像这部由他监制并担任编剧的《恶意》。

影片确实有原版小说，但跟东野圭吾没关系，而是改编自咸良的《恶女阿尤》。

立项和开始拍摄时，还叫《真相》，定位是剧情+悬疑。

不过让人意外的是，虽然这次陈思诚又回到了自己的舒适区，再加上演员阵容，《恶意》上映前其实很被看好，能在今年的暑期档“爆”一下。

即便不能像《消失的她》一样狂揽30多亿，也应该能跟“误杀”系列差不多。

可截至目前，影片已上映14天，票房累计才2.3亿左右。

原因就出在，《恶意》品质不佳。

一句话概括就是，很真，但更假！

01故事发生在滨江市，由一桩双人坠楼案引发，展开对媒体操守、网络暴力的讨论。

而成品，一如某位看过电影的观众说的，像一个完全为了迎合市场的“陈思诚版Labubu”。

陈思诚最擅长的，就是利用社会现状争议和热点话题，而且是复制型植入。

影片真实的，就是这部分。

张小斐饰演的叶攀作为资深媒体人，出场时就用一个现实案例，为现场学生和屏幕前的观众，演示了何谓引导舆论。

每次以为自己看到的是真相，事实就会反扇过来一记耳光。

这场戏，也是整部电影的节奏。

媒体人定话题论调，谋利者煽风点火，再加上蹭流量热度的无量自媒体，自诩看到了真相而义愤填膺的围观者们，一场吃人血馒头的网络风暴就此形成。

成千上万的“正义者”中，其实没有多少人在意真相是什么，只是宣泄个人情绪罢了。

电影中“网暴”形成的过程，几乎是一比一复刻现实。

很“懒”的呈现方式，但在引导观众产生共鸣这一点上，很有效。

02影片的假，则是整个故事中，几乎没有一个“活人”，全都是被用来推动剧情发展、制造冲突矛盾的工具。

这种情况下，人物的行为逻辑就有点不太能成立。

杨恩又饰演的静静，在片中的设定是极其乖巧懂事的“抗癌小天使”。

因为患病的原因，小小年纪的她在饱受疾病折磨的同时，也有着跟年龄不相符的成熟。

但再懂得为他人着想，在做出那样的决定，趁着夜色去施行的时候，也不太应该是电影中的神情举止。

那场戏中的她，更像要去完成一个恶作剧的调皮小丫头。

同样，因为铺垫了太多她“天使”的一面，楼顶那场重头戏就又显得不太对了。

一个早已学会忍受疼痛，用明媚笑容安慰身边人的小天使，面对自己由心感谢喜欢的人的阻止，大概率不会像片中那样。

尤其，监控中的那场戏，穿帮感好重！

出演职场女强人类角色，对张小斐来说，不难。

她这次饰演的叶攀是一名新闻从业者，凭借当初对“试药人案”的报道而成名。

负责的社会调查类公众号“夜话”，拥有粉丝千万，影响力巨大。

因为“试药人案”中的突发事件，叶攀在成名的同时也背上了“杀人记者”的恶名，她更是在那场意外中失去了成为母亲的能力。

那篇报道，是她的奖杯，也是她心头的刺。

有这样一段经历的叶攀，按逻辑来说应该是位“真相洁癖者”才合理，可在调查坠楼案的过程中，她偏偏又没有将这点贯彻到底。

在发出李悦的那篇推文时，叶攀是冲动的，受控于情绪的。

继而又在这个基础上，让她对着流量为王的领导，宣扬“新闻人有底线，新闻才有底线”的操守原则。

也就是说，编剧为了让剧情矛盾升级，牺牲了叶攀的角色逻辑。

后面的剧情中，又让她“献祭”自己，强行拔高角色道德高度。

这个过程，不是一条自然推进的线，环节与环节是断开的，人物的行为动机也是割裂的，很跳。

03梅婷饰演的尤茜，是静静的母亲。

故事中，她有着两副面孔。

但不管是“慈母”还是“恶母”，都不是真实完整的她。

前者，是基于引发公众同情而打造的；后者，是对一段监控和几段网络视频的断章取义。

从表演上来说，梅婷堪称全片最佳。

楼顶时的崩溃癫狂，讲述往事时的逐渐失控，人物的悲痛、辗转挣扎、愤怒、绝望和欣喜，每一种情绪的展现和过渡都很细腻，很有层次。

只是，后续剧情的设定，又撑不起前面她对李悦的指控。

不管是静静住院时的过往，还是两个人的那场冲突，都没办法让她表现出丧失理智般的恨。

还有李庚希饰演的晨晨，也有着跟叶攀设定相似的问题，即己矛攻己盾，人物的出发点和行为相悖。

而陈雨锶饰演的李悦，就更是整个故事的牺牲品，纯粹的情感工具人。

先被指成堕落恶女，引发公众愤怒。

继而又以受害者的身份，促生另一场网暴。

高度相抵的设定模式，让这些角色都带着一种虚假的悬浮感，只有任务，没有生命。

04女性角色很工具，男性角色也一样。

虽然，他们的人设要讨喜很多。

在剧情的设定下，黄轩饰演的梁关，只负责在几次无效出场后，再通过几个建筑工人的抱怨，让观众看到坠楼案的真相。

李九宵饰演的道爷，负责扭转公众对李悦的印象，同时引导矛头转向叶攀；陈创饰演的陈福军，负责塑造一个悲情父亲形象，且用这个人物的遭遇，埋下将来的导火索；李晓川的魏强，负责做尤茜的情感靠山。

而他们或明或暗，无一例外都是有担当有道德感的好男人。

张子贤饰演的萧保乾，则是反派工具人。

以黑心逐利商人的身份存在，从另一个角度推动关键剧情发展。

有工具人，自然少不了“工具”情节。

比如陈福军的那场车祸戏，与其说是意外，不如说是编剧人为。

因为需要这场戏来作为后续冲突，所以再不合理，它还是就那么发生了。

05综上所述，《恶意》就是这样一部集工具而成的“工具电影”。

没有完整而足够真实的情感可以共鸣，也没有让人真正想要代入并共情的人物。

短时间的情绪提供，并不能让人从心底认可电影中发生的事。

不买账，也就在情理之中。

网络时代，一切的讯息都在快速🔜的传播。

看新闻、看👀时事热点，也多了很多渠道。

看👀网络切片，就是最快速的通道。

可是，这是讯息的全部真相吗？

这只是博主自己网络剪辑的事实真相之一部分，带有个人主观意识及他想表达的个人观点以及他想变现的利益。

电影《恶意》剧情不断反转。

被口诛笔伐的白衣天使终于被视频证明了清白；她的确是个天使，真心实意的为病童好，希望她能康复。

而网络上的杂音却让未成年的小女孩不堪忍受、一心求死，最终还是带走了真心为她的护士……两条鲜活的生命就这么没了。

网络上却忙得不可开交。

不断的随着网络切片表达自己的观点。

事实的真相过了好几天才真正呈现，而又🈶几个人🈶耐心看完了整件事情的始末？

网络时代，新闻太多。

而很多不过是杂音，与我们的生活并没有多少关联。

看看、谈谈就忘了。

不是每个人都能强大到完全不顾及恶意的舆论，尤其是被一大帮人围追堵截的时候！

无意识的观点表达，和善意不一定🈶关系，而可能和恶意🈶关联。

不过分关注网络，而关注自己的生活，或许更有意义。

本片是一部非常具有深刻社会意义的电影，它以精彩的叙事、深刻的主题以及演员们出色的表演，给观众们带来视觉与心灵的双重震撼。

本片采用了 “剥洋葱” 式的叙事手法，设置了层层反转，全程都能够扣人心弦。

在这一系列反转中，每一次真相的翻转都带给观众们新的冲击，让观众们不断猜测与思考，沉浸于影片的紧张氛围之中。

全片主题深刻，直指网络时代的诸多乱象。

首先是自媒体的乱象，在流量至上的时代，自媒体人似乎逐渐忘却了追求真相的初心。

叶攀为了流量，在报道中常常失去客观性与公正性，多次将未经核实的信息公之于众，最终沦为了流量的傀儡。

其次是网络暴力与舆论失控的问题，民众们身处网络世界当中，仅凭片面的媒体公布的信息便轻易对他人进行审判。

在网络这个虚拟世界中，人们似乎失去了理性思考的能力，被情绪和片面信息所左右。

张小斐饰演的叶攀将媒体人在流量与真相之间的挣扎演绎得淋漓尽致。

梅婷饰演的尤茜，把一位失去女儿又遭受舆论抨击的母亲的绝望与无助展现得入木三分。

一众配角的表现也十分出彩，将各自角色的特点演绎得恰到好处，让影片增色不少。

但是本片在剧情逻辑上，存在不少瑕疵，例如晨晨仅凭借一篇针对领导的报道，就能从实习生一跃成为主编，这在现实的媒体环境中，根本不可能发生，显得过于理想化而缺乏合理性了。

看完《恶意》，我脑海里第一时间浮现的就是这句话，职业女性张小斐。

不是因为影片直接围绕“职业女性”展开，也不是因为她饰演的媒体人叶攀拥有特别鲜明的职场标签，而是她在这部悬疑片中所展现的冷静、自控、沉稳到极致的形象，天然具有都市女性气质的“投射性”。

在故事不断推进的节奏背景下，她几乎是靠一种精确的克制，撑起了人物的存在重量。

她长得就不像坏人，甚至没有露出任何坏的表情，但依然险些成了一个坏媒体人，在前半段的情节中，有时完全是一脸严肃地做着伤天害理的事情，我觉得这个处理是很正确的。

电影最动人的地方，不是情节层面的冲突，而是那些停顿、迟疑、眼神错开时传递出来的复杂情绪。

张小斐饰演过很多不同的身份，有作为性别与家庭身份的母亲，也有作为社会身份的职场人，这部电影中，她更进一步地控制了情绪的表达尺度，把隐忍当作表演的一部分，把沉默演成一种重量。

电影前半段是典型的高密度悬疑结构，节奏紧凑，观众在不断“猜测”中进入情节，而这种猜测很快就会被下一轮反转打破。

电影的设计编排很娴熟，它知道如何引导观众逐步接近真相，也知道在每一次快要破案的时候，用人性的灰度做一次反推，让观众重新回到不确定之中。

在不断的反转背后，是《恶意》对每个角色、甚至每个观众的反向凝视。

正如它描绘出了媒体人工作的灰色地带，它也瞄准了母性的灰色地带，最后质询着“观看”这个模式本身带来的权力关系，以及这背后可能潜伏着的道德深渊。

叶攀在演讲台上的那只布满血丝的眼睛无疑是令人惊异的。

她没有大声呐喊，没有强烈反击，只是把自己摆上了聚光灯下，从看似在看戏的人转化为戏中人。

不得不说，《恶意》对“女性”这个元素的处理很克制，把关注点落在了个体的经验和选择上。

张小斐的演出更是一次安静却深刻的转变，女主角叶攀是“职业”与“女性”之间的一座桥，她演的不只是一个曾经失去孩子的母亲，也不只是一个职场女性，她的身份，甚至她的存在都不再重要。

她变成了一个管道，一个曾经制造过恶意，后来被迫承受恶意，到愿意直面恶意、甚至最终消化和转化恶意的人。

无论是李悦和静静所代表的：医患情谊与陌生人之间的温情；尤茜与静静：自我尚存的母亲与重病耗尽家财的女儿；抑或叶攀与尤茜：差点吃上人血馒头的记者与迷茫的母亲；甚至叶攀与晨晨：微妙的杀父之仇与亦师徒亦朋友亦敌手，随便拿出两个人物，都有非常值得深挖的人物关系。

而对于恶意的来处，究竟是流量的嗜血本性，还是人性本来就幽微你我都在深渊边缘？

《恶意》的整体架构中镶嵌着许多人物、事件与线索、和大量值得讨论的社会学话题。

但是本片出于悬疑片的类型自觉，先保证了大情节的反转与可看性，势必也会对更精微的人物塑造与话题讨论有所取舍。

作为一部类型片，《恶意》的完成度很高它不缺乏高光桥段，但鲜少依赖大场面制造张力，而是通过信息不对称带来持续的心理紧张，并且对真相保持了克制的揭示方式，以非常写实的方式，展现每个人物的多面性。

恶意的来源，往往是最初早已自觉但看似无害的一次滑坡。

（涉及剧透！

谨慎阅读!!!!!!） （涉及剧透！

谨慎阅读!!!!!!） （涉及剧透！

谨慎阅读!!!!!!）

注意到这部电影是因为看到一句介绍，说是与之类似的题材大概得追溯到十几年前陈凯歌的《搜索》（2012年）。

当年小小的老子看《搜索》时，确实也有被震撼到，所以即便十几年过去了，仍然记忆犹新。

翻看了一下我在豆瓣标记的「看过」的电影，发现类似题材的电影最近几年上院线的也不算少。

记忆比较深的是大鹏的《保你平安》，也是在后半段剧情推进中我能为之动容落泪的，也是看完以后会有那种「希望这世界还能有点救」的感受。

2012年的《搜索》已经在探讨网络暴力了，已经在呼吁大众在网络发言要三思而后行。

虽然我自己坚定地认为，这个世界的走向只会越来越糟，但仍然会感动于那些愿意用自己的公众影响力去推动改变点什么的人。

距离电影《搜索》已经13年过去了，我们看到的网络暴力的情况却是在愈演愈烈！

那些致力于让互联网环境更和谐美好的推动，似乎只能印证我坚定认为的【这个世界只会越来越糟】。

尤其近两年，在互联网发言得各种谨慎小心，比如加狗头保命，比如加个（友好提问）之类。

还有让大家草木皆兵的男女对立话题。

在这样的网络环境下，剧情的设定安排居然是让护士、母亲、公众号主编这三位女性轮番成为网暴的主角，真的很难不感叹，女性还是处在太劣势的位置！

尤其是当 ICU 中奄奄一息的女护士被网络「看图说话」式造黄谣时，最终为她正名的却是一名男性角色！

也是相当讽刺了！

凭几张图片、几段视频，就能随便对一个人下定义，确实很符合当下互联网“乌烟瘴气”的环境。

当我上一秒还沉浸在有人为护士正名，同时嘲讽大众【真的在乎真相正义吗】时，下一秒舆论矛头又有新的方向：开始网暴母亲的角色。

身为电影观众的角色，我在乎这个故事就应该有一个【凶手】存在，所以先入为主地开始揣测，继父这个角色或许藏有龌龊行径，是该被揭发暴露的那个人。

但直到剧情最终揭晓「没有凶手」的真相时，我才猛然意识到，舆论风向只要稍稍转变，我们每一个人都能轻易地成为网络声讨的一份子。

这种被扭曲的网络环境驯化出的病态思维，终使我们在舆论伤害下变得多疑脆弱。

我从护士的造黄谣信息被平反开始哭，又被10岁女儿最后相机里的视频遗言感动哭，后半段几乎眼泪不止。

我的情绪能被这样大幅度地调动起来，大概是唏嘘在互联网上要自证清白推动真相的艰难。

也可能因为在这个「不断变糟的世界」里，仍有人愿意为其改变而努力 —— 这份坚持让我突然觉得，人类或许还有救的感动吧！

从《搜索》到《恶意》，我们确实有在不断努力：法律条款不断更新，试图为网络行为划定边界，但总显得滞后于恶意滋生的速度。

尤其现今，我们还是在「事后打补丁」的循环里挣扎。

不知道ai能不能帮我们更快一点 —— 让算法不仅能追踪谣言，更能预判舆情风险。

总不能每次都用「正义虽迟但到」这一招阿 Q 式安慰吧！

这是一个老旧但并不过时的话题。

鱼的记忆只有7秒，互联网亦然。

当人们轻点发送键的瞬间，善意与恶意的界限便在7秒内模糊不清。

在人人都有麦克风的时代，我们既是信息的生产者，也是传播链上的一个环节。

然而，当每个人都是杀戮机器里的一枚齿轮时，道德消失点就产生了。

在这种环境下，人们关注的并非真相，而只是能否表达自己的情绪、能否得到茶余饭后的谈资、能否因此而获得流量。

换言之，人们真正追求的只有“爽”。

“邪火也是火”，真相在情绪的浪潮中被淹没，理性在流量的追逐中被遗忘。

借用邹振东教授在《弱传播》中的一句话：舆论是不讲道理的。

超前点映看完，全场昏昏欲睡，和《热搜》如出一辙。

故事很普通，反转也在意料之内，悬疑感更是没有，或者说刻意淡化了，因为电影讲的不是破案，而是舆情。

这是陈思诚今年暑期档悬疑系列最大变动，不再踯躅于案件之奇诡环扣（可能也难以写出好剧本），转而聚焦背后的社会画像与群体困境，想走偏现实主义路线。

但无奈的是，现实主义的剧本也写不好。

九十分钟片长仍注水，结尾生硬煽情仍通病，还加入大段说教道理堆砌，导演功力一目了然。

电影并无真正体察民情，也像片中见风使舵的网媒一样讲述他们眼中的网暴，网络题材同质化的当下，《恶意》并没从中脱颖而出，预计成为暑期档首块炮灰。

值得一提片中蛮震撼的一个环绕镜头，张小斐面向观众眼眸带血，屏幕上“恶女”二字将她包围，对面的看客拿起手机起义般咆哮，那时她流的已不是泪，而是血。

恶意 (2025)6.22025 / 中国大陆 / 剧情 悬疑 / 来牧宽 姚文逸 / 张小斐 梅婷

法国社会心理学家古斯塔夫·勒庞在《乌合之众》中的警示振聋发聩："群体从不渴求真理，他们需要的是幻觉。

"这句洞见直指一个令人战栗的社会病灶——在情绪与幻象的裹挟下，群体的理性判断往往土崩瓦解。

当百万点赞能决定一个罪犯的生死时，多少人会为这虚幻的正义感按下赞同键？

在"多数即正义"的幻觉下，个体的道德判断早已被群体的狂热所吞噬。

影片开篇即以叶攀犀利的设问撕开表象。

在群情激愤之下，所谓的"正义审判"不过是一场集体狂欢的遮羞布。

人们陶醉于指尖轻点的权力快感，却未曾意识到，自己已成为舆论绞刑架上的行刑者，或许有一天也会莫名推到受害者的位置。

最令人毛骨悚然的，不是那些追逐流量的魑魅魍魉，而是藏身于屏幕之后、被反复操弄的芸芸众生。

他们如提线木偶般随着每一次反转起舞，用转赞评将舆论场变成嗜血的斗兽场。

从李悦、尤茜再到叶攀，关于“恶女”的真相在剪辑刀下支离破碎，而群众却甘之如饴地吞咽着被资本咀嚼过的残渣——他们要的从来不是事实和真相，而是情绪宣泄的酣畅淋漓，更是置身舆论暴风眼的满足。

每一次反转，都是对理性思考的嘲讽；每一次跟风，都是对独立思考的背叛。

这恰是《恶意》试图剖开的社会顽疾。

剥开商业类型片的外衣，影片实则是柄寒光凛冽的手术刀，直指这个时代最溃烂的伤口。

当真相沦为流量的附庸，当正义异化为情绪的玩物，我们每个人都可能成为这场荒诞剧中的帮凶。

影片以一场扑朔迷离的双人坠楼案拉开帷幕，开篇即以凌厉的视听语言攫住观众心神。

医院走廊里，护士李悦与抗癌患者静静展开了一场惊心动魄的追逐，手持摄影的晃动镜头与快速剪辑相得益彰，将紧张氛围渲染至喉舌。

当镜头骤然切换至楼顶，在静静母亲尤茜的惊骇目光中，两条身影如断线纸鸢般坠落——这短短五分钟的序幕，犹如一柄利刃划开叙事帷幕，留下三个令人辗转反侧的谜团：真凶何人？

楼顶惊变缘何而起？

花季少女何以命丧黄泉？

影片以这般令人惊惶的开场，瞬间将观众拽入深不可测的叙事迷宫。

案件的真相抽丝剥茧般在双线叙事中渐次显现。

黄轩饰演的刑警梁关代表着传统意义上的正义之眼，而张小斐塑造的新媒体主编叶攀则构成了更具现代性的叙事视角。

这位游走在道德灰色地带的"大女主"，恰是当代新媒体人的生动写照。

她并非不食人间烟火的道德完人——当坠楼案甫一发生，这位深谙流量法则的媒体人立即捕捉到热点，在证据链尚支离破碎之际，便在老板的压力和自己的摇摆中写下文章。

这篇推文果然“爆了”，引发了一场由她发起、但不由她控制的海啸。

这场由资本驱动的"猎巫狂欢"，恰如其分地诠释了波德里亚所言的"拟像社会"——当碎片化信息取代真相，符号暴力便成为新的行刑工具。

正当舆论即将"铸鼎铭罪"之际，神秘人物"道爷"的横空出世，掀起了第一轮惊涛骇浪般的反转。

这场精心设计的直播犹如照妖镜，将先前甚嚣尘上的谣言照得原形毕露。

原来那些所谓"夜店狂欢"的影像，不过是移花接木的拙劣把戏；"攀附权贵"的指控，实则是受害者遭遇情感诈骗的伤疤。

影片在此处展现出惊人的叙事张力——当真相姗姗来迟时，那些曾经口诛笔伐的看客早已作鸟兽散，只留下被舆论碾碎的人生残片，和在一旁风霜残破的亲属家人。

这种"众口铄金，积毁销骨"的荒诞景象，恰是勒庞笔下的"群体愚昧"在数字时代的完美复刻。

在叶攀内心天人交战之际，第二重反转接踵而至。

加护病房的监控视频中，尤茜疑似对呼吸机动手脚的举动，再次点燃了舆论的干柴烈火。

自媒体巨头们如蝇逐臭般扑向这个新猎物，将这位抗癌母亲昔日的含辛茹苦，扭曲成"鸮鸟生翼"的恶毒阴谋。

当酒吧买醉的旧影像被掘地三尺地挖出时，集体记忆完成了惊人的篡改——昨日还是感人至深的慈母，今朝已成千夫所指的恶魔。

影片在此处展现出高超的现实洞察力：在这个"后真相"时代，记忆如同可以随时格式化的硬盘，而流量则是唯一的格式化工具。

《恶意》的叙事智慧在于将舆论反转与剧情反转熔于一炉。

全片五六个重大转折，每次都以新证据的出现为支点，撬动整个叙事格局的嬗变，使真相始终扑朔迷离。

这种"草蛇灰线，伏脉千里"的剧作结构，既保证了悬疑感的持续输出，又精准复刻了网络舆论的瞬息万变。

更令人拍案叫绝的是，影片以手术刀般的精准，解剖了当代舆论场的生成机制：头部自媒体如何"三人成虎"地设置议程，网红大V怎样"推波助澜"地煽动情绪，既得利益者又是如何"烹鲜割腥"地收割流量。

这些看似夸张的情节，实则是对现实世界的镜像反映。

当我们因为银幕中网红追逐流量的荒诞而哄笑时，有没有想过，我们哄笑的对象其实也可能是自己。

《恶意》的深刻之处，在于它超越了简单的道德批判，而是以存在主义的视角，展现了现代人在舆论场中的异化困境，直面人性中恶的一面。

当叶攀最终站在真相的十字路口时，她的每个选择都折射出这个时代的集体焦虑：在资本与良知的撕扯中，在流量与真相的博弈里，每个人都可能成为下一个祭品。

从业多年的叶攀深知，在这个被流量支配的世界里，个体的抗争如同螳臂当车。

然而在退出媒体圈前的最后时刻，她选择以一种近乎悲壮的方式完成自我救赎——将自己推向舆论的暴风眼。

演讲台上那场"血泪"控诉，既是她对尤茜的交待，也是对行业最后的叩问。

这场戏不仅成就了影片的高光时刻，更以飞蛾扑火般的姿态，完成了主创对媒体人理想主义的最后致意。

当尘埃落定，已是予然一身的叶攀询问梁关自己的热搜排名时，得到的却是"恶女"话题早已被娱乐八卦取代的答案。

这轻描淡写的对话像一记闷雷，暴露出我们这个时代最荒诞的真相：在信息的洪流中，连恶意都能成为转瞬即逝的消费品。

电影中，当镜头扫过那些举着手机录像的围观者和网红，每个观众都在那些麻木的面孔中，窥见了自己潜在的倒影。

这种"以人为镜"的叙事策略，使《恶意》超越了类型片的框架，成为照映数字时代集体心性的棱镜。

在这个被流量异化的世界里，影片最终给出的解药——保持清醒、坚守理性、相信人性——看似朴素，却蕴含着对抗异化最强大的精神力量。

或许唯有如苏格拉底所言"认识你自己"，才能避免成为下一个被吞噬的乌合之众。

当舆论的潮水退去时，我们终将明白，真正的救赎不在于改变世界，而在于不被这个世界所改变。