赤警威龙

史泰龙又出新片了！

原来在厦门看首映——敢死队。

那是好美好又忧伤的回忆。

以为这是他的收山之作。

没想到后来又陆续几部，今天又是一部新的！

英雄老去，但仍然志在千里。

该电影延续了史泰龙的硬汉风格，剧情也四平八稳是80年代动作片风格。

只是史泰龙没有以前这样健壮和底气十足了。

虽不再时尚，不再让大众惊艳；但老味道还在，史泰龙还在，也不枉这么多年下来对她钟爱的回忆。

不过，该电影在打斗上也不见得出彩，没有之前那样激烈酣畅了。

情理之中。

期待速度与激情6,——其实5已经巅峰了。

史泰龙是我一直欣赏的演员，所以给了还行，不能再多了。

因为这部影片并无亮点，露点倒是频现。

老套的演员、老套的剧情、老套的动作、老套的结尾，龙哥只不过把他以往拍的电影随便挑了一部，又ctrl+c+v了一次。

廉颇已老，不能饭矣，看人家成龙已回国捞金了，龙哥真的不打算改变戏路，尝试一下爱情片。

各位狼友要嘴下留情，是爱情片，不是爱情动作片，毕竟我还是很尊重龙哥的。

1.多年杀手，一个开两枪不致命，还让人起来差点把自己干掉；一个就因为一个纹身就心慈手软，不会笑的豆腐心。

2.华盛顿特警来新奥尔良，先被警察收了枪，又被警察追杀差点送命。

然后背着救自己的人，和警察联系。

缺根筋吧。

3.如先知般的手机那端，完全是游戏画外音的提示能力，太强大了。

4.黑老大通过律师找中间人，再找杀手杀人，完成后找人杀杀手，最后又想干掉杀杀手的人。

这种不管好用不好用，有关联的全灭口的做法，最后不就变成孤家寡人了吗。

5.Keegan去酒馆杀Baby Jack，门口一众手下就这么看着他径直走进去，既不阻拦，也不跟随。

Keegan杀完人出来，哥几个还在那喝酒聊天，然后团灭。

真给黑社会丢人。

6.Keegan的性格塑造的不错，这让最后弃枪决斗有些说服力。

但决斗的过程，却有些力度不足。

而且最后还是被赶来的Taylor Kwon爆头，就有些“人家跟你公平决斗，你跟人家玩阴的”之感。

Stallone一如既往的扑克脸，而姜成镐基本全程便秘脸，一副苦大仇深感。

敢死队，史泰龙集结了一批昔日的动作名星，致敬了动作片的青葱岁月。

不知道龙哥是否觉得这种粗暴的方式不能充分满足自己的情怀，还是较劲重返影坛的第一硬汉阿诺推出了的新作《背水一战》，《爆头》的出现，难免让影迷产生联想。

对比两位稳坐世界硬汉头两把交椅的演员，史泰龙更象劳模，第一滴血从悬崖峭壁的死亡式一越，到洛奇的每一次鼻青脸肿，龙哥将动作片赋予了更多的人文关怀与反思，在票房与口碑上都有不俗表现。

阿诺的电影更象个大款，极尽商业上的包装与堆积，打造豪华的阵容与一流的视觉。

因此，论质地，龙哥的作品更有深度和内涵。

《爆头》的故事比背水一战略显复杂，终究不过是为了展示龙哥的宝刀不老，以及不借助高科技力量下的，最原始的搏弈。

观众如果过多的去纠结内容与形式是否匹配，势必自讨没趣去削弱了观看硬汉电影的情趣，而无法体味到硬汉的魅力。

所谓的硬汉，实质就是普通人力量的外化，用与黑势力旗鼓相当的姿态，去抗衡现实的不公平，让众生，在电影中找到现实中无法获得的平衡点。

年近七十的龙哥，力量与外形的展示依旧完美，这是其他硬汉都没能保持的。

就凭这一点，龙哥的作品足矣让我等动作片的骨灰级粉，继续捧场。

所谓古着，是时下高端小众流行的旧衣新概念，特指那些真正有年代的而现在已经不生产的东西，但服装的面料、细节剪裁、甚至用途都是当时那个时代的缩影，有着特殊的价值。

其实无论是服装、小说，或者任何一种形态的文化艺术，都是回旋前进的。

当下，时代变革愈加迅猛，那些代表着时代意义的复古热也随之掀起一阵又一阵的高潮。

其中，电影也不例外。

与其他致敬或怀旧的电影不同，《赤警威龙》是一部货真价实的80年代电影，尽管它是2012年拍摄完成的。

影片从角色、到动作、到摄影、到技术，都如实的还原了史泰龙鼎盛时期的风貌。

铁铮铮的硬汉、实打实的肉搏，动作硬朗，干净利落，没有丝毫拖泥带水；80年代影片的色彩，不过多运用大场面高科技，最简单的剧情最大限度的释放荷尔蒙。

就像《007》系列在高科技运用到一定极致，反倒开始借鉴肉搏风的《谍影重重》，真刀真枪操练，干净利索的动作只为取人性命。

早在《敢死队》的时候，人们就这样宣传说古典动作电影的回归。

但比起和一群硬汉在一起，六十多岁的史泰龙饰演为其量身定制的《赤警威龙》，单枪匹马独当一面自然更加过瘾。

廉颇未老。

所以无论是观众、还是制作团队都很清楚，史泰龙主演的影片自然无可避免的重点是他的肌肉和像兰博一样去战斗。

故事结构、人物设置、科技特效，都为服务于突出史泰龙存在。

就连导演都认为，“与其赶时髦把这部电影拍摄成什么流行的警匪片，还不如就按照老办法和老样子把影片用最简单和最原始的方式拍摄出来。

”也正因为这样的想法，有这样一部凝聚了全部时代缩影，完全复古风格的全新作品产生。

或许有人觉得过时，有人觉得因为看得太多早已没有新鲜感，倒是对于再久以后，史泰龙真的连心都老去，不再出演任何角色的时候；等这一辈人悄然的消失，我们便只能在硬盘之中沐浴那一代人的光环，追悼那传统动作片的拍摄风格与动作的精髓。

人会越来越聪明，科技大战终将取代人类原始本能的竞争。

这点儿在影片中通过姜成镐饰演的任何信息都通过手机获得可见一斑。

在手机普遍智能化的时下，通过电话网络去获取信息，早已成为土得掉渣的过去时。

史泰龙与姜成镐的角色很有意思，史泰龙代表了老去的一派，姜成镐则是革新派。

虽然两个人性格都相对沉稳，相互讲冷笑话，都提高了“笑点滴”观众的笑点。

但是影片通过史泰龙对主动权的完全掌握，其对经验的炫耀与姜成镐永远幼稚得看不清局面形成对比。

时代是我的，还是我的，只要有我在永远不是你们的。

不在了呢？

在观影之初我便思考，迟暮的英雄是应该永远满怀热情战死沙场，还是识时务的尽早料理好余生，做自己年龄应该做的事情？

作为美式动作片的开山鼻祖之一，史泰龙重返大屏幕，更将站稳这块他最热爱为之奉献过大半生的土地，再不离开。

与其被供养在过去的时光，不如现在用热血再去开拓一边新的边疆。

意义何在，尽由世人去评说。

文|苏筱兀。

2012美国动作片《赤警威龙》，又名《爆头》，全球累计票房2194万美元，定级R，豆瓣评分5.9，时光网评分6.3，于2013年7月9日引进国内上映。

一部中规中矩的小成本动作片，主打杀手+警察的双男主戏剧冲突。

这种反差搭档式的双主角电影有很多，本片的特色在于将警察和杀手这两个不共戴天的角色混搭在了一起，在相爱相杀、插科打诨中建立似友谊非友谊的特殊情感。

为了制造反差，增强戏剧冲突，杀手设定为人高马大的白种人美国人，警察设定循规蹈矩的黄种人韩国人。

编剧导演为了提升戏剧冲突还特意安排警察和杀手的女儿产生朦胧的情感，如果进一步让警察和杀手女儿相爱，杀手成了警察未来岳父，则戏剧冲突会更强。

除了双男主的设定有些新意以外，影片在动作戏上中规中矩，动作戏主要是肉搏戏和枪战戏。

片尾对决戏的长柄斧大战有些意思。

男主是史泰龙，2012年那时虽然挺老，但还算健硕，而如今的史泰龙已经老到不成样子了。

片中有一个镜头回顾了杀手男主从年轻到老年的各阶段照片，瞬间勾起了我对史泰龙《洛基》系列、《第一滴血》系列的回忆。

警察的饰演者是“速度与激情”系列里“韩”饰演者成康，他好像除了“韩”这个角色深入人心以外，几乎没什么其他有印记的角色。

如果没有“速度与激情”让他广为人知，估计成康也接不到本片这样的主角电影。

雇佣兵大反派是“海王”杰森·莫玛，那时的杰森·莫玛很年轻，虽然饰演冷血杀手，但难掩他的帅气。

那时的杰森·莫玛没什么名气，限于身材和造型，只能出演本片的这样的杀手佣兵反派。

本篇是典型的R限制级，暴力，血腥，还有上身全裸女人，中国内地引进版显然会做删减，比标准原版少了一分多钟。

本片的中文片名很差劲，“赤警威龙”这种俗不可耐的老掉牙命名方式放在上世纪八九十换代还算可以，作为2012年的电影，实在不应该想出“赤警威龙”这种中文片名。

英文原名直译是“射向头的子弹”，网络译名《爆头》还算较为贴切。

虽然一直很中意动作片，但是这部片完全是冲着成康去的，也就是说再整个的观影过程中，都是作为一个成康粉去热血沸腾。

初识成康，跟大多数人一样，是在速度与激情3中被其所吸引。

不晓得为什么，这个大饼脸腿又短的大叔却会给我特别的感觉。

在宿舍看的速度与激情3，那是我看的速度与激情系列的第一部电影。

当Han骤然间亡于街头，我瞬间呆掉，止不住的眼泪。

以至于在那之后该系列的1、2、4、5部我都至少看了十遍以上，唯独第三部再也不敢看，会害怕。

《爆头》的情节其实很简单，警察与杀手有着共同的敌人，进而合作打倒反动大BOSS。

但是打斗却有着真实、怀旧的痕迹。

现在很多的动作片很多都是打得很漂亮，《爆头》却反其道而行之，动作简单、粗暴，直接见血，尤其是结尾的斧头大战，斧斧凶险，几乎整个过程中我都不大敢睁开眼睛。

不多不说即使史泰龙不再年轻，不管从声音、动作、打斗感觉都依然很有味道，吸引着人们的眼球。

而成康塑造的是一个有点弱弱的，又有点笨笨的却有着自己信念的一个华盛顿探长的形象。

其实在看的时候真的很好奇他的探长是怎么当上的，难道华盛顿的警察都那么正直？

在速度与激情系列中，成康的演的han出场不多，却是个很讨喜的角色——有魅力有味道有money的成熟男人形象。

而这部戏完全可见成康的演技，首先从打斗来讲，看上去很菜，但是在真正需要他打的时候完全可以顶上。

其次在和史泰龙对戏的时候那种作为警察对杀手的执着一点点的渗透到令人感动。

在整部戏中，他作为一个警察对杀手的追捕责任却又要与其合作破案，一个眼神、一次皱眉、甚至微扬的嘴角，角色人物的矛盾被其演绎的淋漓尽致。

之前看到有人看完电影之后评论讲成康作为一个亚洲演员，不管如何都没有办法像史泰龙一样打得有气势，看完之后我觉得并非他不可以有气势，而是这部戏中他不需要有气势，他需要的是信念。

而结尾在厂房里的打斗也说明了成康完全可以打得很精彩、打出自己的味道。

总之，觉得作为一部动作片的粉丝，这是一部值得一看的电影；而作为成康粉来讲，这是一部非常值得一看的电影。

这部电影的质量并不差，有不少让人眼前一亮的发展，它最大的问题就在于过分怀念往日的时光，不屑于新事物的出现和使用，配合上通篇的旧时代音乐，整部电影就好像在告诉人，像《谍影重重》这样的，是小白脸战斗，不实际，老派的战斗才是王道。

所以其票房不好是可以理解的，其实史泰龙可以让老派的战斗和新风格平分秋色（结尾虽然表达了这个观点但后面的独白又怀旧去了。。。

）、各出风头嘛。

本电影有儿童不宜的内容，注意咯至于电影的故事，我还是比较赞同史泰龙的做法的，反正坏蛋坐完牢又出来继续干坏事，还逮捕来干什么呢总体评分：3.4/5.0（老套故事带有一点新意，）娱乐指数：3.5/5.0（肉搏枪战皆有，还有一些幽默桥段，节奏还算紧凑）票房表现：投资5500万，这个成本...要知道《敢死队1》也才花了8000万啊，其它有不少特效的电影如《星际传奇3》等也没超出5000万...北美首周票房为454万，可算是亏得阿妈都不认得了，最终北美票房为949万，海外票房没有最终的统计，所以不知道。

电影中最戏剧性的一幕就是黑人Boss被反水，平时看电影时就经常想，明明大反派没有武器，对你又非常差，为啥不直接把他干掉呢。

这不，《赤警威龙》里还真这么做了，不过有个疑点，他是哪来的勇气去激怒基岡的。。。

别人是雇佣兵啊。。。

自己的保镖又不是特别专业。

不过他倒是很有商业诚信，说交易就交易，说给钱就给钱，相当少见。

但这也是一个漏洞，因为他不想被追查到格瑞和自己有关，所以就要干掉史泰龙，这里的出尔反尔和电影最后的表现是冲突的。

还有个比较大的漏洞是韩国警察权是出于什么想法那么相信重案组的人，首先是被故意阻挠查案，枪被没收了。

其次追杀的人的身份也是警察，就这样还跟那个重案组头头合作...还有史泰龙说自己从不杀女人和儿童，那么一开始拿着枪看纹身那桥段是什么意思...按照他的说法，就算没有那个纹身也不杀的吧史泰龙说姜成镐那个类比真烂时的桥段最搞笑

很多人没有看懂这个片子，首先一大堆非白人族裔演员，故事发生地是黑人聚居城市新奥尔良，坏蛋是个来自非洲的知识分子开发商，整个腐败的公检法部队，加上80年代风的动作场面，完全的是史泰龙式的烙印。

虽然从票房上和敢死队不好比，但是无疑表达了史泰龙大叔的雄心壮志老子不是靠插科打诨和弄一帮徐娘半老的兄弟来捞金，老子也可以拍出点深度，和当红的打手对打，身上暴暴80年代的青筋。

音乐挺有奥尔良风味，整个剧情完全的史泰龙风格，简单一句“干死你”风格，但是里面又蕴含了一些讽刺和挖掘社会阴暗面的意思。

熟悉和喜欢80年代史泰龙电影的，值得回味，不喜欢的肯定认为是无脑打打杀杀。

《赤警威龙》的片名很容易让人联想到上世纪90年代初的那些动作电影，当你再看看主演的名字就会了然一切。

年近7旬的史泰龙无惧年龄的限制再一次在电影里演起了孤胆英雄的好戏。

电影的表现方式简单粗暴，动作场面干脆直接，即便在影片引进之时作了不少的修改，比起差不多同期上映的《天台爱情》，这部影片还是显的重口味了点。

对于绝大部分观众来说史泰龙就是英雄和动作的代名词，前几年他找来李连杰，杰森斯坦森等动作硬汉组成一只敢死队向全世界的观众宣布动作不死，老将不退。

而这一次他在《赤警威龙》里孤军奋战却是有点廉波老矣，尚能战否的无力感。

影片中的史泰龙有一招绝技，就是能够枪枪击中敌人的脑袋，弹无虚发的置人于死地。

虽然这招看起来很炫，尤其是在中枪的那一刻切一个特写镜头显得特别有冲击力，但这样的冲击是十分短暂的，几乎一眨眼就没了。

好在电影的结尾安排了一场史泰龙与新一代的动作明星杰森莫玛之间的利斧决斗，两人相互闪躲腾挪，动作干净利落，最后史泰龙利用匕首带来的致命一击倒也对得起动作硬汉四个字。

电影的剧情围绕着史泰龙扮演的杀手在被一名警察缠上之后，两人一起在黑道的围捕下一起去拯救自己的女儿的故事。

本来故事涉及到黑与白的道德边缘，可以往人性方面继续深挖，或者可以像《飓风营救》那样来强调父女之情来感动观众，但是导演只是在这些方面点到为止。

因为电影是只向过去的硬汉动作片进行一次致敬，史泰龙固执的摒弃了现今惯用的特效手段来渲染场面。

虽然在影片中确实也有飙车、爆破等大家喜闻乐见的动作元素，可是电影更多的是选择在观众面前展现拳脚针锋相对的身体对抗，只是这种暴力在如今的观众眼中并没有多大的刺激感。

全片下来反倒是史泰龙和另一主角搭配起来的猛男和书生的组合令人印象深刻。

两个人在影片中插科打诨，时不时的开个小玩笑，耍点冷幽默倒也是意外的刺激到观众的神经。

这部《赤警威龙》也许能够让人短时间的回到90年代那种动作电影的氛围中，不过这种复古风格在整个年轻化的商业电影市场中显得有些格格不入。

似乎每一次看到老一代的动作明星我们都会不禁的去想他们的时代是否已经终结了，但史泰龙依然在努力的让观众看到自己对纯动作电影的执着，他的一身肌肉和标志的伤疤也的确是在大银幕上留下了鲜明的印记。