《追幸福的人》是一部充满温度与力量的现实主义佳作。
影片以罕见病患儿母亲巧巧(南吉 饰)为主角,真实展现了她为家庭奔波于城乡之间的艰辛与坚韧。
导演祝捷用平实克制的镜头语言,将北漂困境、医疗压力等社会议题融入个体命运,情感真挚而不失深度。
南吉的表演极具感染力,她深入原型家庭体验生活,赋予角色鲜活的生命力。
影片没有刻意煽情,却以细腻的细节和饱满的情感直击人心,被观众誉为“平凡人的英雄史诗”。
林树林,很有意思的一个名字,三个字都有“木”,而“木”最害怕的就是“火”。
影片中出现火的镜头是林树林不经意用火烧了卷子,电影中有提到他是一个做题家,他当初就是通过一张又一张卷子成为了一名知识青年,见识到一个更大的世界。
而火烧卷子,何尝不是林树林亲手葬送了自己的前半生。
路演和主创分享了个人的这个解读,导演表示这是他未曾设想的角度。
千人千面,正是电影的意义所在。
瑕不掩瑜,一部好电影,推荐看。
平淡而醇香,稍显混乱但又优雅从容,不造作,但感人。
偶感:有评价说女主的农村生活,看上去有点生硬,没有那种在农村生活中磨练出来的熟练利落劲。
其实这一代农村孩子长大后,回老家真的就是那样。
她们也是 题山题海里过来的,并没有多少真正的农村生活。
也不知道如何处理命运和生活,只是随波逐流,被推动着走着....但内心是善良的,也是有期望的....
以女性的视角诉说了一个这个时代下普通人的普通的前半生,其实大多数人的生活都没有那么多的一帆风顺,总是会在生活刚有点起色的时候冒出来,各种各样的事情,也总有各种各样的原因裹挟着自己,让自己不能做想做的事情。
在这部电影里我感受到了生活是靠自己过得,要与自己的每一个决定和解,不论对错,相信当下的现状就是最好的状态。
鲁迅说真正的猛士敢于直面惨淡的人生,张巧巧是,我希望,我也是。
这部电影节奏虽然平淡,看完之后细细评味内核还是充满力量的,在这个人均焦虑的时代里,我们都需要向张巧巧学习,做一个追幸福的人。
无尽日常的尽头 烟花才格外灿烂无数个真实的镜头讲述了一家人的复杂内心人生本就无轨迹 所以才可以无数次打动人心巧巧很平凡 平凡的韧劲儿让她在生活中不断向阳生长 这也正是我们所需要的追寻幸福的力量 真的很感动 也深受鼓舞 如果说能有一个电影不再是艺术表现 而是变成了生活的镜子 那一定是这部呈现出的真实的,平淡却充满希望的一天又一天。
感谢主创团队背后的分享3.25 期待荧幕再次相见☀️
今天去影院看了南吉老师主演的《追幸福的人》,走出影院的那一刻,整个人被阳光包围,此刻即是幸福~这部电影如果你用心去看,可以品味到人间至味——酸甜苦辣、悲欢离合,即便如此,主人公们并没有被生活压垮,而是坚强的向阳而生。
虽然现实中每个人的境遇不同,对幸福的定义不同,在偌大的世界里,寻找独属于自己的人生意义本就不易,那就像是一场修行,每个人都希冀到最后得到一个圆满,“离苦得乐”,不是吗?
人生如戏,戏如人生,观看电影时不必急着去评判,而是站在主人公的视角和立场,去体验,去感悟,经历你从未经历过的,愤懑压抑也好,恐惧不安也好,心有不甘也好,都试着去接受,让那个当下成为你人生的某个片段,也挺好。
电影片尾,巧巧一家重新出发,奔向追幸福的未知旅程,那一刻,他们是幸福的,生活的苦不是真的苦不堪言,不时地回味回味,哪怕有一丝丝的甜,都会让你觉得人生值得!
就像朴树歌词里唱的:向前走 就这么走就算你被给过什么向前走 就这么走就算你被夺走什么向前走 就这么走就算你会错过什么向前走,走进时间里向前走,走进所爱之人的心里……向前走,朝着幸福的光一直走下去
很难得,在今天的影院的看到这样一部影片,一部很有人文关怀的片子。
在如今的社会,大家常常被城市商场的快速发展所裹挟,我们享受着时尚与娱乐,谈论着所谓深奥的命题,宏大的想法,趣味的八卦,却往往忽略了现实的本身。
前几天,我看了余华的《我们生活在巨大的差距里》,里面讲到了这四十年来,中国的经济飞速发展,在四十年来走完了西方国家四百年的路,但同时,西方国家四百年所经历的动荡也被压缩到这四十年里,压缩的时间被分配到不同的空间里,在沿海地区的城市商场里,人们谈论着环保教育,而远在内陆的人民,仍在打算着明天的生计。
而两者直接,并非毫无联系,就像主人公王巧巧一样,去过北京,差点过上深圳的生活,但也在陕南的乡下照顾孩子。
两者只存在着空间上的距离。
然而,这并不是一部像《何以为家》或者是《寄生虫》那样,让我们感到痛心或者无力的片子(个人感受)。
苦难当然不值得我们歌颂,但是却无法回避,面对生活的苦难,我们该以怎样的态度去面对呢。
我又想到了余华老师的《活着》(个人特别喜欢余华),因为对于苦难选择的权利不在于我们,苦难往往是我们不得不接受的。
大家常说,《活着》是一部悲惨的书,让人看的哭的难受。
但我不这样认为,看完《活着》,我认为这是一部充满着力量的书,一种对活着忍耐的力量。
福贵虽然一直在失去,失去福贵,失去家庭,失去身边的每一个人,这是我们悲伤的源泉,失去美好的一切。
但是,这些失去并不是一下子积压在福贵身上的,福贵之所以能选择一直活着,是因为他在失去的过程,也在不断获得着,失去富贵,但妻子家人还在身边,被抓去当兵,最后又能回到家庭,女儿哑了,但找到一个好人嫁了,失去了所有的家人,但还有一头老黄牛,还有一段美好的回忆,福贵经历了爱情,回归,家庭,看到了女儿出嫁,抱到了孙子。
正是这些美好的东西,鼓励着他继续活着。
同样这部电影,也可以看到,苦难并非完全沉重的,边缘人的生活,也不是每日每夜的哭泣。
同情心是不值得的,我们看到王巧巧面对的生活,孩子的状态,巨大的落差,我们会感到悲惨,同情,但是在她与林树林的交谈,找到女孩,虚惊一场,收到吴老师的电话,在这些过程中,她逐渐接受了现在的生活,也感受到了这种生活中余存的温暖,我想,她也想福贵一样,哪怕曾经或者说是另一条路有多美好,但只有现下的幸福是我们能感受到的,在这种苦难中幸福的余温下,她收获了力量,收获了面对生活,收获了忍耐的力量。
关于这个片名我个人很是喜欢,《追幸福的人》,我们常说幸福是什么,幸福就好像是彼岸一样,可望却不可及。
我想,绝对的幸福是不存在的,就像天边的彩虹摸不到。
就好像我们追求所谓的上岸,我们好像永远都上不了岸。
所以幸福不是一种定义,不是说选择了深圳的美好生活就是幸福,幸福来源于感受,感受当下。
当王巧巧面对奶奶的送别,当她和家人在货车上奔向远方,从苦难土壤中生发的小花,常比从温室花园里盛开的花,似乎更为美丽。
当我们在追逐幸福的路上时,幸福或许就在我们身边。
(很惭愧,在片子的前半部分睡着了,下午➕文艺片开头➕吃了感冒药,解释一下,有些内容没看全,导致评论不完整,影评有太多想写的,写下的东西有点乱,见谅,希望能再次看到主创团队的作品)
今天早上我跟两个朋友一起去看了这部电影,同样是聚焦女性题材的影视作品,却呈现出来与传统女性电影截然不同的表达方式。
本作用平权思想和平等主义贯彻全片,打破了传统以男权或是女权主义为思想,造成性别对立的错误思想观念的表达方式。
导演作为第七代的后起之秀,创作经验非常丰富,演员也体验过人生的低谷期,深谙人性之道。
整部影片探讨了底层人民历经磨难、饱受煎熬,却难以在社会上生存的艰难困苦。
本片以一个家庭的命运为线索,同时穿插了一些人物周遭作为引线,在明暗之间采取多线叙事表达,呈现了极为真实的社会面貌,并蕴含人生苦短、要珍惜眼前人的创作理念。
影片主人公巧巧外表脆弱、内心坚强,在经历周围人的不幸后却依然热爱生命,更加珍惜来之不易的幸福。
虽然这只是一个发生在局部地方的故事,但是却也是全国几亿劳苦大众正在经历的事情,导演敢于为弱势群体发声,并且勇于关心底层人民生活。
这也使得影片具有非常强烈的现实主义精神,以及浓厚的人文关怀。
这是一部“血泪史”的真实记录,也是一次刻骨铭心的救赎之旅,在这场社会的巨大变革中,每个人都在寻找人生新的可能性与处世之道。
——《追幸福的人》电影整体观感
《追幸福的人》,不贩卖苦难,而是以巧巧一家为棱镜,折射出乡土中国最真实的生存韧性——那些在生活褶皱里闪烁的微光,往往比太阳更灼人。
巧巧的追光之路始终在烟火气中延伸。
观众看的不是被生活击垮的弱者,而是用肉身丈量苦难宽度的力量。
那些通常被其他导演用来制造泪点的场景,在这里都成了淬炼生命的砧板,锤打出主人公骨子里的韧劲。
影片的主人公巧巧,懵懂地闯入社会,涉世未深的她很快便承受了生活的重压。
然而,她并没有被生活的不幸打倒,而是始终向阳而生,积极面对一切。
从不得不转学回老家,到安葬公婆,再到想方设法让孩子接受正常教育,最后在丈夫回家小聚后再次出发,巧巧的每一步都走得坚定而有力。
三次烟花也构成精妙的时间刻度。
每一次都预示着故事的转折。
第一次绚烂绽放在家庭变故的暗夜,第二次伴随同学遇难的闷响,第三次则在短暂团聚后为新的出发照明。
这次不再是团圆与分别的反差,而是积蓄力量后的再次走出山村,这时巧巧手中的烟花格外炫目,也映射她眼中经年累月沉淀出的从容松弛。
婶婶是除了巧巧之外的另一股温情力量。
她先是一路不言语地接回她们母子三人,接着用敲门揭开了春节期间的死亡,最后与侄子、侄媳妇一家难舍难分地告别。
这种乡土中国中最让人感怀的温情力量,多是沉默,但震耳欲聋。
除了婶婶,男教师也在坚守着什么。
他几十年如一日地守望着讲台,亲历了几代人走出大山,见证了他们的悲欢离合。
尽管如此,他始终坚信幸福会来,总有希望,并在影片中点出主题:“感到幸福你就拍拍手。
”虽然周边的人都不那么确信。
整个故事中,大家都渴望积极的变化,哪怕只有一点点。
导演这样讲述脆骨症的故事,既小心又直接。
但他没有让观众陷入单纯的同情,而是引导我们从坚硬可感的日常生活中,寻找各自的奔头。
幸福,就是要解决一个又一个问题,就是用双手去创造,用脚步去追寻。
当银幕上最后一个镜头,定格在巧巧手持烟花望向远方的那个瞬间,惘闻乐队的背景音乐响起,坐在影院的观众们满含热泪,为这部感人至深的电影起立鼓掌。
3月24日,这个早春的夜晚,我有幸现场参加了电影《追幸福的人》成都首映礼,这是一部讲述真实痛楚与温暖韧性的电影,仿佛是在都市的钢筋森林里种下了一株倔强的蒲公英——它告诉我们,幸福从来不是被命运馈赠的礼物,而是在破碎的生活里紧紧相拥的体温,要永远对未来充满希望。
裂缝中生长的家电影以近乎纪录片式的镜头语言,描摹着女主角巧巧一家在命运漩涡中所经历的人生沉浮。
巧巧从小就没见过自己的父母,由奶奶抚养大;成人后,表姐带着她离开农村进了大城市里打工,住着最简陋的出租房、干着流水线的临时工,在这样艰苦的日子里,她一直都很乐观,憧憬着有一天可以住上大房子,开一家属于自己的美容院。
二十出头,她遇见了自己的丈夫,他们都是这个城市里最底层的打工人,只有不停地找零工辛苦赚钱,来维系着最简单的生活。
女儿茯苓降生(小女孩真名叫玲珑,是一位残疾儿童),让他们欣喜而又绝望,孩子先天骨骼脆弱,可能永远无法像正常人一样长高。
为了照顾女儿,巧巧放弃工作,不得不与自己的青春和梦想告别,回到丈夫的乡村老家,与丈夫两地分离,每日背着孩子走山路上学读书,先后经历了公婆、亲友接连意外离世,无数的艰辛与波折之后,她依然没有对生活失去希望与热情,始终坚信能够寻找到一道属于自己的光。
导演祝捷摒弃了廉价的悲情渲染,转而用大量生活流的细节堆砌真实:出租屋里永远晾不干的衣物、医院走廊磨破边的塑料椅、菜市场收摊后捡拾的菜叶......这些琐碎的日常如同散落的拼图,在观众眼前拼凑出中国数百万特殊家庭共同的生存图景。
从乡村老屋漏雨的屋檐,到城市地下室潮湿的霉斑,再到集装箱改装的临时居所,不断坍塌又重建的"家"形成强烈隐喻——原来四面墙围起来的不是庇护所,而是彼此紧握的手掌撑起的穹顶。
疼痛浇灌的绽放这次成都首映礼现场,祝捷导演和主演南吉、梁戟亲临,与观众一起分享了电影创作幕后的真人与真事。
南吉含泪讲述了原型人物巧巧的故事,在乡村生活的那段戏里,给女儿茯苓洗澡是自己主动申请去完成的,她一边给孩子洗澡,一边哭又一边笑;哭,是因为生活很难很苦、心疼孩子;笑,是因为孩子可爱、自己感到幸福。
这种在苦难中开出的诗意,恰是电影最动人的底色。
导演用大量特写镜头记录疾病带来的创痛:茯苓病发时扭曲的关节、忍受病痛加班不敢请假的表姐、深夜急诊室晃动的吊瓶......但当这些疼痛的切片与夜空的烟花画面交替闪现时,我们突然读懂了中国式亲情最深邃的密码——不是规避苦难,而是在伤口处培育花朵。
片中极具冲击力的蒙太奇片段令人难忘:公婆葬礼上纷飞的白幡与燃烧的火焰,与巧巧在纺织厂翻飞的布匹形成残酷对位;医院走廊里的寂静、急救车的鸣笛声,与大城市夜晚五彩斑斓的霓虹灯形成强烈反差。
这些时空的错位,撕开了生活温情面纱下的真相,却也让我们看见巧巧们如何在记忆的灰烬里保存火种。
正如电影中的她,选择走进充满淤泥的荷塘里找寻那朵金莲花,用死亡浇灌的生命反而愈发坚韧。
只要一直追,就会有幸福每个角色背后都是一个活生生的人、都有一段真实的人生故事,每个好的演员都是在用自己的生命去演绎,这是电影存在的真实意义。
影片中反复出现的"追"的意象,在散场后化为某种集体震颤:建筑工地上追逐落日余晖的轮椅,暴雨中追逐公交车的塑料雨披,暗夜里追逐萤火虫的玻璃罐......这些奔跑的姿态本身,就是对抗绝望的宣言。
有观众在现场向导演提问,“整部电影看完了,心里面有一种说不出的难受,很同情主人公的遭遇,但看到他们那样子的生活又无可内何,为什么要给这部电影取名《追幸福的人》呢?
”祝捷导演回答说,“其实,关于幸福是很难定义的,每个人都有自己的生活,都有自己想要的幸福,但都不是很轻易能够得到的;但只要我们一直去追,就会有幸福。
”幸福从来不是抵达某个终点,而是明知前路混沌,依然选择并肩行走的勇气。
就像埋葬在淤泥深处的那颗种子,盛夏时节定会绽放出绚丽的朵朵莲花,而千万个新的种子又会再次降生。
影片结尾,又是一年的春节,丈夫在高速上开着大货车,带着巧巧、孩子们去赶路送货,一家人终于团聚在一起过个年。
漫天的炮竹声声作响,巧巧站在货车上开心地笑着,手持烟花望向远方,一家人再次踏上追寻幸福的未知旅程。
或许这就是电影给予我们最温柔的启示:当命运企图将我们碾作尘埃时,唯有紧紧相拥,才能在彼此的呼吸中听见永恒的心跳。
只要一家人都在一起,日子即使再难,都会幸福地过着。
最后,也诚挚邀请大家去电影院里欣赏这部《追幸福的人》,真的是一部好电影,希望朋友们可以支持它的票房,更希望像这样纯粹有力量的好电影能够在当前充斥商业与浮躁的环境中好好活下去,开出更多的莲花,结出更多的种子。
视角聚焦在女主身上 其实我想看更多玲珑
真实故事,惘闻配乐,但没有重点,平淡。
一种真实和力量。好演员啊!
诚意之作,我们都是追幸福的人。
2022年来自H! Market的项目。符合国产剧集标题越积极向就越苦情的不成文规律,女儿的病、双亲的死亡、工作的不顺利…一个接一个的打击会让人惊讶会不会太过了,但当最后的揭示有真实一家存在后,会稍微抵消这种感觉;对置身其中的角色去如何做出最终选择以及挣扎的挖掘都算细腻。女主的厚刘海+“巧巧”好似看平行宇宙的涛演了一部电影,对着女儿怒吼的“深圳生活开车...”也穿越麦琳。
数次落泪,每个人都有追寻的权利,哪怕是模糊的远方、传说中的金莲和曾经的梦。另外,赞女主角和惘闻的配乐。
我们也许是在地狱,但是也是在顽强的活着,也许那个树林是最自由最幸福的,他找到了梦里的金莲,幸福的死去了。
聚焦平凡普通小人物的挣扎与坚持,质朴接地气,最感动反而是沉默寡言的婶婶,两代女性之间最后分别的对视,沉默中自有一股女性的力量和精神在此刻交汇成千言万语。
这就是普罗大众的人生
根据纪录片改编而来,故事很生活化,家庭所遇到的困难也更真实!永远不要放弃继续前进的希望!没想到小女孩是素人本色出演,那种乐观坚强真的让人感动!
倒序穿插得几场戏(讲女主年轻时候的)剪辑得不好,不顺畅,有些生硬和突兀,且感觉和整个电影也没啥关系,甚至感觉有些多余整体画质一般平烦人的故事还是点赞
得益于导演多年的纪录片拍摄经历,影片以一种现实主义视角展示出底层生活的粗粝与诗意。大量手持跟拍与中近景镜头营造出生活中的真实:雾气氤氲的狭小浴室、女儿拐杖上缝补的旧衣片、丈夫永远不曾刮的胡子,这些细节构建出刺目而真实的生活肌理。同时影片的光影运用尤为惊艳,多处使用暗影中微弱光源,既隐喻命运无常,亦暗藏生命韧性的微光。 听说女主为了演绎这一角色特意增重近40斤,但稍显浮夸的表演导致她与角色原型显露出距离感,并且在角色内在复杂性上的探讨还有待加深。另外,影片对真实事件的还原近乎执拗,却因叙事焦点的涣散陷入平淡——女儿病痛、婚姻裂痕、城乡迁徙等议题如浮光掠影,缺乏戏剧张力的凝聚。当巧巧最终在大车轰鸣中奔向“幸福”时,过于工整的意象化收束,反而稀释了现实痛感的余韵。
喜欢的类型,但是有些地方过于省略,有些地方又有点拖沓。
看到最后发现小女孩是本色出演,惘闻加分很多
这么平实的故事里居然也会有消费主义理念灌输,不知道是不是故意。
没想到南吉能这般有能量有心,策划拍出这么好的现实关怀题材。小女孩能勇敢面对镜头自我演出好棒,最后一家人在大车上过年真的感动,这就是家和家人的意义吧。
打发时间看看的,毫无感觉。
看到一半被吵架声吓一跳影片里的猪猪叫声很得劲
《追幸福的人》,繼承中國苦情電影傳統,導演映後提到貝拉·塔爾,但貝拉·塔爾更表現主義,而該電影是現實主義風格。危機四伏的生活,任何一刻都能擊垮主人公。
最好的还是惘闻 这是什么109放映魔咒吗🪄